Siden 2018 erAtelier des Lumières (et tidligere støberi i det 11. arrondissement) blevet et af de mest besøgte kultursteder i Paris med over en million besøgende om året. Her møder vi dirigenten, Grégoire Monnier, direktør for Culturespaces Studio (gruppens produktionsselskab for immersive udstillinger). Til Sortir à Paris fortæller han om filosofien bag spillestedet, de kunstneriske valg og hemmelighederne bag denne ekstraordinære oplevelse.
Grégoire Monnier: Jeg er direktør for Culturespaces Studio, den organisation, der designer alle de opslugende udstillinger på Culturespaces-steder. Jeg kom med i foretagendet for fire år siden og kom fra en ret finansiel baggrund, men med en passion for billeder, lyd, teknologi og billedkunst. I dag er vores studie vokset fra 4 til 18 personer, og vi styrer projekter i Paris, men også i Amsterdam, New York, Dortmund, Seoul ... Det er et stort menneskeligt eventyr, meget kreativt.
Grégoire Monnier:Fordi vores tilgang er meget anderledes. Et museum udstiller fysiske værker, mens vi tilbyder en fordybende, legende og sanselig oplevelse, der er designet til at være både tilgængelig og følelsesladet. Målet er det samme: at introducere de besøgende til en kunstner eller en periode, men med meget forskellige koder.
Grégoire Monnier: Der er tre nøgler: For det første beliggenheden, et tidligere industristøberi med en stærk identitet. For det andet teknologien, som er meget kraftfuld, men diskret, og som forvandler rummet. Og endelig kvaliteten af udstillingerne, som har til formål at appellere til alle, fra kunstelskere til nysgerrige.
Grégoire Monnier: Ja, helt klart. Vi ønsker, at alle, fra specialister til børn, skal kunne føle noget. Det er en anden måde at komme ind i et værk på. Lyd spiller en stor rolle i fordybelsen - lydsporet er rygraden i vores udstillinger. Det formidler kunstnerens følelser og forstærker oplevelsen.
Grégoire Monnier: Vi var blandt pionererne inden for immersiv kunst i Paris. Siden 2018 har sektoren udviklet sig kraftigt, og vi er stolte af at have bidraget til denne dille. Vi erstatter ikke museerne, vi tilbyder bare en original måde at komme ind i kunstens verden på.
Grégoire Monnier: Alt starter med et stærkt tema, som ofte defineres sammen med rettighedshaverne eller de videnskabelige rådgivere. Derefter skaber vi et udstillingsscenarie i kapitler. Hvert kapitel er forbundet med en følelse og et ofte overraskende lydspor. Derefter dissekerer vi billederne for at bringe dem til live og iscenesætte dem på en flydende måde i rummet. Der er et ægte håndværksmæssigt aspekt i dette omhyggelige arbejde, hvor holdene arbejder i månedsvis. Det er magisk, selv for os.
Grégoire Monnier: Det er et intenst samarbejde med vores hold og vores lydstudie. Vi leder efter overraskelser, kontraster og nogle gange det modsatte. Hvis en besøgende bliver overrasket, er det lykkedes for os. Nogle gange er der lange diskussioner, men vi har altid den besøgendes følelsesmæssige oplevelse i tankerne. Den ideelle situation er, når en sang er et ekko af et kunstværk, selv på en uventet måde.
Grégoire Monnier: Projektorernes kvalitet er blevet betydeligt bedre. Men frem for alt har vi åbnet et interaktivt rum for børn : De kan farvelægge et dyr inspireret af et maleri, scanne det og se det blive animeret i en fordybende jungle omkring dem. Væggene er taktile og responsive: Det er en revolution i vores tilgang. Forældre fortæller os, at de aldrig har set deres børn så engagerede i en udstilling.
Grégoire Monnier: Vi overvejer det. Men det hele afhænger af pladsen, lydstyrken og strømmen af besøgende. I et så stort rum er det svært at integrere visse effekter som retningsbestemt lyd eller lugt. Men vi tager et skridt ad gangen.
Grégoire Monnier: Vi henvender os stadig til den brede offentlighed, så vores omdømme er vigtigt. Men der er stadig mange temaer at udforske, herunder mindre kendte figurer ogsamtidskunst. Det vigtigste er at nå ud til de besøgende.
Grégoire Monnier: Fordi de er morgendagens voksne! Da vi var børn, tog min far os altid med på museer, når vi rejste. Det er vigtigt for os at give unge mennesker smag for kunst med sjove aktiviteter, særlige besøg og familiepriser. I dag er 25-30 % af vores besøgende familier, og 30 % er under 30 år. Og som far kan jeg se det: Kunst kan være en leg, en følelse, en åbning. Vi vil gerne være deres første kunstneriske forelskelse.
Grégoire Monnier: Vi ønsker at bevare wow-effekten. Der er flere og flere fordybende tilbud. Så vi ønsker at gå endnu længere med hensyn til følelser og skabelse. Vi er ved at udvikle nye systemer.
Grégoire Monnier: Jeg går til fordybende udstillinger - selvfølgelig! - og jeg tager mine børn med på museum for at observere deres reaktioner. Og ellers nyder jeg Paris på cykel ... og nogle gode restauranter, der drives af venner, som Entier (43 rue d'Amsterdam) og Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Grégoire Monnier: Kom med! Det er en oplevelse, du skal have mindst én gang. Og de af jer, der allerede er kommet, skal vide, at alt er i konstant udvikling. 30-40 % af vores besøgende kommer igen. Vi håber at blive ved med at forbløffe jer.
