En biografsal, en telefon der ringer, og pludselig ændrer alt sig: det er uden tvivl en af de bedste definitioner af Cinémagique i Disneyland Paris, denne forsvundne attraktion fra Disney Adventure World, som stadig hjemsøger fansenes erindring. For dem der søger Cinémagiques historie, forbliver Disneyland Parks' tidligere attraktion et særligt tilfælde: hverken en karrusel eller blot en projektion, men en hybrid forestilling hvor filmen syntes at sluge virkeligheden.
Siden åbningsdagen den 16. marts 2002, samtidig med parken Walt Disney Studios, har showet stået som en hyldest til den store biograf, med Martin Short og Julie Delpy som frontfigurer i en scenografi udformet som en rejse gennem filmhistorien.
Når forlystelsesparken Walt Disney Studios åbner dørene i Seine-et-Marne, står ambitionen klar: at fejre billedet, bag kulisserne og drømmenes fabrik. I denne kulisse lander Cinémagique fuldstændigt. Idéen var genial: et upassende “publikum” grebet fra salen og ind i skærmen fandt sig selv løbende fra filmklip til filmklip, fra stumfilm til nyere værker. Publikum så på rejsen som en kæmpe tryllekunst
Styrken ved Cinémagique lå i dens centrale illusion. Attraktionen blandede scenedragter, synkron projektion og billedindslag for at sløre grænsen mellem salen og filmen. I dag ser det stadig ud som en forholdsvis enkel idé på papiret; i praksis udløste effekten en rigtig lille rystelse i tilskueren. Man trådte ikke ind i et filmkulisse: man havde indtryk af at træde ind i selve biografen. Netop denne innovativitet var årsagen til, at den i 2003 fik en Thea Award, en betydningsfuld anerkendelse i den immersive underholdningsindustri.
Hvad der gjorde Cinémagique så fængslende, var ikke kun teknikken. Det var også tonen. Forestillingen skiftede fra burlesk til romantik, fra sort-hvid til farve, fra Harold Lloyd til Mary Poppins, fra Casablanca til Troldmanden fra Oz, med en særdeles smittende begejstring. Attraktionen fortalte ikke bare en historie: den fortalte historien om historierne.
Og så var der den dejligt svævende idé: skærmen var ikke længere en grænse, men en dør. For mange gæster indfanger Cinémagique netop denne barndomsfantasi — og en voksen, der stadig leger — at springe ind i filmen og opleve eventyret i stedet for heltene. På den måde passerede den perfekt til Disneyland Pariss DNA: at flytte fantasien fra baggrunden til en oplevelse, man lever.
Men selv de smukkeste hyldester ender som regel med at forlade scenen... Efter femten års drift gav Cinémagique sin sidste forestilling den 29. marts 2017. Dens afsked markerer en periode med dybtgående omformninger i den anden park, iværksat gennem årene og forstærket af en omfattende investeringsplan, der har til formål at genopfinde oplevelsen i Walt Disney Studios, som i dag er blevet til Disney Adventure World.
En midlertidig tilbagevenden blev endda annonceret til vinteren 2018, fra 1. december 2018 til 3. februar 2019, før den i sidste ende blev aflyst. Dette falske håb bidrog til at styrke dens kultiske aura: Cinémagique var ikke længere bare en lukket forlystelse; den blev en næsten legendarisk erindring i historien om Disneyland Paris. Og for en attraktion dedikeret til filmens magi passede det ganske godt, at den endte som et mytisk fabel.
I dag tilhører Cinémagique denne helt særlige kategori af forlystelser, der er forsvundet, men som lever videre i fortællinger, fanskabte videoer og nostalgiske samtaler. Den havde hverken loop eller spektakulært fald, men den havde noget bedre: en idé. En rigtig idé. Elegant, gennemskuelig, poetisk. En ide om en cinéma, der kunne sluge sit publikum for at minde dem, med humor og varme, om hvorfor film fascinerer os så meget.
Og måske er det derfor, erindringen om den hænger ved så tydeligt. Cinémagique lovede ikke kun at få dig til at se en film. Den tilbød, i løbet af få minutter, at du kunne træde ud på den anden side af lærredet. Ærligt talt, for en attraktion i Walt Disney Studios, er der få, der giver en mere betagende tryllekunst!
Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.
