Zadkine Art Déco, udstillingen på Musée Zadkine, der fejrer 100-året for Art Déco i Paris.

Musée Zadkine i Paris hylder art deco med Zadkine Art Déco, en enestående udstilling, der vises fra 15. november 2025 til 12. april 2026. Over 90 værker, skulpturer og møbler afslører Ossip Zadkines tætte bånd til de store dekoratører fra 1920'erne og 1930'erne.

Musée Zadkine i Paris dedikerer en stor udstilling tilArt Déco og den berømte billedhugger af samme navn. Fra 15. november 2025 til 12. april 2026 inviterer Zadkine Art Déco besøgende til at fordybe sig i dialogen mellem skulptur og dekorativ kunst gennem mere end 90 værker, skulpturer, genstande og møbler fra prestigefyldte offentlige og private samlinger. Denne enestående udstilling sætter fokus påOssip Zadkines afgørende rolle i Art Deco -stilens fødsel og udvikling i Paris.

At udforske Zadkine Art Déco er at dykke ned i universet af en af det 20. århundredes største kunstnere, der vendte tilbage fra kubismen for at åbne sig for dekorativ kunst og håndværksmæssig ekspertise. Udstillingen viser, hvordan Zadkine samarbejdede med ikoniske designere somEileen Gray, Marc Du Plantier og André Groult. Udstillingen, der præsenteres i billedhuggerens gamle atelier i hjertet af Paris' 6. arrondissement, afslører, hvordan Zadkine søgte at forene skulptur, farve og materialer i en tilgang, der var både kunstnerisk og dekorativ.

Den dekorative drejning af en billedhugger på jagt efter nye veje

Udstillingen åbner med den periode, hvor Zadkine, der var nysgerrig efter nye tilgange, udforskede farver i skulpturer ved hjælp af teknikker som forgyldning, lak og bladguld. Det førte til skabelsen af enestående værker somOiseau d'or (Guldfugl), en forgyldt gipsafstøbning, og Torse d'hermaphrodite (Hermaphrodite Torso), der blev skabt i samarbejde medAndré Groult.

Denne vej har ført ham til at samarbejde med arkitekter og designe skulpturer, der er integreret i arkitekturen, både i Paris og i Bruxelles. Hans arbejde afspejler et ønske om dialog mellem skulptur og rum og giver genlyd af tidens store bygninger.

De store internationale udstillinger genbesøgt

Scenografien er præget af to vigtige øjeblikke: Deninternationale udstilling fordekorativ kunst i 1925 og deninternationale udstilling i 1937, hvor Zadkine blev bedt om at fremvise sine evner inden for direkte skæring. I 1925 deltog han i den monumentale udsmykning af Pergola de la Douce France, der blev præsenteret på esplanaden ved Invalides, et bygningsværk, der fejrede hugget sten og kraften i håndværksmæssige bevægelser. Pergolaen, som blev samlet igen ti år senere i Étampes, kan stadig ses i dag og er et sjældent eksempel på monumentalart deco.

På museet fremkaldes Pergolaen gennem modeller, skitser og arkivdokumenter, som placerer Zadkine i kredsen af datidens berømte billedhuggere sammen med Pompon og Martel-brødrene.

Dialoger med art deco'ens store indretningsarkitekter

Udstillingen afsluttes med en sammenligning af Zadkines værker med de store dekoratører, han arbejdede sammen med. Eileen Gray, en pioner inden for modernistiske møbler, Marc Du Plantier, kendt for sine raffinerede interiører, og André Groult, en specialist i dekorative teknikker, deler rummet med Zadkines skulpturer. I det tidligere værksted interagerer genstande, møbler og kunstværker og genskaber atmosfæren i art deco-interiørerne, hvor disse kreationer naturligt fandt deres plads.

Dette hidtil usete møde ansigt til ansigt afslører, i hvor høj grad Zadkine var en del af en kollektiv dynamik i krydsfeltet mellem skulptur og dekorativ kunst. Besøgende kan måle rigdommen af disse kunstneriske udvekslinger og Zadkines rolle som en nøglefigur i denne kreative periode.

Denne udstilling henvender sig først og fremmest til kunsthistorieentusiaster,art deco-elskere, dem, der er nysgerrige på moderne skulptur, og dem, der ønsker at opdage den rige dialog mellem plastik og dekorativ kunst. Den er ideel til en kulturel udflugt med familien, et øjebliks opdagelse med venner eller et besøg som par i intime omgivelser.

På den anden side, hvis du leder efter en fordybende digital, interaktiv eller teknologifokuseret oplevelse, er dette ikke, hvad du leder efter. Oplevelsen er først og fremmest baseret på kontemplation af kunstværker, teknikhistorie og opdagelse af raffineret håndværk.

Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.