Интервю с Жан-Марк Дюмонте: гмуркане в света на театъра и хумора

От Philippine de Sortiraparis · Снимки от Philippine de Sortiraparis · Актуализирано 6 март 2025г. в 11:13ч. · Публикувано на 5 март 2025г. в 11:13ч.
В ексклузивно интервю имахме възможност да разговаряме с Жан-Марк Дюмонте. Театралният продуцент разказва за предизвикателствата пред театъра през 2024 г., за фестивала "Paroles citoyennes", за Molières и за представленията, които не бива да се пропускат тази година.

В това ексклузивно интервю Жан-Марк Дюмонте разказва за най-важните моменти на театралната сцена през 2024 г., за организацията на "Молиер" и за предизвикателствата пред творчеството. Той ни разказва и за фестивала Paroles citoyennes- пространство за размисъл и ангажираност чрез сценичните изкуства.

Можете ли да ни разкажете за продукцията на Жан-Марк Дюмонте?

Жан-Марк Дюмонте: Така че работя в най-различни сектори. Нашата запазена марка, основно моята запазена марка, е да се опитваме да присъстваме много артистично. Аз съм продуцент интервенционалист, което означава, че много се интересувам от съдържанието и имам късмета да избирам много предавания, да ги инициирам и да се опитвам наистина да подкрепям артистите. Зависи от всеки артист, има такива, при които намесата е важна, а при други - не толкова. Но трябва да присъстваш много в този първи сектор, който е решаващ, защото всичко зависи от качеството на изложбите, които предлагаме. Така че трябва да присъстваме много.

Аз съм продуцент, който проявява огромен интерес към сериалите, защото когато на афиша пише "Жан-Марк Дюмон представя", това означава, че трябва да се заема със сериала. Моят водещ принцип е да се гордея с проектите, които стартираме. Трябва да се гордееш, трябва да можеш да го заявиш. Така че мое задължение е да се опитам да издигна това предаване възможно най-високо. Това е първата изключителност, без съмнение. Втората особеност е, че не пренебрегвам цялата комерсиална и маркетингова страна на нещата. Вие отговаряте за едно шоу, така че сте длъжни да изведете шоуто дотам, докъдето то може да стигне. Това не означава, че ще успеем, но при всички случаи трябва да направим всичко възможно, за да го направим. Мисля, че тези два ключа отчасти обясняват това, което съм в състояние да постигна, и във всеки случай те са наша запазена марка.

Как избирате хората или предаванията, които искате да продуцирате? Какви са критериите ви?

Жан-Марк Дюмонте : Всичко зависи от това дали сте в комедийния бизнес, или в други области. Това, което търся, са хора, особено в комедията, които са наистина необикновени, наистина оригинални. Не се интересувам от копия, а наистина търся талант. Виждам много хора, които минават през Le Point Virgule. Много хора, които са направили големи кариери, са били при нас. Но почувствах, че по отношение на съдържанието му липсва плътност, не ме интересува, а по отношение на това, което казва, не ме интересува. Конкретно ме интересува рентабилността на проекта и ресурсите, които се дават за него, но преди всичко ме интересува в художествено отношение възможността да предявя претенции към този проект.

Така че, ако не съм във фаза с даден проект, ако смятам, че е твърде лек и че художникът не може да напредне, не се интересувам. Наистина се опитвам да създавам предавания, с които съм в хармония. Това е начинът да се бориш. Ако искаш да се бориш, трябва да бъдеш убеден. Ако не съм убеден, не може да се получи. Това е отговорността на едно шоу, тя е тежка, така че наистина трябва да си решен и да искаш да се бориш.

А как виждате света на театъра и спектакъла днес?

Жан-Марк Дюмонте : Много добре, много добре. Нашата професия не общува добре, защото твърде често говори за трудностите, с които се сблъскваме, и излага ограниченията, с които можем да се сблъскаме, но забравя едно: ние сме икономика на желанията. С други думи, хората идват при нас, защото искат нещо. Но ако се оплакваме, ако се вглъбяваме в трудностите си, това е контрапродуктивно, защото не това ще накара хората да искат да ни видят.

Нашата задача е да създаваме удоволствие и желание. Всичките ми представления трябва да карат хората да искат да дойдат. Така че този спад, който създадохме въпреки себе си, кара журналистите да мислят, че икономиката ни не се справя добре и че нашите предавания са в беда. Но това не е вярно. Можем да имаме предавания, които не се справят толкова добре, които не се справят добре. Понякога нашите предавания не са на ниво и това ни връща към това, което казах, че трябва да преосмислим нещата. Така че нашите предавания наистина трябва да са на ниво. Това е моята запазена марка: да се опитвам да вдигна художественото ниво на нашите предавания възможно най-високо. Понякога публиката не ги харесва и това е нормално. В противен случай всички щяхме да сме милиардери, ако беше толкова просто, разбирате ли? Така че това е нормално, но не означава, че липсва интерес. Това не е вярно. В момента имам предаване, Le Cercle des poètes disparus, и е невероятно какво цунами е това.

Le Cercle des poètes disparus, la pièce primée aux Molières, reprogrammée au Théâtre Libre Le Cercle des poètes disparus, la pièce primée aux Molières, reprogrammée au Théâtre Libre Le Cercle des poètes disparus, la pièce primée aux Molières, reprogrammée au Théâtre Libre Le Cercle des poètes disparus, la pièce primée aux Molières, reprogrammée au Théâtre Libre Кръгът на изгубените поети: нова постановка в театър „Антоан“
След огромния успех и множество награди Молиер, "Кръгът на изгубените поети" се завръща на сцената в Театър Антоан от 13 февруари 2026 година. [Прочетете още]

Що се отнася до творческия процес, спомням си първия път, когато ми показаха декорите. Всички бяха много ентусиазирани, но аз категорично отказах. Казах на Оливие Соливерес: "Настоях Оливие да бъде прост. Това е взискателна конструкция и ние винаги трябва да сме фокусирани върху това. Нашето предизвикателство е да се справим с него. Успехът на Le Cercle е извън мен, никога не съм мислил, че ще има такъв успех. Имах идея, но не и в такава степен.

Често ни се налага да създаваме нова творба на всеки шест месеца или година и понякога ни липсват перспектива и стандарти. Можем да бъдем най-големите си врагове, но имаме и много силни страни. Оптимист съм, защото ако работим упорито, не виждам защо да не успеем.

А наскоро купихте Salle Gaveau. Ще продължи ли програмата да се върти около музиката?

Жан-Марк Дюмонте: Да, гръбнакът ще си остане класическата музика, но ще си позволя и да се откъсна от всичко това и да правя различни представления.
Искам да отделя време, за да разбера мястото, да се аклиматизирам, преди да започна да програмирам представления, вероятно от следващата година. Но класическата музика ще остане в основата на програмата.

Какво ще кажете за фестивала Paroles Citoyennes? Можете ли да ни разкажете малко за него? Какво означава той за вас?

Жан-Марк Дюмонте : Имах късмета да създам няколко много ангажирани представления. Със Стефан Гийон направихме Inconnu à cette adresse. Това е едно великолепно представление. Отдавна съм привърженик на този вид спектакли - такива, които имат послание за обществото. Исках да създам пространство, посветено на значими, прогресивни представления.

В обществото не трябва да се оставяме да бъдем завладени от реториката на деклинизма. Трябва да говорим за прогрес, еманципация и свобода. Le Cercle с неговите 200 000 зрители предава тези ценности.
Преди две години създадох спектакъл за Paroles Citoyennes, " Прекъсване", за абортите. Това все още е тема табу, особено за мъжете, но това са женски истории, всяка от които е много различна от следващата. Това е едно великолепно пътуване, истинска ода за свободата на жените.

Целта на този фестивал е да създаде връзки между публичния и частния театър. Аз например създадох пиеса за Симона Вейл. Това е събитие за мен. Създадохме я през 2021 г. с Кристиана Реали, по време на блокадата. По това време всичко беше затворено, но ние излъчихме представлението на живо във Facebook и то беше гледано по целия свят. След това направихме турне със 130 дати. На 12 май ще свирим отново за Фондацията на жените.

Interruption avec Pascale Arbillot : une pièce engagée sur l'IVG au Théâtre AntoineInterruption avec Pascale Arbillot : une pièce engagée sur l'IVG au Théâtre AntoineInterruption avec Pascale Arbillot : une pièce engagée sur l'IVG au Théâtre AntoineInterruption avec Pascale Arbillot : une pièce engagée sur l'IVG au Théâtre Antoine "Прекъсване" с Паскал Арбило, ангажирана пиеса за абортите в Théâtre Antoine: допълнителни представления
"Прекъсване" - въздействаща пиеса за широката публика с участието на Паскал Арбило - разглежда темата табу за абортите със смелост и чувствителност. Играе се в Театър "Антоан" до 31 март 2024 г. [Прочетете още]

Тази година ще има и представление за края на живота и друго за мигрантите с участието на Мари Жилен.
Трудно е да се определи предварително кои представления ще имат успех, но мисля, че всички те си заслужават да бъдат видени. Понякога не е предвидено едно представление да се играе дълго, но в крайна сметка то среща своята публика.

А за да насърчите читателите да дойдат на фестивала, каква е основната причина, която бихте им дали?

Жан-Марк Дюмонте: Този фестивал насърчава хората да мислят за света и да го разбират. След всяко представление организираме дебати. Например преди три години имахме Роберт Бадинтер и Франсоа Оланд. Това е възможност за богат обмен на мнения и представяне на важни послания по приятен начин.

А сега за Molières - как са организирани? Как се избират и номинират представленията?

Жан-Марк Дюмонте : Всичко е много прозрачно. Има академия от 3000 до 3500 гласоподаватели, всички от които са активни в света на театъра. Не можеш да бъдеш пожизнен гласоподавател; трябва да си бил активен в театъра през последните пет години.

За да отговаря на условията, публичното шоу трябва да се провежда поне 30 пъти годишно, а частното шоу - 60 пъти. За комедиен спектакъл са необходими 8000 зрители в Париж. Това са строги критерии и не съществува произвол. Понякога актьорите ми казват, че са играли 58 пъти и молят за изключение, но правилото си е правило.
Процесът е прозрачен и всяка година критериите се променят леко, за да са ясни нещата. Целта е да се отрази вярно светът на театъра.

Как виждате развитието на церемонията Molières?

Жан-Марк Дюмонте : Той вече се е развил много и днес е плавен, приятен за гледане и радостен. Ще раздадем около 19 награди, което е много, така че се опитваме да оптимизираме церемонията. Търся водещ, който да е съпричастен, трудолюбив и способен да понесе товара. Промените остават незначителни, но церемонията наистина поставя театъра в центъра на вниманието.

Кои предавания бихте препоръчали тази година?

Жан-Марк Дюмонте: Има Panayotis' La Prochaine fois que tu mordras la poussière от Панайотис, която видях наскоро и ми хареса. Има също Les Liaisons dangereuses и едно представление за екологията, което много ми хареса миналата година.

La prochaine fois que tu mordras la poussière : l'adaptation du livre de Panayotis - notre critique La prochaine fois que tu mordras la poussière : l'adaptation du livre de Panayotis - notre critique La prochaine fois que tu mordras la poussière : l'adaptation du livre de Panayotis - notre critique La prochaine fois que tu mordras la poussière : l'adaptation du livre de Panayotis - notre critique Следващия път, когато попаднеш в затруднено положение, с Васили Шнајдер – шоуто се връща в Париж през март 2026 година.
След успешен сезон на пълни билети, спектакълът "Следващия път ще захапеш праха" се завръща в Париж на театър Монпарнаса от 31 март до 17 април 2026 година. Адаптиран по популярния роман на Панайотис Паскот и поставен на сцената от Пол Паскот, спектакълът акцентира върху Вассили Шнайдер, носител на наградата Молиер за най-добро ново лице през 2025 година. [Прочетете още]

Има ли творба, която според вас заслужава повече внимание?

Жан-Марк Дюмонте : Не го виждам по този начин. Когато едно шоу е на ниво, то намира своята публика. Някои предавания може да са по-малко популярни, но в крайна сметка винаги намират своята публика.

И накрая, как виждате развитието на театъра?

Жан-Марк Дюмонте : Трябва да сте постоянно любопитни, да слушате нови текстове. Има вълна от млади драматурзи, които напълно обновяват театъра. Те носят нови идеи, нови гласове, а това е необходимо, за да може театърът да продължи да се обновява.

Полезна информация
Коментари
Прецизирайте търсенето си
Прецизирайте търсенето си
Прецизирайте търсенето си
Прецизирайте търсенето си