Nürnberg: Russell Crowe og Rami Malek konfronterer historiens mørke kapitler

Filmen Nuremberg, instrueret og skrevet af James Vanderbilt, vender tilbage til retssagen mod nazistiske ledere i 1945. Med Rami Malek, Russell Crowe og Michael Shannon i hovedrollerne får dette historiske drama, der distribueres i Frankrig af Nour Films, biografpremiere den 28. januar 2026, dagen efter de nationale forpremierer, der afholdes den 27. januar i anledning af den internationale dag til minde om ofrene for Holocaust.

Filmen, der blev vist på Toronto Film Festival og var i konkurrence i San Sebastián, tager udgangspunkt i den amerikanske psykiater Douglas Kelley, der har til opgave at vurdere de anklagedes mentale tilstand. Hans møde med Hermann Göring, en central figur i naziregimet, danner rammen om en psykologisk konfrontation, der sætter spørgsmålstegn ved individuel og kollektiv ansvarlighed.

Fortællingen viser, hvordan Kelley bliver inddraget i en intellektuel duel, hvor manipulation bliver et centralt tema. Med arkivmateriale, rekonstruktioner og dialoger, der fokuserer på udfordringerne ved Nürnberg-processen, sætter filmen fokus på et afgørende øjeblik i international ret.

Trailer til Nuremberg

• Læs også
• De bedste biografer i Paris

Produktionen, der blev rost for sin historiske nøjagtighed ved festivalvisninger, rekonstruerer den politiske og juridiske kontekst i efterkrigstiden. Sony Pictures Classics står for distributionen i USA. Den franske premiere markerer en vigtig milepæl for Nour Films, der præsenteres som den mest ambitiøse i selskabets historie.

Filmen henvender sig til et publikum, der er interesseret i historiske dramaer, retssager og magtmekanismer. Temaerne omhandler international retfærdighed, individuel ansvarlighed og denne retssags betydning for erindringen.

Vores mening om Nuremberg: 

Nuremberg indkapsler et afgørende øjeblik i det 20. århundrede, da verden, stadig i chok over nazisternes grusomheder, forsøger at gøre retfærdighed gældende for det utænkelige. I stedet for en traditionel, omfattende gennemgang af retssagen fokuserer filmen på en mere intens og nærgående vinkel: den psykologiske vurdering af anklagede, især Hermann Göring.

Gennem dette perspektiv stiller filmen skarpt på ikke blot den juridiske mekanisme, men også på det mest foruroligende aspekt af mennesket: spørgsmålet, der får kuldegysninger til at løbe ned ad ryggen. Er disse mænd anderledes end os, eller er de mere lig, end vi kan tro? Filmen holder en klassisk, men aldrig passiv, stil, skifter mellem retsmøder, intense samtaler under højspændte øjeblikke og mere stille, indadvendte scener, alt sammen med et rytmisk blik, der holder publikum engageret fra start til slut.

Især udnytter den sit historiske øjeblik — retssagen finder sted lige efter krigen, på et tidspunkt hvor verden endnu knap har åbnet øjnene for koncentrationslejrene — til at skabe en følelse af moralsk hastværk: dommen falder, mens forståelsen stadig er under opbygning, præget af overraskelse og chok.

Den historiske rekonstruction lever op til sin opgave, uden at gøre det til en udstilling, med troværdige kulisser, kostumer og fine detaljer i protokol, samtidig med at den er stærkt forbundet med tidens atmosfære — sådan at det ikke føles som et museum, men som en åben sår. Filmen imponerer også visuelt gennem en høj kvalitet i fotografien og : dunkle, præcist udformede indendørs optagelser, der former ansigtstræk og skaber en stemning af skygge og lys, hvor sandheden aldrig afsløres uden modstand, og billedet holder en elegant tilbageholdenhed uden prangende effekter.

Men det er især skuespillerne, der værner om filmens kraft. Russell Crowe præsterer en karismatisk, skræmmende Göring, der formår at skifte fra en kalkuleret venlighed til symbolsk vold, der fylder rammen. Nogle vil kalde præstationen for "XXL", men netop overdrivelsen siger noget om den almindelige monstruøsitet — evnen til at fylde pladsen, charme, manipulere og fortælle sin historie.

Ved siden af ham portrætterer Rami Malek en mere indadvendt psykiater, både observatør og fanget af det, han opdager: en mand, der søger tegn på afvigelse, umenneskelighed eller inkompetence, indtil han må konfrontere den mindst behagelige konklusion. For filmens budskab, ud over at være en historisk thriller, er ikke så meget at forstå “hvorfor”, men “hvordan”: hvordan kan tilsyneladende rationelle, socialt integrerede mennesker komme så langt ud i rædslen — og hvordan det trygge, radikale skel mellem godt og ondt brister.

Mens nogle anmeldere savner en mere nuanceret eller mere standardiseret fortælling, opvejer Nuremberg dette med sin stærke karakter, sin formelle præcision og sin evne til at gøre et kapitel af historien til en spændende og nødvendig filmoplevelse, der minder uden at prædike. Man bliver rystet, ikke fordi filmen påstår at sige alt, men fordi den tør se den ulækre, ubehagelige sandhed i øjnene: intet adskiller disse mænd grundlæggende fra andre mennesker, og netop derfor er skærpelsen af opmærksomheden uundgåelig.