Musée du Louvre tager os med ind i de gales verden med en helt ny udstilling.

Er du skør? Ja, det er vi! Alle er gale i den nye udstilling på Musée du Louvre med titlen Figures du Fou: du Moyen-Âge aux Romantiques, som kan ses fra 16. oktober 2024 til 3. februar 2025. Det er et dyk ned i historien om den gale mand og hans repræsentation gennem tiderne.

De var atypiske stjerner i middelalderen og renæssancen, subversive kunstnere, som man kunne finde i malerier, hverdagsgenstande og bøger... Musée du Louvre inviterer dig til at (gen)opdage galningens figur i en helt ny udstilling, der løber fra 16. oktober 2024 til 3. februar 2025.

Fra middelalderen til renæssancen var den gale ikke psykisk syg: Han var en figur, der blev skabt for at underholde hoffet og folket. En entertainer, hvis mål var at få publikum til at grine og distrahere dem med "narrestreger" ... Men det er ikke alt! Uanset om det er erotisk, tragisk, voldeligt, parodisk eller skatologisk, bruger den gale også sin kunst til at advare, håne, fordømme eller omstyrte den etablerede orden. Den gale bryder samfundets regler for anstændighed ved at repræsentere dets udskejelser.

Udstillingen Figures of Fools samler mere end 300 enestående værker fra det 13. til det 16. århundrede. Gennem malerier, graveringer, gobeliner, illuminerede manuskripter, skulpturer, kostbare og dagligdags genstande afsløres figuren af den gale i al sin rigdom og kompleksitet. Med denne udstilling tilbyder Musée du Louvre os et bredt panorama over Nordeuropas kunst.

Galningen dukkede op i middelalderen, oprindeligt ireligionens verden. En galning er en person, der afviser Gud, en figur fra fablernes og ordsprogenes verden, som optræder i udkanten af samfundet. Denne karakter kan antage mange former: Han inficerer mænd og kvinder, unge og gamle, når han bliver involveret i kærlighed. Kærlighedslidenskaben bliver til galskab, der fører til tab af mænd, til begær og til død... Den gale er ikke en halv løsning.

Lidt efter lidt blev den gale mand fast inventar ved det kongelige hof, og han er stadig en velkendt skikkelse i dag. Hanunderholdt adelen med en række lege og akrobatik under festlighederne, og hans ekstravagante opførsel satte ham i opposition til den kloge monark. Denne subversive figur fandt vej til hverdagsgenstande: Han blev et element i skakspil, en figur i kortspil (i dag kendt som jokeren) ...

Gale mænd er ikke begrænset til paladsets mure: I byerne kan man finde dem ved festlige lejligheder og karnevaler, i farvestrålende kostumer, iført æselører eller en hanekam. Han danser og synger, håner tilskuerne og sår tvivl: Hvem, ham eller dem, der ser på ham, er de virkelige tåber? ?

Denne "lovprisning" af galskaben forsvandt gradvist i oplysningstiden, hvor fornuften kom i højsædet, og den filosofiske tænker fik en mere fremtrædende rolle. Den marginale figur, der symboliserede uorden og anarki, blev henvist til fortiden.

Den gale mand dukkede op igen et par århundreder senere, i begyndelsen af det 19. århundrede. Denromantiske kunst, psykiatriens fødsel og kunstnernes eksperimenter med det ubevidste og det bizarre bragte figuren til live igen. Men den gale mand var ikke længere en offentlig underholder: Fra da af var han en forpint og mystisk karakter, der skiftevis var skræmmende og skræmmende.

Og et mesterværk er udstillet her: Udvindingen af galskabens sten af Jérôme Bosch, som håner samtidens og "specialisternes" uvidenhed om galskab og sygdom. Her ses den gale som en uskyldig, der står over for en uærlig og uvidende "læge", der prædiker for koret og bærer en tragt på hovedet. Hvem er den gale? Hvem er ikke? Det er op til dig selv at finde ud af det. Med denne nye udstilling kaster Musée du Louvre os ind i en fascinerende verden, som vi kan opleve i efteråret 2024.

Figures of Madness på Musée du Louvre: den skøre udstilling, du skal opdage - vores fotos

Dagbog

_