Η Νύχτα Μουσείων 2024 υπόσχεται να είναι μια αξέχαστη βραδιά στο MAC/VAL, το Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne στο Vitry-sur-Seine! Το MAC/VAL άνοιξε το 2005 και είναι το πρώτο μουσείο σύγχρονης τέχνης στη Γαλλία που αφιερώθηκε εξ ολοκλήρου στην καλλιτεχνική δημιουργία από τη δεκαετία του 1950. Το μουσείο βρίσκεται στο Vitry-sur-Seine, μια πόλη που φημίζεται για τη δέσμευσή της στις τέχνες και τον πολιτιστικό της δυναμισμό, και σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Jacques Ripault. Το κτίριο, με την τολμηρή, μοντέρνα αρχιτεκτονική του, καλύπτει μια έκταση 13.000 τ.μ. και στεγάζει μια μόνιμη συλλογή με πάνω από 2.000 έργα Γάλλων και διεθνών καλλιτεχνών.
Κατά τη διάρκεια της Nuit des Musées, μπορείτε να ανακαλύψετε αυτόν τον πολιτιστικό χώρο στο διαμέρισμα Val-de-Marne. Κατά τη διάρκεια αυτής της εκδήλωσης που δεν πρέπει να χάσετε στο ημερολόγιο του Ιλ ντε Φρανς, μια σειρά από συναρπαστικούς χώρους στην περιοχή του Παρισιού σας προσκαλούν να ανακαλύψετε την κληρονομιά μας με έναν διαφορετικό τρόπο, με ένα μεγάλο πρόγραμμα νυχτερινών επισκέψεων που ενισχύεται από ειδικές εκδηλώσεις. Υπάρχει κάτι για όλους! Θα θέλατε λοιπόν να μάθετε τι σας περιμένει στο MAC/VAL για την 20ή Nuit des Musées στο Παρίσι και στην περιοχή Île-de-France; Μην χάσετε την επόμενη ημερομηνία, στις 18 Μαΐου 2024. Άλλωστε, είναι ΤΟ γεγονός που δεν πρέπει να χάσετε για όλους τους λάτρεις της τέχνης!
Πρόγραμμα στο πλαίσιο του "La Métropolitaine", μιας διεθνούς εκδήλωσης σύγχρονης τέχνης που διοργανώνεται από την ευρύτερη Μητρόπολη του Παρισιού.
Δοκιμάστε το αφέψημα που επινοήθηκε από τον Maxime Rossi για να ξυπνήσετε τις αισθήσεις σας και να συμφιλιωθείτε με τον φυσικό κόσμο και τις ονειρικές δυνατότητές του. Αυτό το έγχυμα που παρασκευάστηκε από τον Maxime Rossi αποτελεί μέρος του έργου "Earth, Air, Fire", το οποίο σχεδιάστηκε στο πλαίσιο του "La Métropolitaine", μιας διεθνούς εκδήλωσης σύγχρονης τέχνης στην ευρύτερη περιοχή του Παρισιού που διοργανώνεται σε συνεργασία με το TRAM, το δίκτυο σύγχρονης τέχνης Παρισιού/Île-de-France.
Με βάση μια επιλογή έργων από τη συλλογή "L'œil vérité", η δευτεροετής τάξη "Création et Culture du design" του Lycée Adolphe Cherioux (Vitry-sur-Seine) δημιούργησε μια σειρά από γραφικές επεξεργασίες, με αποκορύφωμα τη δημιουργία ενός δρομολογίου από "κάρτες μνήμης". Οι επισκέπτες θα μπορέσουν να ανακαλύψουν κάθε αποτύπωμα του έργου και να κατανοήσουν με μεγαλύτερη ευαισθησία τη συλλογή.
Από τις 17:00 έως τις 18:00: Ενεργοποίηση των "καρτών μνήμης" από τους μαθητές.
Ζήστε, αισθανθείτε και συμμετέχετε στην παρτιτούρα των χειρονομιών που γράφτηκαν και επινοήθηκαν για τα έργα της έκθεσης "L'œil vérité". Πρόκειται για μια μοναδική εμπειρία, κοντά στη συλλογή, όπου μπορείτε να διαβάσετε και να νιώσετε ένα έργο τέχνης με το σώμα σας.
Το έργο "L'art au corps" της Aurélie Gandit και της Compagnie Callicarpa πραγματοποιήθηκε με τη συμμετοχή του Collège Gustave Monod στο Vitry-sur-Seine.
Μοιραστείτε και ακούστε αυθεντικά ηχητικά tableaux μπροστά από τα έργα. Μια νέα μορφή που συνδυάζει την εικαστική τέχνη και την ηχητική δημιουργία για μια ευαίσθητη και φρέσκια προσέγγιση των έργων.
Για να βιώσετε την έκθεση "L'œil vérité" με έναν διαφορετικό τρόπο, αυτή η έκθεση θα περιλαμβάνει μια ραδιοφωνική εκπομπή εν μέσω των έργων, παρέχοντας το σκηνικό για τη μετάδοση ηχητικών ποιημάτων.
Ένα έργο σε συνεργασία με το La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, το Arte radio και το La Maison de la radio.
Μια καθηλωτική περιήγηση σε 16 έργα από την έκθεση "L'œil vérité". Ακούγοντας μέσω ακουστικών, τα έργα ξεδιπλώνονται και ανοίγονται σε άλλους φανταστικούς κόσμους.
Ένα πρόγραμμα που πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Collège Adolphe Chérioux στο Vitry-sur-Seine και το Antoine Watteau στο Nogent-sur-Marne.
Βασισμένη στο βιβλίο της 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023), η Sarah Cheveau επινόησε ένα εργαστήριο για την κατασκευή ενός βιβλίου από το Α έως το Ω με τη χρήση κόλλας και ψαλιδιού.
Μετά από μια ανάγνωση των βιβλίων της και μια παρουσίαση της τεχνικής της χαρτοκοπής, η Sarah Cheveau θα παρουσιάσει μια μέθοδο για την κατασκευή μιας απλής και γλυκιάς ιστορίας, καθώς και ένα γρήγορο δέσιμο, ώστε κάθε συμμετέχων να φύγει με το δικό του μίνι άλμπουμ πουλιών!
Στο τέλος του εργαστηρίου, οι συμμετέχοντες μπορούν να ανακαλύψουν το "Radio oiseaux" των Marylou και Nathan Luyé, ένα ήπιο ταξίδι στον ήχο βασισμένο στο βιβλίο 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux της Sarah Cheveau.
Για γονείς και παιδιά ηλικίας 5 ετών και άνω.
Κέντρο τεκμηρίωσης
Περιήγηση "Playlist" στην έκθεση της συλλογής "L'œil vérité"
Και αν τα έργα είχαν soundtrack, ποιο θα ήταν αυτό; Ανακαλύψτε ή ξαναβρείτε την έκθεση της συλλογής μέσα από τη μουσική κατά τη διάρκεια αυτής της ξενάγησης "playlist" που επινόησαν οι ομάδες του μουσείου!
Διάρκεια: 1 ώρα
Σε σχέση με την έκθεση "Humain Autonome : Déroutes" που παρουσιάζεται στο MAC VAL έως τις 22 Σεπτεμβρίου 2024
Το "Cloches sous pression" είναι ένα έργο μουσικών οργάνων-γλυπτών που σχεδιάστηκε από τον François Dufeil και δίνει αφορμή για εκθέσεις, συναυλίες και προσκλήσεις συνεργασίας με μουσικούς και ερμηνευτές.
Η συνεργασία μεταξύ του François Dufeil, εικαστικού καλλιτέχνη, και του Charles Dubois, κρουστού, ξεκίνησε το 2019. Μετά από αρκετές διαμονές και παραστάσεις, ο François Dufeil αναπτύσσει ένα instrumentarium που αποτελείται από περίπου δέκα ενότητες από ορείχαλκο, φιάλες αερίου, πυροσβεστήρες, καουτσούκ και μαύρο ατσάλι. Τα διάφορα διασωθέντα αντικείμενα και υλικά επιλέγονται για τις ιδιαίτερες ηχητικές τους ιδιότητες. Σχεδιάζονται και διαμορφώνονται σε γλυπτά-όργανα. Σε αυτά τα μοναδικής ηχητικής αξίας όργανα, οι συνθέσεις του Charles Dubois δίνουν μορφή σε μια ενεργητική και λεπτή παράσταση, μια σκηνοθεσία και δόνηση των υλικών που είναι αγαπητά στην πρακτική του καλλιτέχνη. Ανάμεσα σε φρενήρεις ρυθμούς και εκθαμβωτικές μεταλλικές μελωδίες, εξερευνά τα ηχοχρώματα, τις παραλλαγές στη δυναμική και τις διαφορετικές αντηχήσεις των πολλών μετάλλων, μονάδων και σχημάτων που συνθέτουν αυτό το πολλαπλό όργανο.
Επισκεφθείτε την έκθεση "Humain Autonome: Déroutes" με τους επιμελητές της έκθεσης Marianne Derrien, Sarah Ihler-Meyer και Salim Santa Lucia.
Παρουσίαση της έκθεσης:
Ένα αυτόνομο υποκείμενο, απελευθερωμένο από τα φυσικά του όρια, οδηγούμενο από την αδυσώπητη πρόοδο, που γίνεται κύριος και κάτοχος της φύσης: αυτός είναι ο μύθος του οποίου το αυτοκίνητο είναι το σύμβολο. Με άλλα λόγια, μια επική, ατομικιστική και "πετρομασκινιστική" αφήγηση (σύμφωνα με την Cara New Dagget) - μια αφήγηση που υποστηρίζει τρόπους παραγωγής, σχέσεις κυριαρχίας και εκμετάλλευσης που βρίσκονται στη ρίζα της καταστροφής των οικοσυστημάτων μας.
Αυτή τη σύγχρονη κληρονομιά αντιμετωπίζει η έκθεση "Humain Autonome : Déroutes" (Αυτόνομος άνθρωπος: Διαδρομές) συγκρίνοντας το φανταστικό και την πραγματικότητα του μηχανοκίνητου πολιτισμού. Αντικείμενο φετιχισμού, το αυτοκίνητο επανεγγράφεται στα ενεργειακά συστήματα, την οργάνωση της εργασίας, τα γεωπολιτικά ζητήματα, τον ερωτισμό και τις αντικουλτούρες που συνεπάγεται - αυτές του "ορυκτού κεφαλαίου", σύμφωνα με τον Andreas Malm, το οποίο δεν παύει ποτέ να ξεπερνά τον εαυτό του.
Οι καλλιτέχνες αυτής της έκθεσης, που προέρχονται από διαφορετικές γενιές και από τη γαλλική και τη διεθνή σκηνή, είναι προσηλωμένοι σε μια διαφορετική αντίληψη της ανθρώπινης αυτονομίας: νοούμενη όχι ως ανεξαρτησία από κάθε εξωτερικότητα, αλλά ως ικανότητα να αναστοχαζόμαστε τους δικούς μας προσδιορισμούς και αλληλεξαρτήσεις. Μια αυτονομία που τοποθετείται σε σχέση με μια κοινωνική και συμβολική τάξη που πρέπει να αποδομηθεί.
Ανοίγοντας το δρόμο προς άλλους ορίζοντες, άλλα σημεία διαφυγής, τα έργα τους γίνονται τακτικές διχοτόμησης και απόκλισης για την ανατροπή και τον επαναπροσδιορισμό των κυρίαρχων οικονομικών λογικών και συστημάτων αξιών:
Αποτελούμενο από δεκάδες χιλιάδες εξαρτήματα, ένα αυτοκίνητο είναι ταυτόχρονα ένας κόσμος από μόνο του, ένα κοινό καθημερινό αντικείμενο και μια εικόνα της τεχνικής προόδου του εικοστού αιώνα. Ενώ το αυτοκίνητο οφείλει την ανάπτυξή του σε μια αρχική υπόσχεση - ότι θα μπορούσε να ταξιδέψει πιο γρήγορα και πιο μακριά, προσφέροντας μια πρωτόγνωρη μέχρι τότε ατομική αυτονομία - ο στόχος εδώ είναι να εξετάσουμε τις χειραφετήσεις και τις υποδουλώσεις που παρήγαγε η κουλτούρα του κινητήρα.
Αντλώντας εναλλακτικές αφηγήσεις, η έκθεση δημιουργεί ανοιχτές, ενίοτε παράδοξες, προτάσεις.
Επισκεφθείτε την έκθεση της συλλογής "L'œil vérité" με τον Nicolas Surlapierre, διευθυντή της MAC VAL και επιμελητή της έκθεσης.
Μια ιστορία της σύγχρονης τέχνης στη Γαλλία, 1950-1990 και μετά.
Αυτή η νέα έκθεση της συλλογής προσφέρει ένα είδος ιστορίας της σύγχρονης τέχνης στη Γαλλία, βασισμένο στην ενότητα του χρόνου και του τόπου. Μεταξύ του πρώτου και του τελευταίου έργου της έκθεσης, το "L'œil vérité" ρίχνει φως στη διάκριση μεταξύ μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης και στην αμφισημία της, η οποία δεν έγινε αμέσως, αντίθετα με ό,τι λένε οι ιστορικοί της τέχνης όταν προβάλλουν την μάλλον πολύ βολική ημερομηνία του 1945.
Αυτή η νέα παρουσίαση είναι επίσης η ιστορία μιας διάκρισης και μιας κριτικής και ιστορικής κατασκευής. Αποδεικνύεται ότι, ακολουθώντας τα κινήματα, η έκθεση αυτή αφηγείται τις διάφορες συζητήσεις που χρησιμοποιήθηκαν για να καθιερωθούν τα διακριτικά γνωρίσματα μεταξύ της μοντέρνας και της σύγχρονης τέχνης. Αν και αυτά είναι συζητήσιμα και μερικές φορές σχεδόν εναλλάξιμα, έχουν ωστόσο την αξία να θέτουν ορόσημα. Το νέο αυτό έργο εξετάζει τη μετάβαση μεταξύ της μοντέρνας τέχνης, που παραδοσιακά ορίζεται ως ρήξη με το παρελθόν, και της σύγχρονης τέχνης, η οποία δεν αρκείται απλώς σε αυτή την προϋπόθεση.
Το "L'œil vérité" είναι επίσης μια ευκαιρία να ξαναδούμε ή να ανακαλύψουμε έργα της συλλογής, τα περισσότερα από τα οποία δεν είχαν παρουσιαστεί από την έναρξη λειτουργίας του μουσείου το 2005.
Σε συνδυασμό με την έκθεση "Humain Autonome : Déroutes" που παρουσιάζεται στο MAC VAL έως τις 22 Σεπτεμβρίου 2024
"Driving Drama", μια συναυλία της Elsa Michaud
Η Elsa Michaud είναι ερμηνεύτρια, μουσικός και οδηγός αυτοκινήτων. Στο ντεμπούτο άλμπουμ της Driving Drama, που κυκλοφόρησε από την electro-pop ετικέτα Midi Fish του TG Gondard στις Βρυξέλλες, η Elsa Michaud παρουσιάζει 9 κομμάτια που περιστρέφονται γύρω από την εμμονή της με τα αυτοκίνητα. Τραγουδάει για σχεδόν αμερικανικά τοπία, που διασχίζονται από ατελείωτους δρόμους, στους οποίους γυναίκες οδηγούν αυτοκίνητα και μοτοσικλέτες σε ενοχλητικές νυχτερινές ατμόσφαιρες.
Μελλοντικός κάτοικος των στηλών του πολυτελούς fanzine Garagisme ή απρόσμενο soundtrack για τα κυριακάτικα πρωινά του M6-Turbo, ποιος ξέρει πού θα καταλήξει η αλόγιστη βιασύνη της Elsa Michaud στα αυτοκίνητα. Το πιο πιθανό είναι, σαν χαρακτήρας από το Crash (έκδοση Cronenberg ή Ballard, εξαρτάται από εσάς), να μετατρέψει την παρασύρευσή της σε ψυχρά, υπνωτικά τραγούδια, με τη φωνή της πολύ στο προσκήνιο, το ηλεκτρονικό soundtrack να κινείται σαν μια λιμνούλα ντίζελ σε μια λίμνη, αντανακλώντας το φως σε ομόκεντρους δίσκους τοξικών παστέλ χρωμάτων. Renaud Sachet
Auditorium
Διάρκεια: 50 λεπτά
Ημερομηνίες και χρονοδιαγράμματα
Ο 18 Μάιος 2024
Θέση
MAC/VAL, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Val-de-Marne
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Τιμές
Ελεύθερος
Επίσημη ιστοσελίδα
www.macval.fr
