Muzejska noč 2024 se obeta v muzeju MAC/VAL, Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne v Vitry-sur-Seine! Muzej MAC/VAL, odprt leta 2005, je prvi muzej sodobne umetnosti v Franciji, ki je v celoti namenjen umetniškemu ustvarjanju od petdesetih let prejšnjega stoletja. Muzej se nahaja v mestu Vitry-sur-Seine, ki slovi po svoji zavezanosti umetnosti in kulturni dinamiki, zasnoval pa ga je arhitekt Jacques Ripault. Stavba z drzno, sodobno arhitekturo se razprostira na površini 13.000 m², v njej pa se nahaja stalna zbirka več kot 2.000 del francoskih in mednarodnih umetnikov.
V času festivala Nuit des Musées lahko odkrijete to kulturno znamenitost v departmaju Val-de-Marne. Med tem nepogrešljivim dogodkom v koledarju Ile-de-France vas številna zanimiva najdišča v pariški regiji vabijo, da odkrijete našo dediščino na drugačen način, in sicer z odličnim programom nočnih obiskov, ki jih bodo popestrili posebni dogodki. Za vsakogar se najde nekaj! Želite izvedeti, kaj vas čaka v MAC/VAL na 20. Nuit des Musées v Parizu in regiji Île-de-France? Ne zamudite naslednjega datuma, 18. maja 2024. Navsezadnje je to dogodek, ki ga ne gre zamuditi za vse ljubitelje umetnosti!
Program v okviru "La Métropolitaine", mednarodnega dogodka sodobne umetnosti, ki ga organizira metropola Pariz.
Okusite infuzijo, ki jo je pripravil Maxime Rossi, da bi prebudil vaše čute in vas pomiril z naravnim svetom in njegovim sanjskim potencialom. Ta infuzija, ki jo je pripravil Maxime Rossi, je del projekta "Zemlja, zrak, ogenj", zasnovanega v okviru "La Métropolitaine", mednarodnega dogodka sodobne umetnosti v Velikem Parizu, ki je organiziran v sodelovanju s TRAM, mrežo sodobne umetnosti Pariz/Île-de-France.
Na podlagi izbora del iz zbirke "L'œil vérité" je razred drugega letnika "Création et Culture du design" liceja Adolphe Cherioux (Vitry-sur-Seine) ustvaril vrsto grafičnih obdelav, ki so se zaključile z oblikovanjem poti, sestavljene iz "spominskih kartic". Obiskovalci bodo lahko odkrivali odtise posameznih del in tako bolj občutljivo spoznali zbirko.
Od 17.00 do 18.00: Aktivacija "spominskih kartic" s strani dijakov.
Doživite, začutite in se pridružite zapisu gest, napisanih in oblikovanih za dela na razstavi "L'œil vérité". Gre za edinstveno doživetje, ki je blizu zbirke, kjer lahko umetniško delo berete in čutite s svojim telesom.
Pri projektu "L'art au corps" Aurélie Gandit in Compagnie Callicarpa je sodeloval tudi Collège Gustave Monod v Vitry-sur-Seine.
Delite in poslušajte avtentične zvočne tableaux pred deli. Nov format, ki združuje vizualno umetnost in ustvarjanje zvoka za občutljiv in svež pristop k delom.
Da bi razstavo "L'œil vérité" doživeli na drugačen način, bo na tej razstavi sredi del potekala radijska oddaja, ki bo zagotovila okolje za predvajanje zvočnih pesmi.
Projekt v sodelovanju z La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, Arte radio in La Maison de la radio.
Poglobljen ogled 16 del z razstave "L'œil vérité". Ob poslušanju s slušalkami se dela razkrivajo in odpirajo v druge domišljijske svetove.
Projekt poteka v sodelovanju s Collège Adolphe Chérioux v Vitry-sur-Seine in Antoine Watteau v Nogent-sur-Marne.
Sarah Cheveau je na podlagi svoje knjige 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023) pripravila delavnico za izdelavo knjige od A do Ž s pomočjo lepila in škarij.
Po branju svojih knjig in predstavitvi tehnike izrezovanja iz papirja bo Sarah Cheveau predstavila način izdelave preproste in spevne zgodbe ter hitro vezavo, tako da bo vsak udeleženec odšel s svojim mini ptičjim albumom!
Ob koncu delavnice lahko udeleženci odkrijejo "Radio oiseaux" Marylou in Nathana Luyéja, nežno zvočno potovanje, ki temelji na knjigi Sarah Cheveau 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux.
Za starše in otroke, stare 5 let in več.
Dokumentacijski center
Playlist" po razstavi v zbirki "L'œil vérité"
In če bi dela imela zvočni zapis, kakšen bi bil? Odkrijte ali ponovno odkrijte razstavo v zbirki s pomočjo glasbe na tem ogledu "seznama predvajanja", ki so ga sestavile muzejske ekipe!
Trajanje: 1 ura
V povezavi z razstavo "Humain Autonome : Déroutes", ki je do 22. septembra 2024 na ogled v MAC VAL
"Cloches sous pression" je projekt glasbenih instrumentov-skulptur, ki ga je zasnoval François Dufeil in je podlaga za razstave, koncerte ter povabila k sodelovanju z glasbeniki in izvajalci.
Sodelovanje med Françoisom Dufeilom, vizualnim umetnikom, in Charlesom Duboisom, tolkalcem, se je začelo leta 2019. Po več rezidencah in nastopih François Dufeil razvija instrumentarij, sestavljen iz približno desetih modulov iz medenine, plinskih jeklenk, gasilnih aparatov, gume in črnega jekla. Različni rešeni predmeti in materiali so izbrani zaradi svojih posebnih zvočnih lastnosti. Oblikovani in oblikovani so v skulpture-instrumente. Skladbe Charlesa Duboisa na teh edinstvenih zvočnih instrumentih oblikujejo energično in subtilno predstavo, uprizoritev in vibracijo materialov, ki so umetniku pri srcu. Med frenetičnimi ritmi in osupljivimi kovinskimi melodijami raziskuje barve, variacije dinamike in različne resonance številnih kovin, modulov in oblik, ki sestavljajo ta številna glasbila.
Obiščite razstavo "Humain Autonome: Déroutes" s kustosi razstave Marianne Derrien, Sarah Ihler-Meyer in Salimom Santa Lucia.
Predstavitev razstave:
Avtonomni subjekt, osvobojen fizičnih omejitev, ki ga žene neizprosen napredek, postaja gospodar in posestnik narave: takšen je mit, katerega simbol je avtomobil. Z drugimi besedami, epska, individualistična in "petromaskulinistična" pripoved (po besedah Caro New Dagget) - pripoved, ki podpira načine proizvodnje, odnose dominacije in izkoriščanja, ki so temelj uničevanja naših ekosistemov.
S to sodobno dediščino se ukvarja razstava "Humain Autonome : Déroutes" (Avtonomni človek: Poti) s primerjavo imaginarnega in realnega stanja motorizirane civilizacije. Avtomobil, ki je predmet fetišizma, je tu ponovno interpretiran v smislu energetskih sistemov, organizacije dela, geopolitičnih vprašanj, erotike in protikultur, ki jih implicira - po mnenju Andreasa Malma gre za "fosilni kapital", ki nikoli ne preneha preživeti samega sebe.
Umetniki na tej razstavi, ki prihajajo iz različnih generacij in prihajajo tako s francoske kot mednarodne scene, se zavzemajo za drugačno pojmovanje človeške avtonomije: ne razumejo je kot neodvisnost od vsakršne zunanjosti, temveč kot sposobnost razmišljanja o lastnih določitvah in soodvisnostih. Avtonomijo, ki je v odnosu do družbenega in simbolnega reda, ki ga je treba dekonstruirati.
Njihova dela odpirajo pot do drugih obzorij, drugih točk pobega, postajajo taktike razdvojenosti in odklona, da bi prevrnili in na novo opredelili prevladujočo ekonomsko logiko in sisteme vrednot:
Avtomobil, sestavljen iz več deset tisoč delov, je hkrati svet sam po sebi, banalen vsakdanji predmet in ikona tehničnega napredka dvajsetega stoletja. Medtem ko avtomobil dolguje svoj razvoj začetni obljubi, da bo omogočal hitrejše in daljše potovanje ter ponujal do tedaj nezaslišano avtonomijo posameznika, je namen razstave preučiti emancipacije in zasužnjevanja, ki jih je ustvarila kultura motorja.
Z risanjem alternativnih pripovedi razstava ustvarja odprte, včasih paradoksalne predloge.
Oglejte si razstavo zbirke "L'œil vérité" z Nicolasom Surlapierrom, direktorjem MAC VAL in kustosom razstave.
Zgodovina sodobne umetnosti v Franciji, 1950-1990 in pozneje.
Nova razstava v zbirki ponuja nekakšno zgodovino sodobne umetnosti v Franciji, ki temelji na enotnosti časa in prostora. Med prvim in zadnjim delom na razstavi "L'œil vérité" osvetljuje razlikovanje med moderno in sodobno umetnostjo ter njegovo ambivalentnost, ki se ni vzpostavilo takoj, v nasprotju s tem, kar pravijo umetnostni zgodovinarji, ko postavljajo precej preveč priročen datum 1945.
Ta nova predstavitev je tudi zgodba o razlikovanju ter kritični in zgodovinski konstrukciji. Izkaže se, da ta razstava s sledenjem gibanjem pripoveduje o različnih razpravah, ki so se uporabljale za določitev razlikovalnih znakov med moderno in sodobno umetnostjo. Čeprav so ti sporni in včasih skoraj zamenljivi, imajo kljub temu zasluge za določitev mejnikov. Ta novi opus obravnava prehod med moderno umetnostjo, ki je tradicionalno opredeljena kot prelom s preteklostjo, in sodobno umetnostjo, ki se ne zadovolji zgolj s to predpostavko.
L'œil vérité" je tudi priložnost za ponovni ogled ali odkrivanje del iz zbirke, od katerih večina ni bila razstavljena od odprtja muzeja leta 2005.
V povezavi z razstavo "Humain Autonome : Déroutes", ki je do 22. septembra 2024 na ogled v MAC VAL
"Driving Drama", koncert Else Michaud
Elsa Michaud je performerka, glasbenica in voznica avtomobila. Na svojem prvencu Driving Drama, ki je izšel pri bruseljski elektro-pop založbi TG Gondarda Midi Fish, Elsa Michaud predstavlja 9 skladb, ki se vrtijo okoli njene obsedenosti z avtomobili. Poje o skoraj ameriških pokrajinah, prepredenih z neskončnimi cestami, po katerih ženske vozijo avtomobile in motorje v motečem nočnem vzdušju.
Prihodnja prebivalka rubrik luksuznega fanzina Garagisme ali nepričakovana zvočna kulisa nedeljskih jutranjih ur M6-Turbo, kdo ve, kje se bo brezglavo pogrevanje Else Michaud z avtomobili končalo. Bolj verjetno je, da bo kot lik iz filma Crash (Cronenbergova ali Ballardova verzija, odvisno od vas) svoj drift spremenila v hladne, hipnotične pesmi, pri čemer bo njen glas zelo v ospredju, njena elektronska zvočna podlaga pa se bo gibala kot luža dizla v ribniku, ki odseva svetlobo v koncentričnih diskih strupenih pastelnih barv. Renaud Sachet
Avditorij
Čas trajanja: 50 minut
Datumi in časovni razpored
The 18. maj 2024
Mesto
MAC/VAL, Muzej sodobne umetnosti Val-de-Marne
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Cene
prost
Uradno spletno mesto
www.macval.fr
