Jesse Darling på Palais de Tokyo: en immersiv udstilling mellem ruiner og glemt historiografi

Træd ind i en verden, hvor hvert objekt fortæller om et fald, en kamp eller en overlevelse... Jesse Darling, en britisk kunstner og vinder af Turner Prisen 2023, inddrager Palais de Tokyo fra 3. april til 13. september 2026 med en banebrydende udstilling. Kurateret specielt til dette sted, tager den kunstneriske præsentation direkte afsæt i bygningens arkitektur, historie og geografiske kontekst. Gennem en række storskala installationer skaber kunstneren et visuelt landskab af simple materialer, industrielle affaldsprodukter og velkendte genstande, alle omtolket og sat i nyt perspektiv. Udstillingen fylder rummene i det parisiske kultursite med en tilgang, der både er skulpturel og fortællende, idet den skaber en konstant spænding mellem poesi og social kritik.

Kunstneren skaber et miljø, der både er sensorisk og visuelt, hvor besøgende opfordres til at bevæge sig rundt. Materialerne — bøjede metalbarrierer, kunstige blomster i vitriner, overfyldte mapper, hængende objekter — er hentet direkte fra det nære omgivelser og forvandler sig til forvredne former, præget af tidens slid, hvilket formidler en fornemmelse af udtømning og skrøbelighed. Hver installation synes at bære på en latent fortælling, dybt gemt i stoffets foldninger, og stiller spørgsmål ved forholdet mellem krop, magt og materiel erindring.

• Læs også
• Udstillinger af samtidskunst i Paris i disse dage
• Palais de Tokyo: åbningstider, priser, reservationer... Alt hvad du behøver at vide om museet i Paris
• De bedste tilbud i denne uge i Paris og Île-de-France, fra den 12. til 18. januar 2026

Råmaterialer, hverdagsting og usynlige fortællinger

Udstillingen på Palais de Tokyo præsenterer en række værker bestående af almindelige genstande, der er blevet til reliquier. Kunstneren Jesse Darling genopfinder tingenes funktion og tilfører dem et kritisk perspektiv. Sikkerhedshegn forvandles til insekter, der er blevet svækkede, hylder knager under vægtens pres som overbelastede dyr, og gamle, folkelige ex-voto lavet af affald, billeder og klistermærker bliver til et kollektivt monument. Samlet set skaber udstillingen et poetisk recycling-udtryk, hvor kunstneren ikke blot ønsker at gøre materialerne smukkere, men ønsker at sætte spørgsmålstegn ved de systemer, der har skabt, brugt og afvist dem.

Som museets meddelelse forklarer, "den poetiske genanvendelse af virkeligheden, som kan minde om en afvæbningsproces, fjerner midlertidigt volden for bedre at neutralisere, analysere og forstå den". Det skiftende og fragmenterede værk tager form som et ustabilt landskab, der befinder sig mellem installation og fortælling, hvor sårbarheden bliver en fælles tilstand, en måde at eksistere på.

En udstilling, der markerer forårssæsonen på Palais de Tokyo

Jesse Darling indgår i forårsprogrammet på Palais de Tokyo, sammen med flere andre midlertidige udstillinger. Bemærk, at kunstneren er repræsenteret af Galerie Sultana i Paris. Jesse Darling har for nylig udstillet hos Towner Eastbourne i Storbritannien, i udstillingen Enclosures, der fik anerkendelse fra Turner Prize 2023. Derudover har hun vist sine værker på Camden Art Centre, Modern Art Oxford eller i Marseille, i Triangle France – Astérides-rummet. Hun har også deltaget i store biennaler og kollektive udstillinger såsom Venedigbiennalen, MMK Frankfurt eller Museum Ludwig i Köln.

Med hensyn til udstillingen handler det ikke om at give en lineær eller illustrativ fortælling, men om at åbne et perceptionsrum, hvor objekter, former og materialer fungerer som svage signaler, mellem erindring og glemsel. Kunstneren forsøger ikke at fastslå en sandhed, men at gøre synligt det, der består, det, der sidder i kroppen, og det, der trætter. En opfordring til at lytte til de tavse fortællinger i tingene og til den materielle infrastruktur i vores liv.

Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.