Måleriets historia är rik, mångskiftande och komplex. Vissa konstnärer sticker ut mer än andra, men det är svårt att säga vem som verkligen är oumbärlig och vem som inte är det. Men Cimabue, den italienske 1200-talsmålaren, är en av måleriets hörnstenar, en konstnär som revolutionerade sin konst och förde måleriet in i en ny era.
Musée du Louvre anordnar den första retrospektiva utställningen någonsin tillägnad denna konstnär, vars namn fortfarande är i stort sett okänt. Det är dags att åter rikta strålkastarljuset mot denna italienska målare som hjälpte naturalismen att göra sitt intåg i det västerländska måleriet.
Utställningen Revoir Cimabue, som visas 22 januari-12 maj 2025, samlar ett fyrtiotal målningar och verk. Två målningar visas särskilt: La Dérision du Christ, en målning som klassas som en nationalskatt och som länge förvarats i privata hem, och La Maestà, ett verk som just har restaurerats och som anses vara "det västerländska måleriets födelseattest ". Men vad innebär detta? På vilket sätt är Cimabue revolutionär?
Målaren Cenni di Pepe, känd som Cimabue, är föga känd bland konsthistoriker. Mycket lite information har kommit till oss. Hans konst har dock fascinerat konstnärer i alla generationer. I Italien under medeltiden användes konsten främst för att avbilda religiösa figurer och scener. Dessa heliga varelser kunde inte vara helt lika människor, så de avbildades ofta deformerade, med överdrivna drag.
Cimabue bestämde sig för att göra sina verk mer realistiska. Hans första revolutionerande målning återfinns i Maestà. Mer subtila och varierade färger, ljus och skugga, graderingar, mer naturliga och känslomässiga uttryck... Målaren försökte ge djup och en ny dimension åt sin konst.
Cimabue bröt alltid med sin tids konventioner och bestämde sig också för att förnya sitt sätt att behandla måleriets stora teman, att modernisera motiv som hade målats tusen gånger. Han klädde sina figurer enligt tidens mode och försökte föra dessa mystiska varelser närmare betraktaren.
Utställningen belyser också Cimabues stora inflytande på sin samtid. Hans modernitet kan ses hos andra italienska målare, och hans stil och motiv kan kännas i målningarna av hans kollegor och de som följde.
Det här är en kort utställning, men en som borde fascinera konsthistoriskt intresserade. I den första delen av utställningen kan vi beundra olika verk som ger oss en uppfattning om hur konsten skapades innan Cimabue gjorde sitt avtryck. Därefter följer en serie målningar i en scenografi som gör det möjligt att jämföra mästarens verk med hans samtida och efterföljare.
Utställningens höjdpunkt är naturligtvis de två monumentala målningarna La Maestà och La Dérision du Christ. När man läser de förklaringar som åtföljer dessa verk förstår man konstnärens genialitet. Cimabue lyckades förutse variationer i storlek och uppfattning av former: genom att måla sina motiv något större upptill och något mindre nedtill kunde han ge illusionen av att de alla var lika stora från vår synvinkel som åskådare!
Kom och upptäck denna revolutionerande målare i en ny utställning på Musée du Louvre.
Detta test utfördes som en del av en professionell inbjudan. Om din upplevelse skiljer sig från vår, vänligen ange det i kommentarerna.
Datum och tidtabeller
Av 22 januari 2025 På 12 maj 2025
Plats
Louvren
musée du louvre
75001 Paris 1
Tillgång
Metro Palais Royal - Musée du Louvre
Priser
Moins de 26 ans : Gratis
Plein tarif : €22
Officiell webbplats
www.louvre.fr
Reservationer
Upptäck priserna för denna biljetttjänst