Градините на хотел „Дьо Роан“ посрещат произведение изцяло извито в криви форми за Парижката седмица на дизайна 2026.

Дървена лента се развива из градините на хотел „Роан“: Пиер Ренар представя Arabesque, скулптурна пейка, създадена за Парижката седмица на дизайна, от 10 до 19 септември 2026 г.

Всяка есен, Paris Design Week преобразува столицата в истински градски фестивал на дизайна, с безплатни и интерактивни инсталации, които се разпръсват из емблематични локации, галерии, работилници и институции. Мебелите се обновяват, материалите напускат moodboards и дизайнерите завземат Париж като реална лаборатория за експерименти. Съвременното творение се сблъсква с наследството и градът се оставя да бъде препроектиране от най-вдъхновяващите идеи от 10 до 19 септември 2026.

Paris Design Week 2026 се завръща през септември: дати, места и програмата на безплатните инсталации
Дизайнът завзема Париж с Paris Design Week 2026, която се завръща между 10 и 19 септември 2026 г. Сред безплатни инсталации, смели творения и пространства, преустроени специално за случая, ето какво ви очаква. [Прочетете още]

В Националните архиви настъпват лъчи на криви линии. Тази година Paris Design Week навлиза и в градините на хотел „Роан“, които отварят врати за публиката през юни 2026 г. след дълги години на затваряне. В паризийската домашна галерия там се представя Arabesque, ин-ситу творба на Pierre Renart, замислена за този наследствен декор, който току‑що беше възстановен за разходките. Пред лицето на този архитектурен паметник от началото на XVIII век дизайнерът и дървообработчикът възстановява къдрите на френските партери, за да ги извади в пространството под формата на баня от дърво Moabi. Неговата линия се развива, извисява се и отново формира две седалки, позволявайки да гледаш понякога към градината, понякога към историческата фасада. Едно игра на лента, характерна за Pierre Renart, който съчетава техники на дърворезба и ламели, за да постигне тия непрекъснати криви. Представяна от „Maison Parisienne“ от 2011 г. и частично в колекциите на Музея на декоративните изкуства и на Националното обзавеждане, дизайнерът тук подписва творба, която си заслужава да се гледа, да се докосва и най-вече да се използва.