Filminstruktøren François Ozon står bag endnu en filmatisering af Udødelighedens ægteskab, en ny tolkning af Albert Camuss klassiske roman. Denne sort-hvide dramafilm, med stærke præstationer af Benjamin Voisin, Rebecca Marder, Pierre Lottin, Denis Lavant og Swann Arlaud, flytter historien til Algeriet i slut-1930'erne. Filmen havde premiere i biograferne i oktober 2025 og kan nu streames købes VOD fra den 1. marts 2026 og lejes fra den 11. marts 2026.
I Alger, i 1938, lever Meursault et liv et en enkel og ubekymret tilværelse. Da hans mor går bort, deltager han i begravelsen uten å vise den forventede sorgen. Dagen etter går han tilbake til sitt vante liv og innleder et forhold til Marie, som om ingenting har skjedd og det er helt vanlig i hans hverdag.
Men naboen Raymond Sintès' tilstedeværelse trækker langsomt Meursault ind i en række begivenheder, han ikke kan kontrollere. En tragedie finder sted på en strand under en drønende varme, og det ændrer alt for ham. Herfra kigger historien på kløften mellem en næsten ligeglad mand og et samfund, der søger at give mening til hans handlinger, stilhed og mangel på følelser.
Originalmusik til filmen er komponeret af Fatima Al Qadiri, som er kendt for sit samarbejde med Mati Diop på Atlantique. Hendes score blander elektroniske teksturer med klassiske instrumenter, i en diskret understøttende rolle, der understøtter filmens enkle visuelle stil. Denne musikalske tilgang afspejler filmens scenografi, hvor følelser, stilhed og lys spiller hovedroller.
Inkluderet i konkurrenceprogrammet ved Venice Film Festival 2025, og senere vist på andre festivaler som Busan og San Sebastián, fortsætter filmen i tråd med François Ozons litterære filmsprog. Instruktøren genforenes her med flere skuespillere, han tidligere har arbejdet med, herunder Benjamin Voisin, Rebecca Marder, Swann Arlaud og Pierre Lottin.
Optaget primært i Marokko, især i Tanger, foråret 2025, L’Étranger benytter sort-hvid og et stramt format for at skabe et forfinet billede af kolonial Algeriet. Denne æstetiske tilgang er både et krav til rekonstruktionen og en måde at skabe afstand på, i en film hvor omgivelserne, lyset og de enkelte sceners tørhed er lige så vigtige som dialogerne.
Vores vurdering af L’Étranger
At adapter Albert Camus til film er en svær opgave. Med L’Étranger står François Ozon over for et tekst, som mange mener er umuligt at filmatisere, og han vælger en minimal tilgang: sort-hvid optagelser i 4:3, præcise skuespillerinstruktioner og et visuelt sprog centreret omkring det absurde i stedet for psykologien. Filmen holder fast i en strenghed, der er tro mod romanens ånd.
Handlingen udspilles i Alger i 1938, hvor vi følger Meursault, en diskret kontorist, hvis liv ændres radikalt efter en tragisk hændelse på en strand. Ozon skildrer denne mand uden emotionelle udtryk, uden tilknytning til verden omkring ham. Historien, med dens tilsyneladende banale handlinger og stilhed, portrætterer en, der bevæger sig gennem begivenhederne uden at forsøge at give dem mening.
Filmen er primært optaget i Frankrig og Marokko, og kulisserne skaber en simpel, middelhavsagtig atmosfære. Den sort-hvide visualitet og det smalle format er ikke retro-effekter, men en måde at styre vores opfattelse. Lysforholdene bliver en dramatisk faktor: over strandene bliver lyset overvældende, på dommerskranken skarp og kølig – en verden, der er tydelig, men uden varme.
Benjamin Voisin sætter Meursault i en præcis og rolig præstation: rolig tale, afvendende blik, enkle bevægelser. Ozon foretrækker observation frem for instruktion. De statiske nærbilleder, de langsomme kamerabevægelser og de fåttende dialoger afspejler en fundamental idé: Verden sker, men den giver ingen mening. Den nøgterne klipning og behovet for diskret lyd forstærker denne følelse af venten, hvor alting virker både almindeligt og uundgåeligt.
Det absurde gennemsyrer hver scene i filmen. Selv de mest banale handlinger — at ryge en cigaret, bade, svare på et spørgsmål — bliver uden større betydning. Filmen skildrer en mand, der hverken tror, argumenterer eller forsøger at overbevise. Den sidste konfrontation med præsten og den slutter med sætningen til Marie: «Hvis du også var død, ville du ikke interessere mig mere, det er normalt» — opsummerer denne verdenssyn: et skarpt, næsten ligeglad blik på livet og døden. Her rammer filmen helt plet: i sin måde at vise manglen på forklaringer, accepten af tomheden som en form for sandhed.
Som en litterær film holder filmen sig tro til teksten. Den balancerer mellem filosofisk refleksion og dagligdags observationer, hvor Ozon vægter den rigtige sans, en langsom rytme og klare billeder. Det henvender sig til audience, der nyder kunstfilm i auteur-stil, klassiske adaptationer og indre, introspektive film. De, der søger et mere udtryksfuldt drama, kan blive forvirrede, men de, der værdsætter stilhed og eftertanke, vil blive fanget.
I bund og grund giver L’Étranger stilheden en struktur, og ligegyldigheden får et ansigt. En filmisk konstruktion, hvor
det absurde bliver filmens egentlige sprog.
Som en svær roman at tilpasse, har Albert Camus’ værk sjældent været sat på lærredet. François Ozon vælger her at uddybe nogle kvindelige figurer, som Marie Cardona og Djemila, samtidig med at han bevarer den grundlæggende struktur i teksten. Denne afbalancerede frihedsgrad giver mulighed for at fordybe fortællingen i en dynamik af blik, begær og dømmekraft, uden at ændre kernen af den filosofiske resonance i værket.
Filmen fulgte også prisuddelingen, hvor Pierre Lottin blev tildelt en César for bedste mandlige birolle i 2026, og flere nomineringer gik til Benjamin Voisin, Fatima Al Qadiri og filmfotograf Manu Dacosse. Denne positive kritik bekræfter filmens unikke position i det moderne franske filmkatalog.
L'Étranger
Filmen | 2025
Biografpremiere: 29. oktober 2025
Tilgængelig på VOD til køb den 1. marts 2026 og til leje den 11. marts 2026
Drama | Varighed: 2 timer og 3 minutter
Af François Ozon | Med Benjamin Voisin, Rebecca Marder, Pierre Lottin, Denis Lavant, Swann Arlaud
Originaltitel: L’Étranger
Produktionsland: Frankrig
Med denne sort-hvide tilpasning giver François Ozon en fokuseret og direkte fortolkning af Albert Camus' værk. Mellem en undersøgelse af socialt blik, en refleksion over det absurde og en kunstnerisk skildring af stilhed, fortsætter Udødelig i VOD med at følge en film, der har valgt stramhed frem for pomp.
Vil du vide dig endnu mere, kan du også tage et kig på vores udvalg af marts’ filmudgivelser på VOD, vores guide til nye streaming-udgivelser på alle platforme og dagens anbefaling Hvad kan du se i dag på streaming.
