Efter Past Lives återkommer Celine Song med Materialists, en amerikansk romantisk komedi med Dakota Johnson, Pedro Pascal och Chris Evans i huvudrollerna. Filmen hade biopremiär den 2 juli 2025 och kommer att finnas tillgänglig på VOD från och med den 30 oktober 2025. Materialists utforskar spänningen mellan materiellt välstånd och äkta kärlek i ett raffinerat och desillusionerat New York.
Denna långfilm, regisserad av Celine Song, följer en ung kvinna som är splittrad mellan ett bekvämt liv med en förmögen man och den ombytliga passionen hos en fattig före detta älskare. En modern variation på jakten efter kärlekslycka i en tid präglad av känslomässig kapitalism.
Se de första bilderna i den officiella trailern:
I denna samtida romantiska komedi är Lucy Mason (Dakota Johnson), en matchmaker från New York, en mästare på andras kärleksliv, men misslyckas med sitt eget. Hennes vardag pendlar mellan Harry Castillo (Pedro Pascal), en rik och charmig finansman, och John Finch (Chris Evans), en mer uppriktig men instabil ex-partner. Denna kärlekstriangel speglar en generations inre konflikt mellan romantiska ideal och materiell trygghet.
Materialists
Film | 2025 | 1 h 50
VOD-premiär den 30 oktober 2025
Biopremiär den 2 juli 2025
Originaltitel: Materialists
Nationalitet: USA
Synopsis: En kvinna inleder en relation med en rik man, men har fortfarande känslor för en fattig skådespelare och servitör.
Materialists (2025), regisserad och skriven av Celine Song, är en samtida romantisk komedi, men med en mer vuxen, kritisk och formellt elegant ambition. Med Dakota Johnson, Pedro Pascal och Chris Evans i rollerna utforskar filmen känslorna i den emotionella kapitalismens era och ifrågasätter ironiskt hur kärleken förhandlas i New Yorks privilegierade kretsar. Ett lika lockande som farligt löfte, som hålls i sin iscensättning, men bromsas av en viss emotionell kyla.
Berättelsen följer Lucy Mason (Dakota Johnson), en briljant och distanserad matchmaker från New York, som verkar förstå kärleken bättre hos andra än i sitt eget liv. I centrum för denna berättelse står Harry Castillo (Pedro Pascal), en karismatisk och raffinerad finansman, och John Finch (Chris Evans), hans före detta partner, en vilsen skådespelare som utstrålar en avväpnande uppriktighet i kontrast till sin rivals överflöd. Denna kärlekstriangel utvecklas i en linjär berättelse med flashbacks, symboliska sammanfattningar av deras tidigare uppbrott, där kärleken kollapsar inför osäkerheten.
Berättelsens dynamik växlar mellan matchmaking-scener med skarp dialog och mer kontemplativa stunder av ensamhet. Det långsamma, nästan teatraliska tempot är avsett att vara introspektivt, långt ifrån det nervösa tempot i klassiska rom-coms. Detta formella val underblåser filmens kritiska avsikt, som tar en skarp blick på reduceringen av relationer till monetära värden: inkomst, status, storlek, ägodelar. Men denna satir över den "sentimentala kapitalismen" har svårt att hålla över tid och bleknar ibland bakom en alltför klok struktur som trots sig själv återaktiverar genrens konventioner.
En subplot om en klient som har utsatts för övergrepp hade kunnat förankra filmen i en mer angelägen feministisk fråga. Tyvärr är filmens behandling av denna fråga alltför abrupt och instrumentell, och går aldrig utöver en illustrativ narrativ funktion. Denna brist på känslomässig förankring återspeglas också i huvudkaraktärernas utvecklingsbanor.
FilmfotografenShabier Kirchner ger berättelsen en dyrbar estetik: ett New York som filmats som en lyxkuliss, badande i gyllene ljus, befolkat av oklanderliga kostymer och rena utrymmen. Daniel Pembertons musik understryker denna visuella sofistikering med noter som är både subtila och dramatiska, och som omfamnar Lucys inre tvetydighet utan att någonsin överväldiga henne.
Dakota Johnson gör en spänd och mästerlig rollprestation, precis som sin rollfigur: iskall, distanserad, nästan klinisk i sitt sätt att älska. Hennes rolltolkning är övertygande, men bidrar till den slöja av dämpade känslor som omger filmen. Pedro Pascal visar sin vanliga charm, men hans karaktär förblir en projektion snarare än en individualitet: en fantasi om makt och säkerhet. Chris Evans tillför en viss rå sanning till rollen som John, men kämpar för att skapa någon trovärdig romantisk spänning med sina två partners. Endast Zoë Winters, i en biroll, lyckas tillföra några ärliga känslor under en svår scen som ger filmen ett oväntat ögonblick av mänsklighet.
Denna brist på kemi mellan medlemmarna i triangeldramat försvagar berättelsens känslomässiga förankring. Tittaren lämnas ofta på avstånd, mer som åskådare till en social demonstration än som vittne till en sentimental omvälvning. Även den viktiga tillbakablicken, som ska sammanfatta fem års relation i en enda scen, saknar dramatik. Uppbrottet mellan Lucy och John, som motiveras av deras tidigare fattigdom, är så torrt skisserat att det förlorar sin symboliska kraft.
Slutligen kommer Materialists att tilltala en publik som gillar intelligenta och estetiska romanser och som kan läsa mellan raderna en social kommentar om kärlek, kön och klass. De som uppskattar reflekterande samtida fiktion med välskrivna dialoger och en förfinad atmosfär kommer att finna något för sig. Däremot riskerar älskare av råa känslor, passionerad spänning eller varma berättelser att bli besvikna. Filmen tänker mycket, talar väl, men får inte alltid tittaren att känna det den visar.
För mer information, se även vårt urval av VOD-releaser i oktober, vår guide till releaser på alla plattformar och dagens urval Vad kan man se idag via streaming.
