Muzeju nakts 2024 solās būt neaizmirstama MAC/VAL, Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne Vitry-sur-Seine! MAC/VAL, kas tika atvērts 2005. gadā, ir pirmais laikmetīgās mākslas muzejs Francijā, kas kopš 20. gadsimta 50. gadiem ir pilnībā veltīts mākslinieciskajai jaunradei. Muzeju, kas atrodas Vitry-sur-Seine, pilsētā, kura ir slavena ar savu uzticību mākslai un kultūras dinamismu, projektējis arhitekts Žaks Ripo. Ēka ar drosmīgu, modernu arhitektūru aizņem 13 000 m² platību, un tajā izvietota pastāvīgā kolekcija ar vairāk nekā 2000 franču un starptautisku mākslinieku darbu.
Muzeju nakts laikā jūs varat iepazīt šo Valde-Marne departamenta kultūras objektu. Šajā Ile-de-France kalendāra pasākumā, ko nedrīkst palaist garām, vairāki aizraujoši Parīzes reģiona objekti aicina iepazīt mūsu mantojumu citādā veidā, piedāvājot lielisku nakts apmeklējumu programmu, ko papildina īpaši pasākumi. Ikvienam ir kas piemērots! Tātad, vai vēlaties uzzināt, kas gaidāms MAC/VAL 20. Muzeju naktī Parīzē un Île-de-France reģionā? Nepalaidiet garām nākamo datumu - 2024. gada 18. maiju. Galu galā tas ir notikums, ko nedrīkst palaist garām visiem mākslas mīļotājiem!
Programma Parīzes Lielās metropoles organizētā starptautiskā laikmetīgās mākslas notikuma "La Métropolitaine" ietvaros.
Nogaršojiet Maxime Rossi pagatavoto uzlējumu, kas atmodina jūsu sajūtas un liek jums samierināties ar dabas pasauli un tās sapņaino potenciālu. Šis Maxime Rossi pagatavotais uzlējums ir daļa no projekta "Zeme, gaiss, uguns", kas iecerēts kā daļa no "La Métropolitaine" - starptautiska laikmetīgās mākslas pasākuma Parīzes Lielajā reģionā, kas tiek organizēts sadarbībā ar TRAM, Parīzes/Ole-de-France laikmetīgās mākslas tīklu.
Balstoties uz kolekcijas "L'œil vérité" darbu izlasi, Adolphe Cherioux liceja (Vitry-sur-Seine) 2. kursa "Création et Culture du design" klase ir radījusi grafikas darbu sēriju, kuras kulminācija ir no "atmiņas kartītēm" veidota ceļojuma karte. Apmeklētāji varēs atklāt katra darba nospiedumus un gūt jūtīgāku izpratni par kolekciju.
No plkst. 17.00 līdz 18.00: "atmiņas karšu" aktivizēšana, ko veic skolēni.
Izbaudiet, sajūtiet un pievienojieties žestu partitūrai, kas sarakstīta un radīta izstādes "L'œil vérité" darbiem. Tas ir unikāls piedzīvojums, tuvu kolekcijai, kur var lasīt un sajust mākslas darbu ar savu ķermeni.
Aurélie Gandit un Compagnie Callicarpa projekts "L'art au corps" tika īstenots ar Collège Gustave Monod Vitry-sur-Seine piedalīšanos.
Kopīgojiet un klausieties autentiskus skaņu skaņdarbus darbu priekšā. Jauns formāts, kas apvieno vizuālo mākslu un skaņu radīšanu, lai nodrošinātu jūtīgu un svaigu pieeju darbiem.
Lai izstādi "L'œil vérité" piedzīvotu citādāk, šajā izstādē darbu vidū būs radio pārraide, kas nodrošinās skaņu dzejoļu pārraidīšanas vidi.
Projekts sadarbībā ar La Muse en Circuit - Centre national de création musicale, Arte radio un La Maison de la radio.
Ieskatu ekskursija pa 16 darbiem no izstādes "L'œil vérité". Klausoties caur austiņām, darbi izvēršas un atveras citām iedomātām pasaulēm.
Projekts, kas tiek īstenots sadarbībā ar Collège Adolphe Chérioux Vitry-sur-Seine un Antoine Watteau Nogent-sur-Marne.
Pamatojoties uz savu grāmatu 7 comptines d'oiselles et d'oiseaux (Éditions Thierry Magnier, 2023), Sāra Živo (Sarah Cheveau) ir izstrādājusi darbnīcu, kurā, izmantojot līmi un šķēres, varēs izveidot grāmatu no A līdz Z.
Pēc viņas grāmatu lasījuma un papīra izgriezumu tehnikas prezentācijas Sāra Živo iepazīstinās ar vienkārša un lillīga stāsta veidošanas metodi, kā arī ātru iesiešanu, lai katrs dalībnieks varētu aiziet ar savu mini putnu albumu!
Semināra noslēgumā dalībnieki varēs iepazīties ar Marylou un Nathan Luyé "Radio oiseaux" - maigu ceļojumu skaņās, kas balstīts uz Sarah Cheveau grāmatu "7 comptines d'oiselles et d'oiseaux".
Vecākiem un bērniem vecumā no 5 gadiem.
Dokumentācijas centrs.
Saistībā ar izstādi "Humain Autonome : Déroutes", kas līdz 2024. gada 22. septembrim būs skatāma MAC VAL,
"Cloches sous pression" ir Fransuā Dufeila iecerēts mūzikas instrumentu skulptūru projekts, kas rada izstādes, koncertus un uzaicinājumus sadarboties ar mūziķiem un izpildītājiem.
Sadarbība starp vizuālo mākslinieku Fransuā Dufeilu un perkusionistu Šarlu Duboā aizsākās 2019. gadā. Pēc vairākām rezidencēm un performancēm Fransuā Dufeils veido instrumentāriju, kas sastāv no aptuveni desmit moduļiem no misiņa, gāzes baloniem, ugunsdzēšamajiem aparātiem, gumijas un melnā tērauda. Dažādie izglābtie priekšmeti un materiāli ir izvēlēti, ņemot vērā to īpašās skaniskās īpašības. Tie tiek veidoti un veidoti kā skulptūras-instrumenti. Šarla Duboī kompozīcijas uz šiem unikāli skanošajiem instrumentiem veido enerģisku un smalku performanci, māksliniekam tuvo materiālu inscenējumu un vibrāciju. Starp drudžainiem ritmiem un žilbinošām metāla melodijām viņš pēta daudzo metālu, moduļu un formu, kas veido šo daudzveidīgo instrumentu, tembrus, dinamikas variācijas un dažādas rezonanses.
Izstādes "L'œil vérité" kolekcijas "Playlist" tūre
Un ja darbiem būtu skaņu celiņš, kāds tas būtu? Atklājiet vai no jauna atklājiet kolekcijas izstādi ar mūzikas starpniecību šajā muzeja komandu izveidotajā "playlist" ekskursijā!
Ilgums: 1 stunda.
Apmeklējiet izstādi "Humain Autonome: Déroutes" kopā ar izstādes kuratoriem Mariannu Derrienu, Sāru Ihler-Meijeri un Salimu Santa Lūsiju.
Izstādes prezentācija:
Autonoms subjekts, atbrīvots no savām fiziskajām robežām, kuru virza nenogurstošs progress, kļūstot par dabas valdnieku un īpašnieku - tāds ir mīts, kura simbols ir automašīna. Citiem vārdiem sakot, episks, individuālistisks un "petromaskulinistisks" naratīvs (pēc Cara New Dagget vārdiem) - tāds, kas atbalsta ražošanas veidus, dominēšanas un ekspluatācijas attiecības, kas ir mūsu ekosistēmu iznīcināšanas pamatā.
Tieši šo mūsdienu mantojumu aplūko izstāde "Autonomais cilvēks: maršruti" ("Humain Autonome : Déroutes"), salīdzinot automobiļu civilizācijas iztēli un realitāti. Automašīna, kas ir fetišisma objekts, šeit tiek interpretēta no jauna, aplūkojot energosistēmas, darba organizāciju, ģeopolitiskos jautājumus, erotiku un pretkultūru, ko tā ietver, proti, "fosilā kapitāla" kultūru, kas, pēc Andreas Malm vārdiem, nekad nebeidz pārdzīvot pati sevi.
Šīs izstādes mākslinieki, kas pārstāv dažādas paaudzes, gan Francijas, gan starptautiskās skatuves, ir apņēmušies īstenot atšķirīgu cilvēka autonomijas koncepciju: to saprot nevis kā neatkarību no jebkādas ārišķības, bet gan kā spēju reflektēt par mūsu pašu noteiktību un savstarpējo atkarību. Autonomija, kas atrodas saistībā ar sociālo un simbolisko kārtību, kura ir jādekonstruē.
Atverot ceļu uz citiem apvāršņiem, citiem glābšanās punktiem, viņu darbi kļūst par bifurkācijas un novirzīšanās taktiku, lai apgāztu un no jauna definētu dominējošās ekonomiskās loģikas un vērtību sistēmas:
Automobilis, kas sastāv no desmitiem tūkstošu detaļu, vienlaikus ir pasaule pati par sevi, banāls ikdienas priekšmets un divdesmitā gadsimta tehniskā progresa ikona. Lai gan automašīna par savu attīstību ir pateicīga sākotnējam solījumam, proti, iespējai ceļot ātrāk un tālāk, piedāvājot līdz šim nedzirdētu individuālo autonomiju, izstādes mērķis ir aplūkot motora kultūras radītās emancipācijas un paverdzinājumus.
Izstāde, zīmējot alternatīvus naratīvus, rada atklātus, dažkārt paradoksālus priekšlikumus.
Apmeklējiet kolekcijas izstādi "L'œil vérité" kopā ar MAC VAL direktoru un izstādes kuratoru Nikolā Surlapjēru (Nicolas Surlapierre).
Laikmetīgās mākslas vēsture Francijā, 1950-1990 un turpmāk.
Šī jaunā kolekcijas izstāde piedāvā sava veida laikmetīgās mākslas vēsturi Francijā, kuras pamatā ir laika un vietas vienotība. Starp pirmo un pēdējo izstādes darbu "L'œil vérité" izgaismo atšķirību starp moderno un laikmetīgo mākslu un tās ambivalenci, kas netika veikta uzreiz, pretēji mākslas vēsturnieku teiktajam, izvirzot pārāk ērto 1945. gada datumu.
Šī jaunā prezentācija ir arī stāsts par atšķirību un kritisku un vēsturisku konstrukciju. Izrādās, ka, sekojot līdzi kustībām, šī izstāde stāsta par dažādajām debatēm, kas izmantotas, lai noteiktu modernās un laikmetīgās mākslas atšķirības zīmes. Lai gan tās ir diskutējamas un dažkārt gandrīz savstarpēji aizvietojamas, tām tomēr ir nopelns, jo tās nosaka orientierus. Šis jaunais opuss aplūko pāreju starp moderno mākslu, kas tradicionāli tiek definēta kā šķiršanās no pagātnes, un laikmetīgo mākslu, kas ar šo priekšnoteikumu vienkārši neapmierinās.
. L'œil vérité" ir arī iespēja vēlreiz iepazīt vai atklāt darbus no kolekcijas, no kuriem lielākā daļa nav rādīta kopš muzeja atklāšanas 2005. gadā.
Līdz ar izstādi "Humain Autonome : Déroutes", kas līdz 2024. gada 22. septembrim būs skatāma MAC VAL
"Driving Drama", Elzas Mišo koncerts
Elza Mišo ir izpildītāja, mūziķe un auto vadītāja. Savā debijas albumā "Driving Drama", kas izdots TG Gondarda Briseles elektro-popa izdevniecībā "Midi Fish", Elsa Michaud prezentē 9 dziesmas, kas griežas ap viņas apsēstību ar automašīnām. Viņa dzied par gandrīz vai amerikāņu ainavām, ko šķērso bezgalīgi ceļi, pa kuriem sievietes brauc ar automašīnām un motocikliem satraucošā nakts atmosfērā.
Nākotnes luksusa fanzīna Garagisme sleju iemītniece vai negaidīts M6-Turbo svētdienas rītu skaņu celiņš, kas zina, kur beigsies Elzas Mišo bezgalīgā ieraušanās automašīnās. Visticamāk, viņa, līdzīgi kā kāda Crash varone (Kronenberga versija vai Ballarda versija, tas atkarīgs no jums), savu dreifu pārvērš aukstās, hipnotiskās dziesmās, viņas balss ir ļoti izteikta priekšplānā, elektroniskais skaņu celiņš kustas kā dīzeļdegvielas peļķe dīķī, atstarojot gaismu koncentriskos diskos toksiskās pasteļtoņos. Renaud Sachet
Auditorium
Filmas ilgums: 50 minūtes.
Datumi un grafiki
Līdz 2024. gada 18. maijs,
Izvietot
MAC/VAL, Valde-Marnas Laikmetīgās mākslas muzejs
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
Cenas
Brīvs
Oficiāla vietne
www.macval.fr
