Museinatten 2024 kommer att bli minnesvärd på MAC/VAL, Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne i Vitry-sur-Seine! MAC/VAL öppnades 2005 och är det första museet för samtida konst i Frankrike som sedan 1950-talet helt ägnats åt konstnärligt skapande. Museet ligger i Vitry-sur-Seine, en stad som är känd för sitt engagemang för konst och sin kulturella dynamik, och ritades av arkitekten Jacques Ripault. Byggnaden, med sin djärva, moderna arkitektur, täcker en yta på 13 000 m² och rymmer en permanent samling på över 2 000 verk av franska och internationella konstnärer.
Under Nuit des Musées kan du upptäcka denna kulturella plats i departementet Val-de-Marne. Under detta viktiga evenemang i Ile-de-France-kalendern bjuder ett antal fascinerande platser i Parisregionen in er att upptäcka vårt kulturarv på ett annorlunda sätt, med ett fantastiskt program med nattliga besök som förstärks av särskilda evenemang. Det finns något för alla! Vill du veta vad som väntar på MAC/VAL under den 20:e Nuit des Musées i Paris och Île-de-France? Missa inte nästa datum, den 18 maj 2024. Det är trots allt DET evenemang som alla konstälskare inte får missa!
Program som ingår i "La Métropolitaine", ett internationellt evenemang för samtida konst som organiseras av Greater Paris Metropolis.
Smaka på den infusion som Maxime Rossi har kokat ihop för att väcka dina sinnen och återförena dig med naturen och dess drömlika potential. Denna infusion har kokats ihop av Maxime Rossi och ingår i projektet "Earth, Air, Fire", som är en del av "La Métropolitaine", ett internationellt evenemang för samtida konst i Parisregionen som anordnas i samarbete med TRAM, Paris/Île-de-France nätverk för samtida konst.
Baserat på ett urval av verk från samlingen "L'œil vérité" har andraårsklassen i "Création et Culture du design" från Lycée Adolphe Cherioux (Vitry-sur-Seine) skapat en serie grafiska bearbetningar som kulminerat i en resplan bestående av "minneskort". Besökarna kommer att kunna upptäcka varje verks avtryck och få en mer känslig förståelse av samlingen.
Från kl. 17.00 till 18.00: Eleverna aktiverar "minneskorten".
Upplev, känn och delta i de gester som skrivits och utformats för verken i utställningen "L'œil vérité". Det är en unik upplevelse, nära samlingen, där du kan läsa och känna ett konstverk med din kropp.
Projektet "L'art au corps" av Aurélie Gandit och Compagnie Callicarpa genomfördes med medverkan av Collège Gustave Monod i Vitry-sur-Seine.
Dela med dig av och lyssna på autentiska ljudtableauer framför verken. Ett nytt format som kombinerar bildkonst och ljudskapande för ett känsligt och nytt förhållningssätt till verken.
För att uppleva utställningen "L'œil vérité" på ett annorlunda sätt kommer denna utställning att innehålla en radiosändning mitt bland verken, vilket skapar en miljö för ljuddikter.
Ett projekt i samarbete med La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, Arte radio, och La Maison de la radio.
En uppslukande rundtur med 16 verk från utställningen "L'œil vérité". Genom att lyssna i hörlurar vecklar verken ut sig och öppnar upp för andra fantasivärldar.
Ett projekt som drivs i samarbete med Collège Adolphe Chérioux i Vitry-sur-Seine och Antoine Watteau i Nogent-sur-Marne.
Med utgångspunkt i sin bok 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023) har Sarah Cheveau tagit fram en workshop för att göra en bok från A till Ö med lim och sax.
Efter en läsning av hennes böcker och en presentation av hennes pappersklippningsteknik kommer Sarah Cheveau att presentera en metod för att konstruera en enkel och lättsam historia, samt en snabb bindning, så att varje deltagare kan lämna med sitt eget minifågelalbum!
I slutet av workshopen kan deltagarna upptäcka "Radio oiseaux" av Marylou och Nathan Luyé, en mjuk resa i ljud baserad på boken 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux av Sarah Cheveau.
För föräldrar och barn från 5 år och uppåt.
Dokumentationscentrum
I samband med utställningen "Humain Autonome : Déroutes" som visas på MAC VAL fram till den 22 september 2024
"Cloches sous pression" är ett projekt med musikinstrument-skulpturer som utformats av François Dufeil och som ger upphov till utställningar, konserter och inbjudningar till samarbete med musiker och artister.
Samarbetet mellan François Dufeil, bildkonstnär, och Charles Dubois, slagverkare, inleddes under 2019. Efter flera residens och föreställningar utvecklar François Dufeil ett instrumentarium som består av ett tiotal moduler i mässing, gasflaskor, brandsläckare, gummi och svart stål. De olika återvunna föremålen och materialen väljs ut för sina speciella ljudkvaliteter. De designas och formas till skulptur-instrument. På dessa unikt klingande instrument tar Charles Dubois kompositioner form till ett energiskt och subtilt framförande, en iscensättning och vibration av de material som ligger konstnären varmt om hjärtat. Mellan frenetiska rytmer och bländande metalliska melodier utforskar han klangfärger, variationer i dynamik och olika resonanser hos de många metaller, moduler och former som utgör detta mångsidiga instrument.
Rundtur med "spellista" i utställningen i samlingen "L'œil vérité"
Och om verken hade ett soundtrack, vad skulle det vara? Upptäck eller återupptäck utställningen i samlingen med hjälp av musik under denna "spellista"-visning som har tagits fram av museiteamen!
Varaktighet: 1 timme
Besök utställningen "Humain Autonome: Déroutes" med utställningskuratorerna Marianne Derrien, Sarah Ihler-Meyer och Salim Santa Lucia.
Presentation av utställningen:
Ett autonomt subjekt, befriat från sina fysiska gränser, drivet av obönhörliga framsteg, som blir herre och innehavare av naturen: sådan är den myt som bilen är symbolen för. Med andra ord en episk, individualistisk och "petromaskulinistisk" berättelse (enligt Cara New Dagget) - en berättelse som stöder produktionssätt, dominansförhållanden och exploatering som ligger till grund för förstörelsen av våra ekosystem.
Det är detta moderna arv som utställningen "Humain Autonome : Déroutes" (Autonom människa : vägar) tar upp genom att jämföra den motoriserade civilisationens fantasier och realiteter. Bilen är ett fetischistiskt objekt som här omtolkas i termer av energisystem, arbetsorganisation, geopolitiska frågor, erotik och de motkulturer som den innebär - de av "fossilt kapital", enligt Andreas Malm, som aldrig upphör att överleva sig självt.
Konstnärerna i denna utställning, från olika generationer och från både den franska och internationella scenen, är engagerade i en annan uppfattning om mänsklig autonomi: inte som oberoende från allt yttre, utan som förmågan att reflektera över våra egna bestämningar och ömsesidiga beroenden. En autonomi som står i relation till en social och symbolisk ordning som måste dekonstrueras.
Genom att öppna vägen till andra horisonter, andra flyktpunkter, blir deras verk taktiker för bifurkation och avvikelse för att omkullkasta och omdefiniera de dominerande ekonomiska logikerna och värdesystemen: exploatering av kroppar och mark, överproduktion, extraktivism, koloniala erövringar, hastighet, makt, framsteg...
En bil består av tiotusentals delar och är på samma gång en värld i sig, ett banalt vardagsobjekt och en ikon för 1900-talets tekniska framsteg. Samtidigt som bilen har sitt ursprung i ett löfte - att kunna färdas snabbare och längre och erbjuda en hittills okänd individuell autonomi - är syftet här att undersöka de frigörelser och förslavningar som motorkulturen har lett till.
Genom att dra upp alternativa berättelser skapar utställningen öppna, ibland paradoxala, förslag.
Besök samlingens utställning "L'œil vérité" med Nicolas Surlapierre, chef för MAC VAL och curator för utställningen.
En historia om samtida konst i Frankrike, 1950-1990 och framåt.
Denna nya utställning i samlingen erbjuder ett slags historia om samtida konst i Frankrike, baserad på en enhet av tid och plats. Mellan det första och det sista verket i utställningen belyser "L'œil vérité" distinktionen mellan modern och samtida konst och dess ambivalens, som inte gjordes omedelbart, i motsats till vad konsthistoriker har sagt när de föreslog det alltför lämpliga datumet 1945.
Denna nya presentation är också historien om en distinktion och en kritisk och historisk konstruktion. Det visar sig att denna utställning, genom att följa rörelserna, återberättar de olika debatter som har använts för att fastställa distinktionerna mellan modern och samtida konst. Även om dessa är diskutabla och ibland nästan utbytbara, har de ändå förtjänsten av att etablera landmärken. I detta nya verk undersöks övergången mellan modern konst, som traditionellt definieras som en brytning med det förflutna, och samtidskonst, som inte bara nöjer sig med denna förutsättning.
L'œil vérité" är också ett tillfälle att återse eller upptäcka verk ur samlingen, varav de flesta inte har visats sedan museet öppnade 2005.
I samband med utställningen "Humain Autonome : Déroutes" som visas på MAC VAL fram till den 22 september 2024
"Driving Drama", en konsert med Elsa Michaud
Elsa Michaud är artist, musiker och bilförare. På sitt debutalbum Driving Drama, som släpptes på TG Gondards Brussels electro-pop label Midi Fish, presenterar Elsa Michaud 9 spår som kretsar kring hennes besatthet av bilar. Hon sjunger om nästan amerikanska landskap, genomkorsade av ändlösa vägar, där kvinnor kör bilar och motorcyklar i störande nattliga atmosfärer.
Framtida invånare i spalterna i lyxfanzinet Garagisme eller oväntat soundtrack till söndagsmorgnarna i M6-Turbo, vem vet var Elsa Michauds huvudlösa rusning in i bilar kommer att hamna. Mer troligt är att hon, som en karaktär i Crash (Cronenberg-versionen eller Ballard-versionen, det är upp till dig), förvandlar sin drift till kalla, hypnotiska sånger, hennes röst mycket i förgrunden, hennes elektroniska soundtrack rör sig som en dieselpöl i en damm och reflekterar ljuset i koncentriska skivor av giftiga pastellfärger. Renaud Sachet
Auditorium
Speltid: 50 minuter
Datum och tidtabeller
DE 18 maj 2024
Plats
MAC/VAL, Val-de-Marnes museum för samtida konst
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Priser
Fri
Officiell webbplats
www.macval.fr
