Razstava Manga v Muzeju Guimet vas popelje na izjemno pot skozi zgodovino japonskega stripovskega ustvarjanja. Od 19. novembra 2025 do 9. marca 2026 si vzemite čas in odkrijte, kako so se mangi uveljavili kot pomembno umetnost, ki črpa iz japonske tradicije, hkrati pa prinaša revolucijo v sodobni vizualni pripovedi.
Pred zaključkom razstave si muzej Guimet prireja tri nočne odprtosti, da boste lahko v večernih urah uživali v svetu manga. 26., 27. in 28. februarja 2026 bo razstava Manga odprta do 21. ure. Rezervirajte svoje vstopnice.
Ta izjemna kulturna razstava zaseda tri galerije muzeja Musée national des arts asiatiques - Guimet na naslovu 6 place d'Iéna v 16. okrožju. Ta emblematična lokacija, ki je odprta vsak dan razen torka od 10. do 18. ure, je v bližini Trocadera idealno okolje za to umetniško odkritje. Muzej je dostopen s postajami podzemne železnice Iéna (linija 9), Trocadéro (linije 6, 9) ali Boissière (linija 6), le streljaj od Eifflovega stolpa, kar omogoča čudovit kulturni sprehod po okrožju Chaillot.
Pot se začne z raziskovanjem nastanka te priljubljene umetnosti in razkriva zapletene vplive, ki so oblikovali sodobni manga. Spoznali bomo pomen japonskega satiričnega tiska, prve korake risank in fascinantni kamishibai, obliko uličnega gledališča za otroke, ki je zaznamovala kolektivno domišljijo Japoncev. Razstava posebej izpostavlja naslikane zvitke in ilustrirane knjige iz 18. in 19. stoletja, prave prednike sodobnega manga.
Te zgodbe ni mogoče opisati brez omembe Osamuja Tezuke, vodilne osebnosti, predstavljene na razstavi. Njegov talent, plodno ustvarjanje in tehnike so ga naredile za osebnost in mu prinesle nazive, kot so oče mang, botra mang ali bog mang. Ta vizionarski ustvarjalec, na katerega je vplival Walt Disney, je revolucionarno spremenil japonsko pripovedno umetnost z več kot 170.000 narisanimi stranmi in približno 700 podpisanimi deli. Njegove ikonične stvaritve, kot sta Astro Boy in Kralj Leo, so položile temelje sodobnega manga in uvedle velike izrazne oči in kinematografske tehnike, ki še danes zaznamujejo japonske stripe.
Razstava nas nato popelje v japonsko protikulturo 60. in 70. let 20. stoletja in alternativne revije, ki jih je ta spodbudila. V tem obdobju so se pojavile nove pripovedi in drzne mešanice žanrov, ki so revolucionirale tradicionalni pristop k grafičnemu pripovedovanju. Razstava raziskuje, kako so te inovacije prispevale k temu, da je manga postal svetovni fenomen.
Eden od vrhuncev razstave bo dialog med liki japonske popkulture in klasičnimi deli muzeja, kakršnega doslej še ni bilo. To ustvarjalno soočenje bo vzpostavilo fascinanten most med tisočletno tradicijo in sodobnostjo ter pokazalo, kako sodobna umetnost črpa iz japonske kulturne dediščine. Na razstavi bodo predstavljene tudi obleke visoke mode, ki jih je navdihnil svet mang, kar dokazuje trajen vpliv te umetniške oblike na mednarodno modo.
Celotna soba je posvečena Hokusaijevi kultni grafiki"Pod velikim valom pri Kanagavi" in številnim načinom, na katere je bila reproducirana v manga in francosko-belgijskih stripih. Veliki val je eden od odtisov iz serije "Šestintrideset pogledov na goro Fudži" Katsushike Hokusaia (1760-1849), enega od mojstrov žanra ukiyo-e, kar v japonščini pomeni "podobe plavajočega sveta". To poglavje odlično ponazarja, kako tradicionalni japonski vizualni kodi še vedno navdihujejo sodobne oblikovalce.
Tretji del nas vabi k odkrivanju malo znanega sveta grafičnih tehnik prednikov. Ta zgodovinska dela, od sanjskih mehurčkov do upodobitev svetlobnih žarkov in eksplozivnih pljučnic, prikazujejo široko paleto japonske pripovedne umetnosti, ki združuje humor in poučne zgodbe z izjemnim tehničnim mojstrstvom.
Če radi berete, vas na prvem nadstropju čaka knjižnicamang, kjer se lahko usedete in se prepustite svoji strasti z mnogimi deli, ki jih lahko prelistate.
Ta razstava mang poteka v izjemno ugodnem okolju. Po podatkih inštituta GfK je bilo leta 2023 v Franciji prodanih 39,6 milijona izvodov, kar je več kot vsak drugi naslov stripa. S tem uspehom je Francija za Japonsko drugi največji trg mang na svetu, kar potrjuje francosko navdušenje nad japonsko kulturo.
Kustosa dogodka staEstelle Bauer, kustosinja japonskih zbirk v muzeju Guimet, in Didier Pasamonik, založnik in novinar, specializiran za stripe. Njuno strokovno znanje in izkušnje zagotavljajo strog in hkrati dostopen pristop, ki tako začetnikom kot navdušencem omogoča razumevanje umetniških in kulturnih vprašanj, povezanih z mango.
Da bi podaljšali vaše odkrivanje, muzej ponuja tudi druge izjemne razstave, kot je»Kraljevske bronaste skulpture iz Angkorja«. Ta bogat program naredi muzej Guimet neizogiben kraj za vse ljubitelje azijske umetnosti.
Ta razstava nas opozarja, da se za vsako mango skriva večstoletna japonska umetniška tradicija, ki so jo vizionarski ustvarjalci genialno preoblikovali. To je odličen način, da odkrijete, kako je japonska popularna umetnost osvojila svet in trajno vplivala na animacijo, modo in sodobno umetnost. Rezervacije bodo kmalu na voljo na uradni spletni strani muzeja.
Ne zamudite te vznemirljive razstave, ki bo na ogled od 19. novembra 2025 do 9. marca 2026 in na kateri se boste lahko potopili v zgodovino in svet mange, njeno umetniško dediščino in sodobne stvaritve. Obvezen ogled za vse, ki želijo odkriti ali ponovno odkriti to obliko umetnosti, ki navdušuje ljudi po vsem svetu.
Datumi in časovni razpored
Od 19. november 2025 Ob 9. marec 2026
Mesto
Nacionalni muzej azijske umetnosti Guimet
6, place d´ Iéna - 19, avenue d´ Iéna
75116 Paris 16
Dostop
Postaja podzemne železnice 9 "Iéna"
Uradno spletno mesto
www.guimet.fr
