Swan Lake: το εμβληματικό σύγχρονο μπαλέτο του Matthew Bourne στη La Seine Musicale, η γνώμη μας

Τριάντα χρόνια μετά την πρεμιέρα του στο Λονδίνο, η επανέκδοση του Swan Lake από τον Matthew Bourne επιστρέφει στη Γαλλία για μια σειρά παραστάσεων στο La Seine Musicale από τις 9 έως τις 26 Οκτωβρίου 2025. Αληθινό φαινόμενο στον κόσμο τηςσύγχρονης χορευτικής , αυτή η παράσταση αποτελεί μια τολμηρή και θεαματική επανεφεύρεση του μπαλέτου του Τσαϊκόφσκι, ανατρέποντας τους κώδικες της κλασικής παράδοσης.

Τρέχουσες και επικείμενες παραστάσεις και φεστιβάλ χορού στο Παρίσι και στην περιοχή Ile-de-France
Με όλα τα talent shows στην τηλεόραση, ο χορός επανήλθε στο προσκήνιο. Ο αριθμός των παραστάσεων και των φεστιβάλ χορού (κλασικού και σύγχρονου) στο Παρίσι αυξάνεται συνεχώς. Ακολουθεί μια best-of λίστα με τις τρέχουσες και επερχόμενες παραστάσεις που δεν θα θέλετε να χάσετε. [Διαβάστε περισσότερα]

• Διαβάστε επίσης
• Οι καλύτερες προσφορές αυτής της εβδομάδας στο Παρίσι και στη Île-de-France, από τις 29 Δεκεμβρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026

Ένα από τα πιο εντυπωσιακά χαρακτηριστικά αυτής της εκδοχής είναι η ριζοσπαστική επιλογή να αντικατασταθεί το παραδοσιακό γυναικείο μπαλέτο με ένα αποκλειστικά ανδρικό σύνολο. Αυτή η αντιστροφή, τόσο αισθητική όσο και συμβολική, προσδίδει μια νέα ένταση στις σκηνές με τους κύκνους, ενώ ταυτόχρονα επαναπροσδιορίζει τις ισορροπίες δυνάμεων και τα συναισθηματικά διακυβεύματα της ιστορίας.

Με περισσότερα από 30 διεθνή βραβεία στο ενεργητικό του, το έργο έχει γίνει το πιο παιγμένο σύγχρονο μπαλέτο στο Λονδίνο και στο Μπρόντγουεϊ, συμβάλλοντας στο να καταστεί ο Μάθιου Μπορν μια σημαντική προσωπικότητα της παγκόσμιας χορογραφικής σκηνής. Αυτή η παραγωγή αναδεικνύει επίσης μια νέα γενιά χορευτών, προσφέροντας στο κοινό μια σκηνική εμπειρία που είναι ταυτόχρονα οικεία και ριζικά διαφορετική.

Η γνώμη μας

Ο Matthew Bourne επανερμηνεύει το Swan Lake προσφέροντας μια σύγχρονη ανάγνωση του παραδοσιακού παραμυθιού, υποστηριζόμενη από μια άρτια ελεγχόμενη οπτική αισθητική. Τα σκηνικά, απολύτως υπέροχα, μεταμορφώνονται με ευχέρεια και συνοδεύουν τα συναισθήματα των χαρακτήρων καθ' όλη τη διάρκεια της ιστορίας. Το πρώτο μέρος είναι διανθισμένο με ένα αυτοπεποίθητο, σχεδόν παρωδιακό χιούμορ, προσδίδοντας έναν απροσδόκητο αλλά αποτελεσματικό τόνο, πριν δώσει τη θέση του σε μια πιο δραματική ατμόσφαιρα.

Έξω ο πρίγκιπας Ζίγκφριντ, η Οντέτ και η τραγική κατάρα τους, η βασιλεία προσφέρει μια εκδοχή πιο κοντά στην Αγγλία, μεταξύ της αστείας και εκτός κοινωνικών κανόνων εταίρας και του παρεξηγημένου πρίγκιπα που δεν βρίσκει τη θέση του, πολύ μακριά από την αρχική ιστορία αγάπης. Επιπλέον, μόνο οι κύκνοι είναι άνδρες, οι χορεύτριες είναι παρούσες, με εντυπωσιακές γυναικείες φιγούρες και χαριτωμένες και πανέμορφες ομαδικές σκηνές.

Η χορογραφία ξεχωρίζει για την ποικιλομορφία της: κλασικός χορός, επιρροές από το καμπαρέ και στιγμές καθαρής ποίησης διαδέχονται η μία την άλλη. Η εμβληματική σκηνή με την ομάδα των αρσενικών κύκνων αποτελεί ένα από τα αποκορύφωμα της παράστασης. Η παρουσία τους είναι ταυτόχρονα δυναμική και μαγευτική, σε μια τολμηρή επανεγγραφή του συμβόλου του κύκνου.

Παρά τον ενθουσιώδη ρυθμό και την οπτικά επιτυχημένη σκηνοθεσία,η πλοκή αποδεικνύεται δύσκολη να ακολουθηθεί. Το κοινό μπορεί γρήγορα να χαθεί μπροστά σε ορισμένες σκηνοθετικές προθέσεις, που μερικές φορές είναι υπερβολικά συμβολικές ή ασαφείς. Η συγκίνηση δυσκολεύει να εγκατασταθεί πλήρως, ακόμα και αν νιώθουμε βαθιά οίκτο για τον πρίγκιπα, τον κεντρικό και ευάλωτο χαρακτήρα.

Συνολικά, το Swan Lake του Matthew Bourne γοητεύει με τη μοντέρνα αισθητική του και τους συγκινητικούς κύκνους του, αλλά αφήνει μια αίσθηση ημιτελούς από αφηγηματική και συναισθηματική άποψη. Οι λάτρεις του κλασικού μπαλέτου που είναι ανοιχτοί σε καινοτομίες θα εκπλαγούν, αλλά σίγουρα θα γοητευτούν από αυτή τη μοναδική εκδοχή, ενώ οι πιο παραδοσιακοί μπορεί να μην εκτιμήσουν την επανεξέταση και τον υπερβολικά μοντέρνο χαρακτήρα της.

Για τους περίεργους που δεν είναι εξοικειωμένοι με το μπαλέτο, είναι μια πρωτότυπη και οπτικά υπέροχη εισαγωγή, που σε παρασύρει εύκολα στον κόσμο της, αν δεν σταθούμε πολύ στην αφήγηση της παράστασης. Επιπλέον, από πρακτική άποψη, καθώς η περιοχή γύρω από το μετρό Pont de Sèvres βρίσκεται υπό ανακαίνιση, προγραμματίστε να έρθετε λίγο νωρίτερα, καθώς η διαδρομή προς την αίθουσα του θεάτρου δεν είναι φυσικά χαραγμένη.

Όσον αφορά την αίθουσα, προτιμήστε θέσεις πολύ κοντά στη σκηνή, καθώς εμείς ήμασταν λίγο μακριά και δυσκολευόμασταν να διακρίνουμε τις εκφράσεις στα πρόσωπα ή να κατανοήσουμε τους χαρακτήρες που διαδέχονταν ο ένας τον άλλον. Η παράσταση διαρκεί 2 ώρες και 30 λεπτά με ένα διάλειμμα 20 λεπτών, ιδανικό για να ξεμουδιάσετε τα πόδια σας, καθώς τα καθίσματα δεν είναι ιδιαίτερα άνετα.