Бразилската живопис в центъра на вниманието... Като част от Сезона Бразилия-Франция 2025, от 6 юни до 25 юли 2025 г. в Grand Palais ще се проведе групова изложба Horizontes. На балконите на Северната нава четирима съвременни бразилски художници разкриват богати живописни вселени, на кръстопътя на интимното и политическото. Това е потапяне в актуалните практики на живописта в Бразилия, вдъхновени от разнообразие от възгледи и преживявания.
"Хоризонти" е преди всичко среща между четирима бразилски визуални артисти с отличителна идентичност и уникален подход: Аграде Камиз, Винисиус Герхайм, Антонио Оба и Марина Перес Симао. От популярния Рио до културните противоречия на Бразилия, от чувствените форми до ярката абстракция - всяка творба приканва към плуралистичен прочит на света. Изложбата е разположена на ефирния фон на балконите в северната част на наоса, което осигурява висяща обстановка за това живописно изследване.
Този проект е част от по-широкия сезон Бразилия-Франция 2025- двустранно събитие, посветено на културния обмен между двете страни. Той е насочен както към любителите на съвременното изкуство, така и към любопитните, които търсят чувствително и рефлексивно преживяване. Независимо дали сте почитатели на наративната живопис, органичните форми или политическите репрезентации, тази изложба ще говори директно на вас.
Първоначално влизате в картините на Аграде Камиз (Рио де Жанейро, 1988 г.), вдъхновени от архитектурата на предградията на Кариока. Фавелите се превръщат в цветни интериори, в които се пресичат фигури, свързани със сексуалността, потиснатата женственост, тялото и детството. Картините му са дълбоко вкоренени в градския и интимния опит, като поставят под въпрос властовите отношения в ежедневните пространства.
По-нататък Винисиус Герхайм (Juíz de Fora, 1992 г.) представя творба на границата между съня и спомена. В композициите му животни, природни пейзажи и човешки тела се преплитат в атмосфера на сън, разкривайки търсене на духовна чувственост. Всяко платно сякаш се стреми да съживи забравено усещане чрез живопис, която е едновременно инстинктивна и медитативна.
Работата наАнтонио Оба (Ceilândia, 1983) е под формата на живописна съпротива. Той поставя под въпрос културното конструиране на Бразилия, особено през призмата на представянето на чернокожото тяло. Позовавайки се на исторически и религиозни фигури, той се занимава с еротизирането на черното мъжко тяло и предлага размисъл за идентичността, между колективната история и утвърдената субективност.
Накрая Марина Перес Симао (Витория, 1980 г.) открива друго поле със своите абстрактни и органични картини. Нейните ярки цветове и флуидни отражения напомнят както за геоложки пейзажи, така и за променящи се вътрешни състояния. Всяко платно предлага сетивно пътешествие през окачени форми, колебаещи се между материята и въображението.
Тази изложба може да се гледа самостоятелно за съзерцателна почивка, в дует за културна разходка или в семейството за момент на споделяне около картината. Това е чудесен начин да откриете изкуството и перфектно допълнение към лятната разходка в Париж, където културата се среща с почивката. Светлата обстановка на Гран Пале, разнообразието на творбите и изследваните теми създават стимулиращо визуално и интелектуално преживяване.
Любителите на международната художествена сцена, любопитните към динамиката на южноамериканската култура и тези със страст към съвременната живопис ще открият в Horizontes място за размисъл и удоволствие за сетивата. Това е възможност, която не трябва да се пропуска, за да се открие богатството на бразилските живописни практики на място, което е емблематично за съвременното изкуство в Париж!
Този тест беше проведен като част от професионална покана. Ако вашият опит се различава от нашия, моля, уведомете ни.
Тази страница може да съдържа елементи, асистирани от изкуствен интелект, повече информация тук.
Дати и разписания
На 6 юни 2025г. В 25 юли 2025г.
Място
Grand Palais
3 Avenue du Général Eisenhower
75008 Paris 8
Достъп
M° Champs-Elysées Clemenceau
Цени
Безплатно
Официален сайт
www.grandpalais.fr
Повече информация
Работи всеки ден от 10 до 20 ч., а в понеделник - до 23 ч. Изложбата е затворена на 14 юли.



























