Rose: Isabelle Huberts stykke om ungdom og genopbygning på Théâtre Paris-Villette

Stykket Rose kan ses på Théâtre Paris-Villette fra 28. januar til 7. februar 2025. En fortælling om ungdom, familiehukommelse og følelsesmæssig genopbygning, båret af en følsom og fordybende iscenesættelse.

Hvad nu hvis det at konfrontere sin fortid gjorde det muligt at forstå sine børn bedre? Théâtre Paris-Villette byder velkommen til Rose, en produktion af Théâtre Bluff og Théâtre du Gros Mécano, instrueret af Mario Borges og Carol Cassistat, baseret på en tekstaf Isabelle Hubert, fra 28. januar til 7. februar 2025. Gennem en mors blik, der konfronteres med ekkoerne fra sin egen ungdom, dykker stykket ned i en rørende, morsom og menneskelig fortælling, hvor fortidens smerter og håbets glimt krydser hinanden.

På scenen giver Éva Daigle, Célia Gouin-Arsenault, Félix Lahaye og Pierre-Yves Charbonneau liv til en række karakterer, der er præget af prøvelser og modstandsdygtighed. Mens Rose forsøger at forstå sin 15-årige søns kvaler, dukker hendes minder fra teenageårene op igen og skaber en uventet dialog med Victor, en teenager, der er både snakkesalig og undvigende. Ud af dette sammenstød mellem forskellige tidsaldre opstår et usandsynligt venskab, en fælles søgen efter forståelse og lindring.

Rose : la pièce d'Isabelle Hubert sur l'adolescence et la reconstruction au Théâtre Paris-Villette — ©David Ospina

En fortælling mellem fortid, nutid og fremtid

Odile Gamaches scenografi og Renaud Pettigrews lysdesign skaber et univers, der er både sober og stemningsfuldt, hvor grænserne mellem epoker udviskes for bedre at kunne gengive personernes sindstilstand. Det immersive lydmiljø designet af Stéphane Caron og Robert Caux, understøttet af Julien Blais' videokunst, inviterer publikum til at dykke ned i Rose og Victors inderste.

Dette intime teater stiller med finesse spørgsmålstegn ved familieforhold, mindet om sår og vejen til genopbygning. Med en præcis og kærlig skrivestil udforsker Isabelle Hubert tavsheden, det usagte og vanskeligheden ved at tale med hinanden på tværs af generationer. Stykket, der vandt Prix Louise-Lahaye 2025 for sin del om ungdommen, fremstår som en bittersød refleksion over det følelsesmæssige arv, båret af en delikat og nuanceret iscenesættelse.

For elskere af menneskelige fortællinger og introspektivt teater.

Rose henvender sig til dem, der elsker historier om bånd, overførsel og helbredelse. Hvis du er følsom over for introspektive stykker, moderne skrivestil og indtagende atmosfærer, kan denne forestilling røre dig dybt. Den er især velegnet til voksne, forældre, undervisere eller unge (fra 11 år) på jagt efter ægte, oprigtige og empatiske fortællinger. Stykket har et roligt tempo og en dæmpet atmosfære, der indbyder til refleksion snarere end handling.

Denne forestilling er dog ikke for publikum, der er på udkig efter lette komedier, højt tempo eller spektakulære effekter. Rose prioriterer indre lytning frem for visuel pral, subtile følelser frem for øjeblikkelig glans. Det er en teaterforestilling, der tager sig tid, der ånder, og som inviterer til en oprigtig følelsesmæssig fordybelse.

Teaser for stykket Rose på Théâtre Paris-Villette:

Når teatret bliver et spejl af familiebåndene

Uanset om du kommer sammen med en teenager, er en forælder på jagt efter pejlemærker eller blot er nysgerrig efter moderne teater, tilbyder Rose en pause fra hverdagens travlhed. Det er også en ideel lejlighed til at åbne en dialog mellem generationer, tale om skjulte smerter og fejre menneskelige bånds skønhed uden forbehold.

Når du kommer for at opleve Rose på Théâtre Paris-Villette, træder du ind i et teater af følelser, hvor hvert ord tæller, hver tavshed genlyder, og hvor den suspenderede tid åbner op for lyset.

Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.