La Noche de los Museos 2024 promete ser memorable en el MAC/VAL, el Museo de Arte Contemporáneo del Valle del Marne, en Vitry-sur-Seine. Inaugurado en 2005, el MAC/VAL es el primer museo de arte contemporáneo de Francia dedicado íntegramente a la creación artística desde los años cincuenta. Situado en Vitry-sur-Seine, ciudad conocida por su compromiso con las artes y su dinamismo cultural, el museo fue diseñado por el arquitecto Jacques Ripault. El edificio, de arquitectura audaz y moderna, ocupa una superficie de 13.000 m² y alberga una colección permanente de más de 2.000 obras de artistas franceses e internacionales.
Durante la Noche de los Museos, podrá descubrir este lugar cultural del departamento de Val-de-Marne. Con motivo de esta cita ineludible del calendario de Île-de-France, varios lugares fascinantes de la región parisina le invitan a descubrir nuestro patrimonio de una forma diferente, con un magnífico programa de visitas nocturnas amenizadas con eventos especiales. Hay para todos los gustos. ¿Le gustaría saber qué le espera en el MAC/VAL para la 20ª edición de la Nuit des Musées de París y de la región de Île-de-France? No se pierda la próxima cita, el 18 de mayo de 2024. Al fin y al cabo, ¡es LA cita ineludible para todos los amantes del arte!
Programa en el marco de "La Métropolitaine", manifestación internacional de arte contemporáneo organizada por la metrópolis del Gran París.
Pruebe la infusión ideada por Maxime Rossi para despertar sus sentidos y reconciliarse con el mundo natural y su potencial onírico. Elaborada por Maxime Rossi, esta infusión forma parte del proyecto "Tierra, Aire, Fuego", concebido en el marco de "La Métropolitaine", manifestación internacional de arte contemporáneo de la región del Gran París organizada en colaboración con TRAM, la red de arte contemporáneo de París/Île-de-France.
A partir de una selección de obras de la colección "L'œil vérité", la clase de segundo curso de "Création et Culture du design" del Lycée Adolphe Cherioux (Vitry-sur-Seine) ha realizado una serie de tratamientos gráficos que culminan en la creación de un itinerario compuesto por "tarjetas de memoria". Los visitantes podrán descubrir cada una de las huellas de las obras y comprender más sensiblemente la colección.
De 17:00 a 18:00: Activación de las "tarjetas de memoria" por los alumnos.
Experimente, sienta y participe en la partitura de gestos escrita e ideada para las obras de la exposición "L'œil vérité". Es una experiencia única, muy cerca de la colección, en la que se puede leer y sentir una obra de arte con el cuerpo.
El proyecto "L'art au corps" de Aurélie Gandit y la Compagnie Callicarpa se ha llevado a cabo con la participación del Collège Gustave Monod de Vitry-sur-Seine.
Comparta y escuche auténticos cuadros sonoros delante de las obras. Un nuevo formato que combina el arte visual y la creación sonora para una aproximación sensible y fresca a las obras.
Para vivir la exposición "L'œil vérité" de otra manera, esta exposición contará con una emisión de radio en medio de las obras, que servirá de marco para la emisión de poemas sonoros.
Un proyecto en colaboración con La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, Arte radio y La Maison de la radio.
Recorrido inmersivo por 16 obras de la exposición "L'œil vérité". Escuchando a través de auriculares, las obras se despliegan y se abren a otros mundos imaginarios.
Proyecto realizado en colaboración con el Collège Adolphe Chérioux de Vitry-sur-Seine y Antoine Watteau de Nogent-sur-Marne.
Basándose en su libro 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023), Sarah Cheveau ha ideado un taller para hacer un libro de la A a la Z con pegamento y tijeras.
Tras una lectura de sus libros y una presentación de su técnica de recorte de papel, Sarah Cheveau presentará un método para construir una historia sencilla y cantarina, así como una encuadernación rápida, ¡para que cada participante pueda irse con su propio mini álbum de pájaros!
Al final del taller, los participantes podrán descubrir "Radio oiseaux" de Marylou y Nathan Luyé, un suave viaje sonoro basado en el libro 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux de Sarah Cheveau.
Para padres y niños a partir de 5 años.
Centro de documentación
En relación con la exposición "Humain Autonome : Déroutes" presentada en el MAC VAL hasta el 22 de septiembre de 2024
"Cloches sous pression" es un proyecto de esculturas-instrumento musicales concebido por François Dufeil y que da lugar a exposiciones, conciertos e invitaciones a colaborar con músicos e intérpretes.
La colaboración entre François Dufeil, artista visual, y Charles Dubois, percusionista, comenzó en 2019. Tras varias residencias y actuaciones, François Dufeil desarrolla un instrumental compuesto por una decena de módulos de latón, botellas de gas, extintores, caucho y acero negro. Los distintos objetos y materiales recuperados se seleccionan por sus cualidades sonoras particulares. Se diseñan y se les da forma de instrumentos-escultura. En estos instrumentos de sonido único, las composiciones de Charles Dubois dan forma a una interpretación enérgica y sutil, una puesta en escena y una vibración de los materiales que son queridos en la práctica del artista. Entre ritmos frenéticos y deslumbrantes melodías metálicas, explora los timbres, las variaciones de dinámica y las diferentes resonancias de los numerosos metales, módulos y formas que componen este instrumento múltiple.
Recorrido "playlist" de la exposición de la colección "L'œil vérité"
Y si las obras tuvieran una banda sonora, ¿cuál sería? Descubra o redescubra la exposición de la colección a través de la música durante este recorrido "playlist" ideado por los equipos del museo!
Duración: 1 hora
Visite la exposición "Humain Autonome: Déroutes" con los comisarios Marianne Derrien, Sarah Ihler-Meyer y Salim Santa Lucia.
Presentación de la exposición:
Un sujeto autónomo, liberado de sus límites físicos, impulsado por un progreso inexorable, que se convierte en dueño y señor de la naturaleza: tal es el mito del que el automóvil es el símbolo. En otras palabras, un relato épico, individualista y "petromasculinista" (según Cara New Dagget), que sustenta modos de producción, relaciones de dominación y explotación que están en el origen de la destrucción de nuestros ecosistemas.
Es esta herencia moderna la que aborda la exposición "Humain Autonome : Déroutes" (Humano autónomo: rutas) comparando el imaginario y las realidades de la civilización motorizada. Objeto de fetichismo, el automóvil se reinterpreta aquí en función de los sistemas energéticos, la organización del trabajo, las cuestiones geopolíticas, el erotismo y las contraculturas que implica, las del "capital fósil", según Andreas Malm, que no cesa de sobrevivir a sí mismo.
Los artistas de esta exposición, de distintas generaciones y procedentes tanto del panorama francés como del internacional, apuestan por una concepción diferente de la autonomía humana: entendida no como independencia de toda exterioridad, sino como capacidad de reflexionar sobre nuestras propias determinaciones e interdependencias. Una autonomía situada en relación con un orden social y simbólico que es necesario deconstruir.
Abriendo el camino hacia otros horizontes, otros puntos de fuga, sus obras se convierten en tácticas de bifurcación y desviación para derrocar y redefinir las lógicas económicas y los sistemas de valores dominantes: explotación de los cuerpos y de la tierra, superproducción, extractivismo, conquistas coloniales, velocidad, poder, progreso...
Compuesto por decenas de miles de piezas, un automóvil es a la vez un mundo en sí mismo, un objeto cotidiano banal y un icono del progreso técnico del siglo XX. Si bien el automóvil debe su desarrollo a una promesa inicial -la de poder viajar más rápido y más lejos, ofreciendo una autonomía individual hasta entonces inédita-, el objetivo aquí es examinar las emancipaciones y esclavitudes producidas por la cultura del motor.
Dibujando narrativas alternativas, la exposición genera proposiciones abiertas, a veces paradójicas.
Visite la exposición de la colección "L'œil vérité" con Nicolas Surlapierre, director del MAC VAL y comisario de la exposición.
Una historia del arte contemporáneo en Francia, 1950-1990 y más allá.
Esta nueva exposición de la colección ofrece una especie de historia del arte contemporáneo en Francia, basada en una unidad de tiempo y lugar. Entre la primera obra de la exposición y la última, "L'œil vérité" arroja luz sobre la distinción entre arte moderno y arte contemporáneo y su ambivalencia, que no se hizo inmediatamente, contrariamente a lo que han dicho los historiadores del arte al proponer la fecha demasiado cómoda de 1945.
Esta nueva presentación es también la historia de una distinción y de una construcción crítica e histórica. Resulta que, siguiendo los movimientos, esta exposición relata los distintos debates que han servido para establecer las señas de identidad entre el arte moderno y el arte contemporáneo, que si bien son discutibles y a veces casi intercambiables, tienen sin embargo el mérito de establecer hitos. Esta nueva obra examina la transición entre el arte moderno, definido tradicionalmente como una ruptura con el pasado, y el arte contemporáneo, que no se contenta con este requisito previo.
L'œil vérité" es también una oportunidad para volver a visitar o descubrir obras de la colección, la mayoría de las cuales no se habían expuesto desde la apertura del museo en 2005.
Con motivo de la exposición "Humain Autonome : Déroutes" que se presenta en el MAC VAL hasta el 22 de septiembre de 2024
"Driving Drama", un concierto de Elsa Michaud
Elsa Michaud es intérprete, músico y conductora de automóviles. En su álbum de debut Driving Drama, publicado en Midi Fish, el sello bruselense de electro-pop de TG Gondard, Elsa Michaud presenta 9 temas que giran en torno a su obsesión por los coches. Canta a paisajes casi americanos, surcados por carreteras interminables, en los que mujeres conducen coches y motos en inquietantes atmósferas nocturnas.
Futura habitante de las columnas del fanzine de lujo Garagisme o inesperada banda sonora de las mañanas dominicales de M6-Turbo, quién sabe dónde acabará la carrera desenfrenada de Elsa Michaud por los coches. Lo más probable es que, como un personaje de Crash (versión Cronenberg o versión Ballard, usted decide), convierta su deriva en canciones frías e hipnóticas, su voz muy en primer plano, su banda sonora electrónica moviéndose como un charco de gasóleo en un estanque, reflejando la luz en discos concéntricos de colores pastel tóxicos. Renaud Sachet
Auditorio
Duración: 50 minutos
Fechas y horario de apertura
El 18 de mayo de 2024
Ubicación
MAC/VAL, Museo de Arte Contemporáneo de Val-de-Marne
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Información sobre accesibilidad
Tarifas
Gratuito
Sitio web oficial
www.macval.fr
