ديفيد هوكني: أكبر معرض استعادي لأعمال الفنان ديفيد هوكني في مؤسسة لويس فيتون

تقدم مؤسسة لويس فويتون معرض "ديفيد هوكني، 25 عاماً - تذكروا أنهم لا يستطيعون إلغاء الربيع"، وهو أكبر معرض استعادي مخصص للفنان المعاصر، من 9 أبريل إلى 1 سبتمبر 2025. يضم البرنامج أكثر من 400 عمل فني - لوحات زيتية ورسومات بالحبر وأعمال تركيبية بالفيديو وأعمال رقمية - مما يتيح لك الانغماس في عالم هوكني الصاخب، الذي تنبض لوحاته الفنية بالحيوية مثل الربيع!

في الفترة من 9 أبريل إلى 1 سبتمبر 2025، تقدم مؤسسة لويس فويتون معرض "ديفيد هوكني - تذكروا لا يمكنهم إلغاء الربيع"، وهو أكبر معرض استعادي مخصص للفنان على الإطلاق. يستكشف هذا المعرض الفخم الذي يضم أكثر من 400 عمل فني يمتد لسبعة عقود (من 1955 إلى 2025)، الحديقة الإبداعية لفنان مبدع يزرع الفن كأرض خصبة للابتكار.

باقة من الأعمال، من برادفورد إلى نورماندي

تزدهر كل زاوية وركن في المؤسسة بألوان ديفيد هوكنيالنابضة بالحياة والمناظر الطبيعية الخصبة: لوحات زيتية، ورسومات بالفحم، وتركيبات فيديو، وأعمال رقمية تم إنشاؤها على الآيفون والآيباد... مختارات غير مسبوقة تم جمعها بفضل إعارات من مجموعات عالمية وكنوز من استوديو الفنان. تحت إشراف هوكني ومعاونيه جان بيير غونسالفيس دي ليما وجوناثان ويلكنسون، تم تصميم كل غرفة لتكون بمثابة مساحة فنية يمكن المغامرة فيها.

من حوض السباحة إلى الهواء الطلق

ويبدأ المعرض في فترة ازدهاره الكامل، خلال سنواته الأولى بين برادفورد ولندن وكاليفورنيا المشمسة، مع أعمال فنية تعود إلى الفترة من 1950-1970. في الطابق الأرضي للمتحف، تحتفي لوحتا "سبلاش أكبر" (1967) و" بورتريه لفنان (حوض سباحة مع شخصيتين)" (1972) بالموضوع الأيقوني لحوض السباحة، إلى جانب لوحتين رئيسيتين أخريين من سلسلة لوحاته المزدوجة: السيد والسيدة كلارك وبيرسي (1970-1971) وكريستوفر إيشيروود ودون باكاردي (1968)، اللتان تجسدان العلاقات الحميمة.

ثم، في الثمانينيات والتسعينيات، ترسّخت الطبيعة في أعمال ديفيد هوكني من خلال المناظر الطبيعية المتوهجة وحقول الألوان المتفجرة، مثل لوحة "الأخدود الكبير الكبير " (1998).

وفرة الطبيعة والزهور 2.0 والصور الشخصية

يدور قلب المعرض حول السنوات الخمس والعشرين الأخيرة من أعمال هوكني الإبداعية. فبالعودة إلى يوركشاير، يحوّل هوكني شجيرة زعرور بسيطة إلى قصيدة مبهجة ومبهجة للربيع (زهرة مايو على الطريق الروماني، 2009)، ويخلق غابة ضخمة مع لوحة " أشجار أكبر بالقرب من وارتر" أو/و "الرسم على النمط لعصر ما بعد التصوير الفوتوغرافي الجديد " (2007)، وهي معارة من متحف تيت في لندن.

في الوقت نفسه، يتم الكشف عن حوالي ستين صورة شخصية حميمة بالأكريليك - قريبة من الفنان أو صور ذاتية - بالإضافة إلى "صور زهور" رقمية مؤطرة مثل المعشبة الحديثة (25 يونيو 2022، النظر إلى الزهور (مؤطرة)). وتشهد كل من هذه الإبداعات على قدرة هوكني على تلقيح فنه بالتقنيات الجديدة.

نورماندي، الأرض الموعودة

في الطابق الأول، يأخذنا هوكني في رحلة ريفية إلى نورماندي، حيث يلتقط لنا الضوء المتغير في الفصول. تضيء السلسلة المعنونة 220 لعام 2020، والتي تم إنتاجها على جهاز الآيباد، صالة العرض رقم 5، بينما في صالة العرض رقم 6، تذكّرنا لوحات الأكريليك ذات السماء المتموجة بفان جوخ. في الصالة التالية، تنخرط الرسومات الأربعة والعشرون بالحبر في معرض "لا غراند كور " (2019) في حوار مع نسيج بايو.

الخاتمة الكبرى

يتوّج المعرض في الطابق العلوي بسلسلة من المستنسخات التي تحتفي بأساتذة الرسم الأوروبيين، من العصور القديمة إلى الفن الحديث، مروراً بعصر النهضة المبكرة والرسامين الفلمنكيين. فرا أنجيليكو، وسيزان، وفان جوخ، وبيكاسو... جميعهم ألهموا أعمال هوكني التي تم الكشف عنها في هذا المعرض-الاستوديو الذي تحوّل إلى غرفة رقص وموسيقى. في غاليري 10، يجمع الفنان، الشغوفبالأوبرا، أعماله حول موضوع المسرح في إطار متعدد الألحان والموسيقى والبصريات، بالتعاون مع استوديو 59.

وأخيراً، يكشف المعرض 11 عن أعمال حديثة مستوحاة من أعمال إدوارد مونش وويليام بليك. يختلط علم الفلك والتاريخ والجغرافيا بالروحانيات في لوحات غامضة مثل لوحة " بعد مونش: أقل مما يعتقده الناس " (2023) و" بعد بليك: أقل مما يعتقده الناس "(2024).

في هذه النزهة الربيعية، يدعوك ديفيد هوكني للتجول في عالمه. فهل أنت مستعد لاغتنام هذه اللحظة الفريدة؟