Viden, der lurer øjet: den historiske udstilling om koreansk kunst på Guimet-museet

Tag på opdagelse i trompe-l’œil-kunsten i Korea i det 18. århundrede, med udstillingen "Le savoir en trompe-l’œil", som kan opleves på Guimet-museet fra 16. september 2026 til 4. januar 2027.

I Frankrig kendes kunsten trompe-l'œil som et værk, der leger med vores opfattelse og sanser. Disse værker manipulerer virkeligheden, og tilskuere nyder at skelne mellem det virkelige og det, der er falsk, i malerierne, fotografierne og skulpturerne... I andre kulturer kan trompe-l'œil have helt andre betydninger.

I Sydkorea, under Joseon-dynastiet, var trompe-l'œil en særligt kunstværk med sine koder og betydninger. Guimet-museet inviterer os til at opdage denne kunstneriske bevægelse gennem udstillingen Le savoir en trompe-l'œil, som vises fra 16. september 2026 til 4. januar 2027.

Denne udstilling udforsker to århundreder med kunstnerisk skabelse i Korea, to århundreder af kultur og udveksling. Trompe-l'œil begynder som en kunstart, der understøtter sindets og dydens udvikling. Kong Jeongjo beder malerne ved Det Kongelige Akademi om at skabe biblioteker i trompe-l'œil for at blive omgivet af bøger og viden. Normalt står monarken foran et maleri, der forestiller riget og kongemagt. Jeongjo brød med traditionen ved at få lavet et trompe-l'œil-bibliotek, der symboliserer hans dyd, hans lærdom og uddannelsens rigdom.

Gennem de kulturelle og politiske bånd mellem Joseon-riget og Kina kunne koreanske kunstnere lade sig inspirere af flere kunstretninger og udvikle deres egen tilgang til trompe-l'œil. Perspektiver, farver og lys – emner i fokus – det koreanske trompe-l'œil finder hurtigt sin egen vej og slår rod i paladserne, aristokraternes hjem og sidenhen også i provinshjemmene.

Gennem disse værker kan man se de relationer og påvirkninger, der binder Korea sammen med Kina, Japan og endda Vesten. Kunstneriske teknikker, objekter, materialer og de farvede elementer malet af kunstnerne viser tydeligt kulturernes mødepunkt. Disse trompe-l'œil-biblioteker udvikler sig gradvist: i begyndelsen ser man primært bøger, senere kommer videnskabelige eller eksotiske genstande, kunstgenstande som vaser... Disse dekorative elementer vidner om landets åbning mod verden, globaliseringen af udvekslinger, de nye trends, forbindelserne mellem kulturerne.

Således ændrer disse illusioner sig gennem tidens løb. I det 18. århundrede fremstiller trompe-l'œil ting, man gerne vil eje en dag, elementer der fremhæver personens kulturelle og materielle arv. Herefter ændrer værkerne sig og lukker op for mere surrealistiske og drømmeagtige universer. Bogen bliver et dekorativt objekt mere end et symbol på kultur og viden, budskaberne knyttet til disse trompe-l'œil bliver mere kunstneriske. Disse værker er ikke længere markører for rigdom eller kundskab.

Guimet-museets udstilling fører os ind i en kulturel og kunstnerisk verden, som ofte er ukendt i Frankrig. Det er en tilgængelig indgang for alle til den koreanske kultur, der samler velbevarede og fascinerende værker at betragte. De trompe-l'œil her spiller ikke nødvendigvis med vores sanser; det er ikke illusioner. Disse værker har først og fremmest historisk interesse. Nogle er mere tilgængelige end andre: tag dig tid til at læse teksterne, der følger med dem, for at forstå deres betydning og vigtighed.

Malerier, skærmvægge, dekorationsgenstande eller dagligdags genstande: Guimet-museet viser et udvalg af varierede værker, der leger med sanserne, i en rute, der fremhæver den koreanske kunst fra det 18. til det 20. århundrede.

Denne test blev udført som en del af en professionel invitation. Hvis din oplevelse er anderledes end vores, bedes du give os besked.