Muzejní noc 2024 slibuje v MAC/VAL, Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne ve Vitry-sur-Seine, nezapomenutelný zážitek! MAC/VAL, otevřené v roce 2005, je prvním muzeem současného umění ve Francii, které se od 50. let 20. století zcela věnuje umělecké tvorbě. Muzeum se nachází ve Vitry-sur-Seine, městě proslulém svou oddaností umění a kulturní dynamikou, a jeho autorem je architekt Jacques Ripault. Budova s odvážnou moderní architekturou se rozkládá na ploše 13 000 m² a je v ní umístěna stálá sbírka více než 2 000 děl francouzských a mezinárodních umělců.
Během akce Nuit des Musées můžete objevit toto kulturní místo v departementu Val-de-Marne. Během této nepřehlédnutelné události v kalendáři Ile-de-France vás řada fascinujících památek v pařížském regionu zve k objevování našeho kulturního dědictví jiným způsobem, a to díky skvělému programu nočních prohlídek obohacených o speciální akce. Každý si zde najde něco pro sebe! Chcete se tedy dozvědět, co vás čeká v MAC/VAL na 20. ročníku Nuit des Musées v Paříži a regionu Île-de-France? Nenechte si ujít další termín, 18. května 2024. Vždyť je to událost, kterou si nenechají ujít všichni milovníci umění!
Program v rámci mezinárodní akce současného umění "La Métropolitaine", kterou pořádá metropole Velká Paříž.
Ochutnejte infuzi, kterou připravil Maxime Rossi, aby probudil vaše smysly a smířil vás s přírodou a jejím snovým potenciálem. Infuze, kterou uvařil Maxime Rossi, je součástí projektu "Země, vzduch, oheň", který vznikl v rámci mezinárodní akce současného umění "La Métropolitaine" v regionu Velké Paříže pořádané ve spolupráci s TRAM, sítí současného umění Paříž/Île-de-France.
Na základě výběru prací ze sbírky "L'œil vérité" vytvořila třída druhého ročníku "Création et Culture du design" z Lycée Adolphe Cherioux (Vitry-sur-Seine) sérii grafických zpracování, která vyvrcholila vytvořením itineráře složeného z "paměťových karet". Návštěvníci budou moci objevovat jednotlivé otisky děl a citlivěji porozumět sbírce.
Od 17:00 do 18:00: Aktivace "paměťových karet" studenty.
Vyzkoušejte, prociťte a zapojte se do notového zápisu gest, která byla napsána a vymyšlena pro díla na výstavě "L'œil vérité". Je to jedinečný zážitek, zblízka se sbírkou, kde můžete číst a cítit umělecké dílo svým tělem.
Na projektu "L'art au corps" Aurélie Gandit a Compagnie Callicarpa se podílela Collège Gustave Monod ve Vitry-sur-Seine.
Sdílejte a poslouchejte autentické zvukové tabule před díly. Nový formát spojující výtvarné umění a zvukovou tvorbu pro citlivý a neotřelý přístup k dílům.
Abyste zažili výstavu "L'œil vérité" jinak, bude na této výstavě uprostřed děl probíhat rozhlasové vysílání, které poskytne kulisu pro vysílání zvukových básní.
Projekt ve spolupráci s La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, Arte radio a La Maison de la radio.
Poutavá prohlídka 16 děl z výstavy "L'œil vérité". Při poslechu přes sluchátka se díla rozvíjejí a otevírají do jiných imaginárních světů.
Projekt realizovaný ve spolupráci s Collège Adolphe Chérioux ve Vitry-sur-Seine a Antoine Watteau v Nogent-sur-Marne.
Na základě své knihy 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023) připravila Sarah Cheveau workshop, v němž si pomocí lepidla a nůžek vytvoříte knihu od A do Z.
Po přečtení svých knih a představení techniky vystřihování z papíru představí Sarah Cheveau metodu sestavení jednoduchého a libozvučného příběhu i rychlou vazbu, takže každý účastník může odejít s vlastním mini albem o ptácích!
Na závěr workshopu se účastníci mohou seznámit s "Radio oiseaux" Marylou a Nathana Luyé, něžnou cestou ve zvuku podle knihy 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux od Sarah Cheveau.
Pro rodiče a děti od 5 let.
Dokumentační centrum
Playlist" k výstavě ve sbírce "L'œil vérité"
A kdyby díla měla soundtrack, jaký by to byl? Objevte nebo znovuobjevte výstavu sbírky prostřednictvím hudby během této prohlídky "playlistu", který vymyslely muzejní týmy!
Doba trvání: 1 hodina.
V souvislosti s výstavou "Humain Autonome : Déroutes" prezentovanou v MAC VAL do 22. září 2024
"Cloches sous pression" je projekt hudebních nástrojů-soch koncipovaný Françoisem Dufeilem, který dává vzniknout výstavám, koncertům a pozváním ke spolupráci s hudebníky a performery.
Spolupráce mezi Françoisem Dufeilem, výtvarným umělcem, a Charlesem Duboisem, perkusionistou, začala v roce 2019. Po několika rezidencích a vystoupeních François Dufeil vyvíjí instrumentárium složené z přibližně deseti modulů z mosazi, plynových lahví, hasicích přístrojů, gumy a černé oceli. Různé zachráněné předměty a materiály jsou vybírány pro své zvláštní zvukové kvality. Jsou navrženy a vytvarovány do podoby sochy-instrumentu. Na těchto jedinečně znějících nástrojích dávají kompozice Charlese Duboise tvar energické a subtilní performance, inscenace a vibrace materiálů, které jsou umělci blízké. Mezi frenetickými rytmy a oslnivými kovovými melodiemi zkoumá barvy, variace dynamiky a různé rezonance mnoha kovů, modulů a tvarů, které tvoří tento mnohočetný nástroj.
Navštivte výstavu "Humain Autonome: Déroutes" s kurátory výstavy Marianne Derrien, Sarah Ihler-Meyer a Salimem Santa Lucia.
Prezentace výstavy:
Autonomní subjekt, osvobozený od svých fyzických limitů, hnaný neúprosným pokrokem, který se stává pánem a vlastníkem přírody: takový je mýtus, jehož symbolem je automobil. Jinými slovy, epické, individualistické a "petromaskulinistické" vyprávění (podle Cary New Dagget) - vyprávění, které podporuje způsoby výroby, vztahy nadvlády a vykořisťování, jež jsou příčinou ničení našich ekosystémů.
Právě tímto moderním dědictvím se zabývá výstava "Autonomní člověk: Cesty" (Humain Autonome : Déroutes), která srovnává imaginární a skutečnou motorizovanou civilizaci. Auto, předmět fetišismu, je zde reinterpretováno z hlediska energetických systémů, organizace práce, geopolitických otázek, erotiky a kontrakultur, které implikuje - podle Andrease Malma jde o "fosilní kapitál", který nikdy nepřestane přežívat.
Umělci na této výstavě, pocházející z různých generací a z francouzské i mezinárodní scény, se hlásí k jinému pojetí lidské autonomie: chápané nikoli jako nezávislost na veškerém vnějším světě, ale jako schopnost reflektovat vlastní determinaci a vzájemnou závislost. Autonomie, která se nachází ve vztahu k sociálnímu a symbolickému řádu, který je třeba dekonstruovat.
Jejich díla otevírají cestu k jiným horizontům, jiným únikovým bodům, a stávají se taktikou rozdvojení a odklonu, která převrací a redefinuje dominantní ekonomické logiky a hodnotové systémy:
Auto, složené z desítek tisíc součástek, je zároveň světem samo o sobě, banálním každodenním předmětem a ikonou technického pokroku dvacátého století. Zatímco automobil vděčí za svůj vývoj počátečnímu příslibu - možnosti cestovat rychleji a dále, nabízejícímu do té doby neslýchanou individuální autonomii - cílem této výstavy je podívat se na emancipace a zotročení, které vytváří kultura motoru.
Výstava čerpá z alternativních narativů a vytváří otevřené, někdy paradoxní návrhy.
Navštivte výstavu sbírky "L'œil vérité" s Nicolasem Surlapierrem, ředitelem MAC VAL a kurátorem výstavy.
Dějiny současného umění ve Francii, 1950-1990 a dále.
Tato nová výstava ve sbírce nabízí jakési dějiny současného umění ve Francii, založené na jednotě času a místa. Mezi prvním a posledním dílem výstavy "L'œil vérité" vrhá světlo na rozlišení mezi moderním a současným uměním a jeho ambivalenci, která nebyla učiněna okamžitě, v rozporu s tím, co říkali historici umění, když předkládali poněkud příliš pohodlné datum 1945.
Tato nová prezentace je také příběhem rozlišení a kritické a historické konstrukce. Ukazuje se, že sledováním jednotlivých hnutí tato výstava rekapituluje různé debaty, na jejichž základě byly stanoveny rozlišovací znaky mezi moderním a současným uměním. Ty jsou sice diskutabilní a někdy téměř zaměnitelné, nicméně mají zásluhu na stanovení orientačních bodů. Tento nový opus se zabývá přechodem mezi moderním uměním, tradičně definovaným jako rozchod s minulostí, a současným uměním, které se s tímto předpokladem jednoduše nespokojí.
L'œil vérité" je také příležitostí znovu se podívat nebo objevit díla ze sbírky, z nichž většina nebyla vystavena od otevření muzea v roce 2005.
V souvislosti s výstavou "Humain Autonome : Déroutes", která je k vidění v MAC VAL do 22. září 2024
"Driving Drama", koncert Elsy Michaud
Elsa Michaud je performerka, hudebnice a řidička automobilu. Na svém debutovém albu Driving Drama, které vyšlo na bruselském elektro-popovém labelu TG Gondarda Midi Fish, představuje Elsa Michaud 9 skladeb, které se točí kolem její posedlosti auty. Zpívá o téměř amerických krajinách protkaných nekonečnými silnicemi, na nichž ženy řídí auta a motorky ve znepokojivé noční atmosféře.
Budoucí obyvatelka rubrik luxusního fanzinu Garagisme nebo nečekaný soundtrack k nedělním ránům M6-Turbo, kdo ví, kde bezhlavý úprk Elsy Michaud do aut skončí. Pravděpodobnější je, že jako postava z filmu Crash (Cronenbergova nebo Ballardova verze, záleží na vás) promění svůj drift v chladné, hypnotické písně, její hlas je velmi výrazný, elektronický soundtrack se pohybuje jako louže nafty v rybníku a odráží světlo v soustředných kotoučích jedovatých pastelových barev. Renaud Sachet
Auditorium
Délka představení: 50 minut.
Data a jízdní řády
The 18. květen 2024
Místo
MAC/VAL, Muzeum současného umění Val-de-Marne
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Ceny
Volný, uvolnit
Oficiální stránka
www.macval.fr
