Được đạo diễn bởi Josh Safdie và đồng viết kịch bản cùng Ronald Bronstein, Marty Supreme là một bộ phim tiểu sử đầy cảm xúc, quy tụ dàn diễn viên gồm Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler the Creator và Odessa A'zion. Sản xuất bởi A24, phim dự kiến ra mắt tại Pháp vào ngày 18 tháng 2 năm 2026. Lấy cảm hứng tự do theo truyền thông Mỹ, bộ phim kể câu chuyện về hành trình của vận động viên quần vợt Marty Reisman, qua đó khắc họa sự vươn lên của một kẻ ngoại đạo tại New York trong thập niên 1950, giữa đam mê thi đấu thể thao và nghệ thuật tự thể hiện bản thân.
Câu chuyện theo chân Marty Mauser, chàng trai trẻ xuất thân từ một gia đình bình thường nhưng đầy khát vọng vươn lên trong một thế giới cạnh tranh khốc liệt, nơi hình ảnh và sân khấu đóng vai trò trung tâm. Trong bối cảnh thành phố New York hậu chiến tranh, bóng bàn vẫn chưa thực sự trở thành một môn thể thao chính thống: nó thường diễn ra trong những quán câu lạc bộ đầy khói, trên mái nhà hoặc tại các trường đại học trên bờ biển Đông. Marty xem đó là cơ hội để khẳng định mình và nuôi dưỡng một khát vọng Không khoan nhượng, tin rằng niềm tin vào bản thân là đủ để làm thay đổi số phận.
Trong suốt hành trình của mình, những lựa chọn của anh ngày càng trở nên nguy hiểm. Giữa những cú lội ngược dòng ấn tượng, những lời dối trá và chiến lược lắt léo, anh xây dựng hình ảnh công chúng mà đôi khi còn vượt xa khả năng thực sự của bản thân. Bộ phim khai thác mâu thuẫn giữa khát vọng nổi tiếng và sự mong manh của một người luôn đứng trước nguy cơ vấp ngã, trong một môi trường nơi mà ranh giới giữa thiên tài và giả mạo vẫn còn rất mong manh.
Josh Safdie, người nổi bật với Good Time và Uncut Gems, lần này tái hợp cùng Ronald Bronstein để thực hiện một dự án lấy cảm hứng từ cuốn tự truyện của Marty Reisman, được phát hiện trong quá trình sản xuất Uncut Gems. Đắm chìm trong hình ảnh của một nhân vật outsider, đạo diễn đã khai thác về thị trường ngầm của môn bóng bàn tại New York vào những năm 1950, nơi tụ tập những người ngoài lề và những kẻ mưu mô. Quá trình quay diễn ra chủ yếu ở Manhattan cùng các địa điểm quốc tế khác, thậm chí đến cả Kim Tự Tháp Ai Cập, nhằm làm nổi bật khát vọng kỳ vĩ và huyền ảo của nhân vật chính trong phim.
Việc tái hiện câu chuyện dựa vào công tác thiết kế bối cảnh và trang phục công phu. Đạo diễn nghệ thuật Jack Fisk đã tái dựng lại một câu lạc bộ bóng bàn cổ xưa tại New York, nay đã không còn tồn tại, dựa trên các tài liệu kiến trúc cũ. Các cảnh thi đấu đã được quay bằng nhiều máy để bắt trọn từng pha bóng, giúp người xem cảm nhận rõ nét tốc độ và căng thẳng trong từng trận đấu. Nhạc nền gốc do Daniel Lopatin (Oneohtrix Point Never) sáng tác, nối tiếp mối quan hệ hợp tác từ phim Uncut Gems, với cấu trúc chia thành ba phần, pha trộn giữa âm thanh thập niên 1950 và các âm sắc tổng hợp mang đậm hơi thở hiện đại.
Với ngân sách ước tính từ 70 đến 90 triệu đô la, theo các nguồn tin từ ngành công nghiệp điện ảnh Mỹ, bộ phim này hứa hẹn sẽ là một trong những dự án lớn nhất của hãng A24 từ trước đến nay, phản ánh sự mở rộng trong chiến lược sản xuất của studio. Việc lựa chọn Timothée Chalamet, được Safdie liên hệ ngay từ những bước đầu của quá trình viết kịch bản, thể hiện rõ sự tiếp nối trong phong cách điện ảnh của họ, tập trung vào những nhân vật trẻ trung, nổi loạn và đầy hoài bão cháy bỏng.
Marty Supreme, do Josh Safdie thực hiện, tiếp nối phong cách điện tử và sôi động mà nhà làm phim đã xây dựng cùng anh trai mình, đồng thời mở ra một bước ngoặt mới trong cách ông thể hiện hình ảnh những kẻ ngoại đạo khát vọng. Với sự thủ vai của Timothée Chalamet, phim kể về hành trình hỗn loạn của một tay chơi bàn ping-pong tại New York những năm 1950, một kẻ mạo danh quyến rũ tin rằng thế giới rồi cũng sẽ quỳ gối trước ý chí của hắn. Giữa hành trình khám phá thành phố, bi hài đen tối và chân dung một kẻ lừa đảo đẹp trai, Marty Supreme như không còn là một dạng phim tiểu sử thể thao truyền thống, mà là bức chân dung về một tay chơi mải mê, không thể dừng lại — thậm chí là với chính cuộc đời mình.
Điểm nổi bật ngay từ đầu trong Marty Supreme chính là tầm quan trọng của âm nhạc. Ngay mở đầu, bộ phim tạo ra nhịp điệu và cảm xúc qua một bản nhạc nền hết sức công phu, trong đó các ca khúc – tiêu biểu là Forever Young – không chỉ đóng vai trò minh họa đơn thuần mà còn là lời bình châm biếm về sự hoang đường của sự vĩ đại và khát khao vĩnh cửu của nhân vật chính. Josh Safdie dùng âm nhạc như một động lực thúc đẩy cảm xúc, tăng tốc các cảnh quay, phóng đại sự hưng phấn hoặc làm nổi bật những phút sụp đổ. Nó góp phần làm nên cảm nhận về một bộ phim luôn trong trạng thái “quá tải”, liên tục ở bên bờ vực đổ vỡ.
Năng lượng âm nhạc ấy hòa quyện với hành trình của Marty, một kẻ chơi giỏi nhưng hay dao động, thói quen nói dối thành thạo và luôn thích thể hiện. Quá trình chơi ping-pong không bao giờ được đề cao như một môn thể thao danh giá hay mang tính chiến lược, mà trở thành sân khấu, nơi Marty tìm kiếm hơn là chiến thắng, là sự thừa nhận từ bên ngoài. Khi hắn từ chỗ khoe khoang chuyển sang tính toán kín kẽ trong nháy mắt, bộ phim hé lộ bản năng sinh tồn của hắn mà không cần lên tiếng phê phán trực diện. Marty chính là một ông vua lừa đảo, tự tin rằng niềm tin vào bản thân đủ để làm khuất phục thế giới: “Nếu tôi tin vào chính mình, tiền bạc rồi sẽ theo sau”.
Cấu trúc câu chuyện theo kiểu du ký lạ lẫm càng làm tăng cảm giác bất ổn thường trực. Marty Supreme không theo một tiến trình phát triển dàn trải tuyến tính mà chủ yếu qua các phân đoạn đặc trưng – có thể hài hước, có thể làm xấu hổ – tạo thành một chuỗi những khoảnh khắc đáng nhớ, đôi khi quá lố, góp phần xây dựng hình tượng của một nhân vật quá mức cần thiết. Sự tích tụ này có thể khiến nhiều người cảm thấy rời rạc, nhưng thực ra nó phản chiếu sự chạy trốn không ngừng của một con người không thể chậm lại.
Chính cách làm này phần nào giải thích cho sự chia rẽ trong các phản hồi của giới phê bình: đối với họ, văn phong rời rạc và nhịp độ nhanh của bộ phim thể hiện một dạng điện ảnh sinh động, đầy sức sống, đúng chất Safdie; còn với số khác, nó lại quá lộn xộn, thậm chí mệt mỏi, thi thoảng còn gây cảm giác bị hút vào nhân vật phản diện hơn là thế giới xung quanh. Song, chính sự không ổn định này mới là nội dung cốt lõi: Marty không phải một nhà vô địch bi kịch mà là một kẻ thất bại quyến rũ, tin rằng khả năng của hắn là vô hạn, trong khi thực tế toàn là những sai lầm dẫn đến sự sụp đổ nhanh chóng của huyền thoại tự tạo ra của chính mình.
Ở trung tâm của bộ phim, Timothée Chalamet đã thể hiện một vai diễn ấn tượng, pha trộn giữa sự kiêu ngạo dạn dĩ, duyên dáng hơi điên rồ và sự bất ổn không ngừng. Mỗi khoảnh khắc của Marty trên màn ảnh là hình mẫu về một kẻ thất bại đầy phẩm chất, dám tự hào trước Harlem Globetrotters, rồi sau đó tham gia chơi để kiếm thêm tí tiền, liên tiếp nói dối trong khi vẫn giữ được vẻ ngoài đáng yêu một cách kỳ lạ. Anh thủ vai chính xác hình mẫu người Mỹ tự thân lập thân, tin rằng phần lớn ý nghĩa của thành công không chỉ nằm ở thành tích mà còn ở màn trình diễn đỉnh cao. Bộ phim dựa nhiều vào khả năng thể hiện này của anh, chính là yếu tố tạo nên sức mạnh và sự thống nhất cho tác phẩm.
Marty Supreme hướng tới đối tượng khán giả yêu thích câu chuyện hành trình đầy biến cố, các chân dung nhân vật phản anh hùng đầy rực rỡ, hơn là dạng phim thể thao truyền thống. Những ai thích theo đuổi đường zigzag, các nhân vật luôn chạy đua không ngừng, và các bộ phim đề cao cảm xúc qua chuyển động thay vì tâm lý tường tận sẽ cảm thấy thích thú. Phim còn đặc biệt thu hút các khán giả để ý tới sự tiến bộ của Timothée Chalamet, với một vai trung tâm có thể mở ra bước ngoặt trong sự nghiệp của anh.
Ngược lại, những khán giả mong đợi một bộ phim thể thao theo đúng nghĩa, tập trung vào thành tích hay cuộc thi đấu, có thể sẽ cảm thấy bối rối. Quả thực, ping-pong chỉ là hình nền, là biểu tượng của cực kỳ mê hoặc của Marty với chiến thắng và sự thừa nhận. Phim còn có thể khiến người xem cảm thấy mệt mỏi do nhịp độ và kết cấu rối rắm, thỉnh thoảng tạo cảm giác như đang lang thang nhiều hơn là kể chuyện.
Nhưng chính sự hỗn độn có chủ đích này lại là điểm mạnh của nó. Khi từ chối theo lối mòn của thể loại phim tiểu sử thể thao, Safdie đã vẽ chân dung một kẻ lừa đảo rực rỡ, phản ảnh một hình ảnh nước Mỹ nơi thành công không chỉ dựa vào tài năng mà còn phụ thuộc niềm tin. Marty Supreme chính là tác phẩm về sự chuyển động, về màn trình diễn và ảo tưởng, qua một diễn xuất trung tâm ấn tượng cùng nguồn năng lượng điện ảnh hiếm có. Một tác phẩm sống động, có thể mệt mỏi, nhưng khó có thể bỏ qua.
Marty Supreme
Phim | 2026
Ra mắt rạp: 18 tháng 2 năm 2026
Phim tiểu sử | Thời lượng: 2h29
do Josh Safdie đạo diễn | Với sự góp mặt của Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler the Creator, Odessa A'zion
Tựa đề gốc: Marty Supreme
Quốc gia: Hoa Kỳ
Để kéo dài trải nghiệm tại rạp chiếu phim, hãy xem các bộ phim ra rạp trong tháng 2, các bộ phim đáng xem hiện tại và lựa chọn các bộ phim tiểu sử của năm của chúng tôi.
Trang này có thể chứa các thành phần hỗ trợ AI, thông tin thêm tại đây.'
