Япония вдъхновява четири френски дизайнера в музея на декоративното изкуство за Париж Design Week 2026

Музеят на декоративното изкуство насочва поглед към Киото за Paris Design Week 2026. Вече от 10 септември четири френски дизайнера ще представят творби, създадени по време на резиденцията им в Япония, в пътека, която ще бъде видима до януари 2027 г.

По време на Paris Design Week дизайнът намира дом почти навсякъде в столицата, дори в музеите. От 10 до 19 септември 2026 г. студиа, галерии, институции и по-изненадващи адреси канят любознателните посетители да се запознаят с мебелите, материалите, занаятите и съвременното творчество. Програма, която отразява духа на Париж, където млади таланти и големи имена в дизайна се срещат между дисциплините и идеите.

Парижска седмица на дизайна 2026: безплатните инсталации, които да откриете през септември
Дизайнът завзема Париж с Paris Design Week 2026, отново между 10 и 19 септември 2026 г. Между инсталации, галерии и обновени за случая пространства, открийте местата, които са безплатно достъпни по време на събитието. [Прочетете още]

В музея на декоративните изкуства, творчеството този път насочва поглед към Япония. От 10 септември 2026 г. институцията представя Paris > Kyoto > Paris. Четири дизайнера, завърнали се от Япония, изложба, събрала Нина Фраде, Тони Жоанне, Фелипе Рибон и Марион Видал, всички бивши резиденти на Villa Kujoyama в Киото. Около двадесетина произведения и инсталации, родени по време на техния японски престой, намират място в постоянните колекции на музея. Никак не става дума да се възпроизведат дословно японските кодове: всеки ги пречупва през своя собствен филтър, на кръстопътя между дизайн, занаят, наука, архитектура и мода.

Разговорът за японските умения минава и през материалите и жестовете. Завършила дървообработване в École Boulle, Nina Fradet комбинира дървото с takezaiku, традиционното японско изработване на бамбукови връзки, в скулптури, вдъхновени от фибрите на човешкото тяло. Tony Jouanneau работи със текстил и живото: неговата серия ECHIRO съчетава техниката на shibori с пигменти, извлечени предимно от морски звезди и от растителни и минерални багрила. Felipe Ribon следва по-ароматичен път с декоративни съдове за тамян, вдъхновени от японската култура на тамяна, докато Marion Vidal изследва бамбука чрез бижуто и инсталацията със своята Церемония на бижуто, подхранвана най-вече от наблюдението на чайната церемония.

Парижката неделя за дизайн приключва на 19 септември, но изложбата продължава да се показва. Paris > Kyoto > Paris остава достъпна в музея на декоративното изкуство до 3 януари 2027, като част от програмата „На покана / Дизайн“, която институцията стартира през 2025 г. с цел да даде повече място на младото творчество. И за разлика от много събития на Paris Design Week, тази презентация не е безплатна: тъй като се развива в постоянните галерии, достъпът става с билет за колекциите на музея.

Нещо, с което да удължите пътуването още след началото на учебната година, без да напускате улица Риволи!