Marty Supreme: filmen med Timothée Chalamet er tilgængelig på VOD

Ved Julie de Sortiraparis · Opdateret 2. juli 2026 kl. 09.34
Marty Supreme, Josh Safdies film med Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow og Tyler, The Creator, er tilgængelig til køb på VOD siden den 18. juni 2026 og til leje fra den 2. juli.

Marty Supreme, filmen af Josh Safdie med Timothée Chalamet i hovedrollen, lever videre efter biopremieren. Langfilmen er tilgængelig som VOD-køb siden 18. juni 2026, derefter som udlejning fra 2. juli 2026.

Marty Supreme
Film | 2026
Premiere i biografen den 18. februar 2026
Til køb i VOD den 18. juni 2026
Til leje i VOD den 2. juli 2026
Biopic, drama | Varighed: 2 t 29 min
Af Josh Safdie | Manuskript: Josh Safdie og Ronald Bronstein
Med Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler, The Creator, Odessa A’zion
Originaltitel: Marty Supreme
Nationalitet: USA

Instrueret af Josh Safdie og co-skrevet med Ronald Bronstein, Marty Supreme følger Marty Mauser, en ung new-yorker fra beskeden baggrund, der prøver at gøre sig gældende i bordtennisens verden i 1950’erne, som nævnt i 1950’ernes årtier. Filmen trækker frit på Marty Reismans karriere, ifølge den amerikanske presse, en figur i sporten der er lige så kendt for sit spil som for sit showtalent.

I efterkrigstidens New York spilles bordtennis i klubber, små hemmelige lokaler eller improviserede steder. Marty ser der en vej til social opstigning og udvikler en urokkelig ambition, overbevist om at troen på sig selv kan være nok til at tvinge skæbnen til at bøje sig.

Efterhånden som han bevæger sig gennem sin karriere, bliver hans valg stadig mere risikofyldte. Mellem gennembrud, løgne og opportunistiske taktikker skaber han et offentligt image, der til tider overskrider virkeligheden bag hans præstationer. Filmen sætter jagten på anerkendelse op imod den skrøbelighed, en mand konstant står på randen af at falde.

Traileren til Marty Supreme

Josh Safdie, afsløret med Good Time og Uncut Gems, genforenes her med Ronald Bronstein til et projekt, der opstod ud fra opdagelsen af Marty Reismans selvbiografiske bog under optagelserne af Uncut Gems. Fascineret af denne outsider-figur kiggede instruktøren nærmere på New Yorks bordtenissubkultur i 1950’erne, befolket af outsidere, stædige spillere og personer, der kæmper for anerkendelse.

Scenografiens arbejde er centralt og omfangsrigtigt, med kostumerne i fokus. Scenografen Jack Fisk har genopbygget et gammelt bordtennis-klub i New York, som i dag ikke længere findes, baseret på arkitektoniske arkiver. Kamp-scenerne blev filmet med flere kameraer placeret helt tæt på udvekslingerne for at genskabe hastigheden og spændingen i konfrontationerne.

Den originale musik, komponeret af Daniel Lopatin, også kendt som Oneohtrix Point Never, forlænger samarbejdet, der blev indledt på Uncut Gems. Den adopterer en struktur i tre bevægelser og blander lydbilleder fra 1950’erne med mere nutidige syntetiske teksturer.

Med et budget anslået af den amerikanske fagpresse til mellem 70 og 90 millioner dollars hører spillefilmen til blandt A24s mest ambitiøse projekter. Valget af Timothée Chalamet, som blev kontaktet af Josh Safdie allerede i de tidlige skrivefaser, placerer filmen i en tradition for film, der fokuserer på unge, ustabile figurer drevet af en altopslugende ambition.

Vores mening om Marty Supreme :

Marty Supreme, instrueret af Josh Safdie, fortsætter den nervepoppede, febrile filmstil, som instruktøren udviklede sammen med sin bror, mens den markerer en ny milepæl i hans forhold til ambitiøse outcasts. Ledet af Timothée Chalamet følger filmen den chaotiske opstigning for en nyjordsarnisk bordtennisspiller i 1950’ernes New York, en karismatisk mytoman, overbevist om at verden altid vil bøje sig for hans vilje. Mellem en urban odyssé, sort komedie og en kronik over en strålende bedrag, fremstår Marty Supreme ikke så meget som en sportsbiografi, men som et portræt af en hustler, der ikke kan holde op med at spille — heller ikke sit eget liv.

Et element slår tydeligt gennem i Marty Supreme: musikkens centrale plads. Allerede i begyndelsen etablerer filmen et tempo og en tone gennem et særligt gennemarbejdet soundtrack, hvor låtene ikke blot fungerer som illustrationer, men bliver en ironisk kommentar til storhedsvanen og wannabeevnen hos karakteren. Josh Safdie bruger musikken som en dramatisk motor, der accelererer scenerne, forstærker euforien eller understreger fallet. Den bidrager fuldt ud til følelsen af en film, der kører på max og hele tiden er tæt på at eksplodere.

Denne musikalske energi følger Martys bane, en talentfuld men ustabil spiller, en troldman og en ufravigelig showman. Bordtennis bliver ikke filmet som en ædel eller strategisk sport: det bliver et teater, en scene for ydeevne, hvor Marty ikke længere søger sejren så meget som anerkendelse. Når han på få sekunder skifter fra flabethed til opportunistisk beregning, sætter filmen hans overlevelsesinstinkt i centrum uden nogensinde at dømme ham direkte. Marty er en mester i snedighed, overbevist om at selvtillid i sig selv er nok til at få verden til at bøje sig.

Fortællingens picareske struktur forstærker indtrykket af permanent ustabilitet. Marty Supreme bevæger sig i markante, til tider absurde, til tider ydmygende sekvenser i stedet for en klassisk dramaark. Den berømte badeværelsesscene, der glider gennem etager eller den scene med en lussing, viser ønsket om at skabe mindeværdige filmøjeblikke, næsten provokerende, der bidrager til portrættet af en ekstrem karakter. Denne ophobning kan virke lemfældigt for nogle, men den afspejler en mand i konstant fart fremad uden at kunne sænke farten.

Denne formvalg forklarer delvist de splittede kritikker: for nogle indkapsler den brydede fortælling og det fræsende tempo et organisk, levende cinéma safdien stil; for andre virker filmen ubeslutsom og til tider udmattende, mere fascineret af antihelten end af verdenen han gennemløber. Ikke desto mindre er netop denne ustabilitet emnet: Marty er ikke en tragisk mester, men en charmerende taber, overbevist om at han er et geni, mens han gentagne gange begår fejl og til sidst når en brat nedtur, der sprækker den myte han havde skabt.

I hjertet af filmen leverer Timothée Chalamet en imponerende præstation, bygget på hævntør og nervøs charme samt en konstant ustabilitet. Hans Marty er en smuk taber, der kan flirte foran Harlem Globetrotters for derefter at slutte sig til dem for at tjene nogle penge, lyve sig gennem lag på lag, mens han alligevel fremstår underligt vedkommende. Han rammer præcis den amerikanske figur af selvlært bedrager, overbevist om, at scenen omkring succes er lige så vigtig som selve succesen. Filmen hviler i høj grad på denne indlevelse, og det er den, der giver den energi og sammenhæng.

Marty Supreme henvender sig primært til tilskuere, der er følsomme over for fortællinger om chaotisk opstigning og portrætter af flamboyante antihelte — mere fascinerende end fuldt forbilledlige. Dem, der værdsætter snoede baner, karakterer i evig flugt fremad og film, der prioriterer bevægelse over tydelig psykologi, vil finde en bedøvende oplevelse her. Filmen kan også appellere til tilskuere, der følger Timothée Chalamets udvikling nøje og vil opdage en særligt fysisk og ustabil rolle i ham.

Til gengæld kan tilskuere, der forventer en klassisk sportsfilm med fokus på præstationer eller konkurrence, blive forvirrede. Bordtennis fungerer her blot som kulisse, et symbol på Martys besættelse af sejr og anerkendelse. Filmen kan også virke udmattende på grund af sit tempo og sin fragmenterede struktur, og give indtryk af, at den mere vandrer end fortæller.

Men netop i denne kontrollerede kaos ligger filmens styrke. Ved at afvise den lineære sti i en sportsbiografi tegner Safdie et portræt af en flamboyant bedrag, et spejl af en Amerika, hvor succes i høj grad er baseret på tro og ikke kun fortjent merit. Marty Supreme er en film om bevægelse, performance og illusion, båret af en imponerende central præstation og en sjæleny energi i en sjælden filmisk ånd. Et virkningsfuldt, indimellem udmattende, men umuligt at overse værk.

Denne VOD-udgivelse giver mulighed for at se filmen igen derhjemme efter biografpremieren. Det digitale køb er annonceret til den 18. juni 2026, efterfulgt af en lejemulighed fra den 2. juli 2026.

For at gå et skridt videre kan du også opdage vores udvalg af juni måneds VOD-nyheder, vores guide til streaming-udgivelser på alle platforme, og dagens udvalg: Hvad skal man se i dag på streaming.

Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.

Brugbar information

Datoer og tidsplaner
Fra 18. juni 2026

× Omtrentlige åbningstider: Kontakt venligst stedet for at få bekræftet åbningstiderne.
    Kommentarer