Cimabue: stredoveká talianska maľba na výstave v Louvri - naše fotografie

Múzeum Louvre vzdáva hold revolučnému majstrovi talianskeho maliarstva 13. storočia: Cimabemu. Výstava potrvá od 22. januára do 12. mája 2025.

História maliarstva je bohatá, rozmanitá a zložitá. Hoci niektorí umelci vyčnievajú viac ako iní, je ťažké povedať, kto je skutočne nenahraditeľný a kto nie. Cimabue, taliansky maliar z 13. storočia, je však jedným zo základných kameňov maliarstva, umelcom, ktorý spôsobil revolúciu vo svojom umení a posunul maliarstvo do novej éry.

Musée du Louvre organizuje vôbec prvú retrospektívu venovanú tomuto umelcovi, ktorého meno je dodnes takmer neznáme. Je čas vrátiť pozornosť na tohto talianskeho maliara, ktorý pomohol naturalizmu presadiť sa v západnom maliarstve.

Výstava Revoir Cimabue, ktorá je k videniu od 22. januára do 12. mája 2025, prináša približne štyridsať obrazov a diel. Vystavené sú najmä dva obrazy: La Dérision du Christ, obraz klasifikovaný ako národný poklad a dlho uchovávaný v súkromných domoch, a La Maestà, dielo, ktoré bolo práve zreštaurované a považuje sa za "rodný list západného maliarstva". Čo to však znamená? V čom je Cimabue revolučný?

Maliar Cenni di Pepe, známy ako Cimabue, je pre historikov umenia málo známy. Dostalo sa k nám len málo informácií. Jeho umenie však fascinovalo umelcov každej generácie. V Taliansku sa v stredoveku umenie využívalo najmä na zobrazovanie náboženských postáv a scén. Tieto posvätné bytosti sa nemohli dokonale podobať ľuďom, preto sa často zobrazovali zdeformované, s prehnanými črtami.

Cimabue sa rozhodol vniesť do svojich diel viac realizmu. Jeho prvý revolučný maliarsky počin sa nachádza v diele Maestà. Jemnejšie a pestrejšie farby, svetlo a tieň, gradácie, prirodzenejší a emocionálnejší výraz... Maliar sa snažil dať svojmu umeniu hĺbku a nový rozmer.

Cimabue, ktorý vždy porušoval konvencie svojej doby, sa rozhodol obnoviť aj spôsob spracovania veľkých maliarskych tém a zmodernizovať tisíckrát namaľované témy. Svoje postavy obliekal podľa dobovej módy a snažil sa tieto mystické bytosti priblížiť divákovi.

Výstava poukazuje aj na Cimabueho veľký vplyv na jeho súčasníkov. Jeho modernosť možno vidieť u iných talianskych maliarov a jeho štýl a námety možno cítiť v obrazoch jeho kolegov a tých, ktorí nasledovali.

Ide o krátku výstavu, ktorá by však mala fascinovať milovníkov dejín umenia. V prvej časti výstavy môžeme obdivovať rôzne diela, ktoré nám dávajú predstavu o tom, ako sa umenie tvorilo pred tým, ako sa Cimabue presadil. Potom nasleduje séria obrazov v scénografii, ktorá nám umožňuje porovnať dielo majstra s dielami jeho súčasníkov a nasledovníkov.

Vrcholom výstavy sú, samozrejme, dve monumentálne maľby La Maestà a La Dérision du Christ. Keď si prečítate vysvetlivky, ktoré tieto diela sprevádzajú, pochopíte genialitu umelca. Cimabue dokázal predvídať rozdiely vo veľkosti a vnímaní tvarov: tým, že svoje predmety namaľoval hore o niečo väčšie a dole o niečo menšie, dokázal vytvoriť ilúziu, že z nášho pohľadu ako diváka sú všetky rovnako veľké!

Objavte tohto revolučného maliara na novej výstave v Musée du Louvre.

Tento test bol vykonaný v rámci profesionálnej pozvánky. Ak sa vaša skúsenosť líši od našej, prosím, dajte nám vedieť v komentároch.