回到骨头，我们为卡洛斯-奥尔茂在 La Lison 画廊举办的展览拍摄的照片

拉里松画廊（Galerie La Lison）将于 2024 年 1 月 18 日至 2024 年 2 月 24 日为艺术家卡洛斯-奥尔茂（Carlos Olmo）举办题为 "回到骨头"（Back to the Bones）的展览。届时，您将沉浸在街头艺术、摇滚文化、流行音乐、电影和摄影等各种艺术的世界中！

您从未见过的街头艺术 Galerie La Lison邀请您于 2024 年 1 月 18 日至 2024 年 2 月 24 日参观艺术家卡洛斯-奥尔茂（Carlos Olmo）的最新作品展览《回到骨头里》（Back to the Bones）。此次展览展出的作品深受艺术家童年记忆的影响，融合了街头艺术、摇滚和极客文化、摄影、电影和漫画等多种影响。卡洛斯-奥尔茂以其天马行空、兼收并蓄的创作方式著称，他的每件作品都讲述了一个强有力的个人故事，为参观者带来了丰富的视觉体验。

卡洛斯-奥尔茂创造了一个光影交织的艺术世界，其灵感既来自卡拉瓦乔的明暗对比，也来自弗朗西斯-培根的痴呆。他的作品充满了独特的艺术诗意，将暴力和死亡等黑暗主题转化为真正的艺术表现形式。梵尼塔斯、怪兽、骷髅--都成为他表达的基本要素，揭示了无法言说的东西，让参观者面对既陌生又熟悉的另一种现实。

卡洛斯-奥尔茂从事企业插图和包装摄影十余年后，重塑了他的家庭照片，将婚礼和圣餐的陈词滥调转变为奇幻场景，照片中的人物变成了女巫、吸血鬼或儿童怪物。这是一次从全新的超现实角度探索记忆和家庭人物的邀请。

卡洛斯-奥尔茂的作品还延伸到音乐世界，向莱米-基尔米斯特（Lemmy Kilmister）、科特-柯本（Kurt Cobain）和猫王（Elvis Presley）等摇滚偶像致敬。他的作品混合了标志性音乐家海报上的骷髅图画，突出了对不朽和死亡的思考。这些作品令人回想起摇滚乐的核心信息：我们对死亡的认识。

艺术家还走上街头，将广告海报改造成 "骷髅化 "的艺术作品，揭示了这个过度消费世界的存在时间性。在这些急迫的创作中，卡洛斯-奥尔茂的笔触有力而不失温柔，见证了他对空间和时间的敏锐自我意识。