Извайване на цвета: испанската барокова скулптура пристига в Лувъра

Лувърът представя селекция от 23 испански скулптури от XVII век, предоставени от Националния музей за скулптура във Валядолид. Изложбата „Sculpter la couleur“ се провежда в Hall Napoléon от 7 октомври 2026 г. до 25 януари 2027 г.

В музей Лувър се открива тази есен нова за първи път изложба, посветена на испанската барокова скулптура, озаглавена "Изваяне на цвета - Шедьоври на Museo Nacional de Escultura, Valladolid". Представена във Hall Napoléon в първи район на Париж, от 7 октомври 2026 г. до 25 януари 2027 г., тя обединява 23 първокласни скулптури, всички предоставени под наем от Museo Nacional de Escultura de Valladolid, испанският национален музей за скултура, в рамките на ексклузивно партньорство.

Особено за подчертаване: тази изложба се представя едновременно и в същото пространство с ретроспективата, посветена на Francisco de Zurbarán, като сценографията е разработена съвместно, за да позволи игри на погледа между двете направления. Две изложби за цената на един билет и уникален артистичен диалог, който не бива да се изпуска тази есен в Париж.

Какво представлява полихромната дървена скулптура от Испания през XVII век?

В сърцевината на тази изложба стои едно особено изкуство от испанския барок: полихромираната дървена религиозна скулптура. Тези творби с поразителен натурализъм са създадени да провокират духовните усещания на вярващите, изобразявайки светци, Христос на кръста и Дева Мария с анатомична точност и драматична интензивност, които не отстъпват на най-значимите платна от същата епоха. Тогава живописта и скулптурата са във витално близък диалог, както показва практиката на художници като Алонсо Канó, които изучават двете дисциплини едновременно. Именно този диалог разкрива изложбата, като поставя тези творби срещу директни сравнения с платна на Зурбарън, Веласкес и Мури́ло. За още по темата открийте нашата селекция на изложби на живопис, които не бива да пропускате в Париж и Île-de-France.

Какво да видите на изложбата „Скулптуриране на цвета“ във Лувъра?

Главното произведение е цялостният процесионен носител на Грегорио Фернандес, внушителен ансамбъл от пет фигури, изваяни и боядисани в естествен ръст, датиращи от началото на XVII век, представен на нивото на човек, за да се наблюдават отблизо. Тези процесионни носители, предназначени за носене по шествията на Страстната седмица, са характерна особеност на Валядолид. Да се види подобен комплект в Париж, в Залата Наполеон, е събитие.

Сред останалите значими заеми, които са невиждани досега във Франция, открайдаме Cristo de la Luz на Грегорио Фернандес, Христос на кръст в истински размери с потресаващ натурализъм, както и Св. Йоан Кръстител, върхово произведение на Алонсо Каоно. Две наскоро придобити от музея творби, впечатляващо реставрирани, също са част от програмата: Дева Мария и Младенецът със Св. Йоан Кръстител на Луиса Ролдан и Непорочното зачатие на Педро де Мена (1680).

Пътят е организиран около няколко тематични направления: култът към реликвите и ролята на светиите за ходатайство, облечените статуи, изобразяването на страданията на Христос и на Дева Мария, частната набожност и Непорочното зачатие. Това е начин да се изследват употребите на тези скулптури, тяхната материалност, регионалните нюанси и личността на големите скулптори, активни в Кастилия и Андалусия. Сред тях се откроява Луиза Ролдън, една от малкото женски художници тогава, която достигнала до испанския кралски двор, заедно с Грегорио Фернандес, Алонсо Ка́но, Хуан де Меса, Дон José de Mora, Педро де Мена, Педро Ролдън и Жо́с де Арсе.

Защо Националният музей на скулптурата във Валядолид е световен ориентир?

Националният музей за скулптура във Вальядолид съхранява една от най-добрите колекции в Европа и безспорно най-впечатляващата колекция полихромирана дървена скулптура на континента, с над 3000 експоната. Основан през 1842 г., той е разположен в стария колеж „Св. Грегорий“, паметник на изабелинския стил, и носи днешното си име от 1933 г. Фактът, че музейът се съгласява да заеме 23 големи произведения в Париж, сред които има и творби, никога не излизали извън Испания, говори красноречиво за значимостта на партньорството му с Лувъра.

Изложбата е под кураторството на Валери Карпантьер-Ванхавербек, главен куратор в отдел „Скулптури“ на Лувъра, в сътрудничество с Alejandro Nuevo Gómez, директор на Museo Nacional de Escultura. Тя е насочена както към любителите на бароково изкуство, така и към любопитните, привличани от форма на скулптура, която все още е слабо позната за широката френска публика. Входът е включен в стандартния билет за музея Лувър, на 22 € за резиденти и граждани на ЕИП (32 € извън ЕИП), безплатно за лица под 18 години и за лица до 26 години, граждани или жители на ЕИП. Музеят е отворен всеки ден, освен вторник. Препоръчително е да се резервира през официалната билетна система.