A Noite dos Museus 2024 é o evento imperdível do ano para os amantes daarte e dos museus! Durante uma noite, poderá passear livremente pelos numerosos museus e monumentos da região, descobrindo as suas colecções permanentes, exposições temporárias e eventos especiais.
Para esta 20ª edição, o Museu Zadkine acolhe-nos no sábado, 18 de maio de 2024. Situado no 6º arrondissement de Paris, este museu é dedicado à memória e à obra do escultor russo Ossip Zadkine (1890-1967), que viveu e trabalhou nesta casa e nas suas oficinas. O Museu Zadkine apresenta cerca de uma centena de esculturas, tapeçarias e outras obras criadas por Zadkine e legadas pela sua mulher!
O Museu Zadkine: o Atelier - Museu perto do Jardim do Luxemburgo
À beira do Jardim do Luxemburgo, o Museu Zadkine, em Paris, abre-lhe as portas gratuitamente para a sua coleção permanente, durante todo o ano, no coração de um cenário verde povoado de esculturas. Situado no número 100 bis da rue d'Assas, o museu é a antiga casa de Ossip Zadkine, o escultor icónico que aí viveu de 1928 a 1967. [Leia mais]
Todos os anos, para a Nuit des Musées 2024, o Musée Zadkine faz de tudo para nos oferecer uma noite poética, fora do tempo, em contacto direto com o artista e as suas obras. Descubra o programa desta nova edição.
Zadkine. Le Corps en jeu(x)
Este ano, para coincidir com os Jogos Olímpicos, foi criado um percurso especial intitulado "Le corps en jeu(x)" nas salas 2 e 3 do percurso, bem como no atelier-jardim que encerra a visita. Zadkine não era um desportista, mas, como muitos escultores, interessou-se pelo tema do corpo em movimento. A partir dos anos 20, desenhou e esculpiu acrobatas, malabaristas e bailarinos, temas que associava à alegria de viver e à festa. Durante a Segunda Guerra Mundial, o tema do corpo em movimento assume um significado mais sombrio. Os acrobatas alegres tornaram-se lutadores ferozes cujos membros deslocados pareciam prefigurar os corpos torturados de A Cidade Destruída, a grande obra de Zadkine inaugurada em Roterdão em 1953.
O corpo em jogo
Os anos 1920-1930 foram decisivos na carreira de Zadkine. Desde 1920, ano em que realizou a sua primeira exposição individual no seu atelier da rue Rousselet, até 1933, data da sua primeira retrospetiva no Palais des Beaux-arts, em Bruxelas, Zadkine foi progressivamente conquistando o reconhecimento dos grandes críticos e coleccionadores. No início da década de 1920, influenciado pelo cubismo, criou esculturas cujas formas geométricas tendiam para a abstração, como L'Accordéoniste. No entanto, depressa se afastou deste movimento, que considerava limitar o seu temperamento artístico lírico e expressivo.
Embora Zadkine nunca tenha abandonado a escultura direta, a sua nova prática de modelação em gesso e barro permitiu-lhe introduzir movimento e flexibilidade nas suas criações. Animados por uma vida alegre, os corpos dançam, correm e espalham-se livremente no espaço. Os três grupos excepcionais de Ménades, Joueuses à la balle e Jeux de Grâces ilustram esta nova orientação. Se o artista se inspirou na Antiguidade para as suas figuras e para os panejamentos que realçavam a vivacidade dos seus gestos, também se inspirou no repertório circense: acrobatas e malabaristas povoaram grandes guaches de cores vivas a partir dos anos 1920. Escultor de invenção abundante, Zadkine também desenhava constantemente. Nas décadas de 1950 e 1960, regressou aos seus temas favoritos: acrobatas desenhados com uma linha clara, bailarinas ou mulheres a correr em composições de cores vibrantes.
Les Travaux d'Hercule
Durante a Segunda Guerra Mundial, Zadkine foi obrigado a exilar-se devido às suas origens judaicas. Em junho de 1941, partiu de França para os Estados Unidos. Instalado em Nova Iorque, alugou um estúdio em Greenwich Village e voltou a trabalhar. Preocupado e com falta de dinheiro, Zadkine esculpe menos durante este período, mas lê muito. Redescobriu o mito de Hércules, que interpretou à luz dos acontecimentos trágicos da época e que inspirou uma série de desenhos. Comecei a desenhar os "Trabalhos de Hércules" durante as noites de 1943-1944, no meio dos uivos e gritos desesperados vindos do Leste. Na verdade, só conseguia pensar no que estava a acontecer 'ali'", escreve nas suas memórias. Executada a caneta e tinta preta, a série foi publicada em litografia em 1960, da qual foram retiradas as placas aqui apresentadas. Quer esteja a matar a Hidra de Lerna ou o Leão de Nemeia, o herói grego é capturado num animado combate corpo a corpo. O tratamento gráfico realça a sua musculatura, representada com uma hachura vigorosa e ampliada por um poderoso claro-escuro, reminiscente dos Desastres da Guerra de Goya. Les Travaux d'Hercule (Os Trabalhos de Hércules) não oferece, de forma alguma, uma imagem heróica da luta. Pelo contrário, é o horror e a violência dos homens que Zadkine retrata: "os meus desenhos eram como uma espécie de narração da fúria de matar, uma fúria que incendiava toda a terra, envolvendo-a numa mortalha perfurada pela saraivada de sangue e sofrimento".
Zadkine e a escultura monumental
A partir de 1914, Zadkine cria obras monumentais. Tal como o Prometeu, apresentado mais tarde nesta sala, trata-se sobretudo de figuras esculpidas diretamente em troncos colossais, cuja forma e material inspiraram o artista. Após a Segunda Guerra Mundial, como a reconstrução das cidades renovou "a vocação da escultura para ocupar o seu lugar no espaço público", Zadkine aceitou várias encomendas de monumentos. Pôde então dar forma aos seus projectos, alguns dos quais, como o monumento a Jarry, foram concebidos no final dos anos 1930. O mais famoso é La Ville détruite, uma figura de bronze de seis metros de altura inaugurada em Roterdão em 1953. Por vezes referida como "a Guernica da escultura", esta obra comemora os bombardeamentos que arrasaram a cidade portuária e denuncia o horror e o absurdo da guerra. Até ao final da sua carreira, a questão da monumentalidade interessou o artista, que adaptou algumas das suas obras abstractas ao formato monumental, como La Forêt humaine, encomendada em 1960 para a sede de uma fundação em Jerusalém, e La Demeure, inaugurada em Amesterdão em 1963.
O corpo em luta
De regresso a França em 1945, Zadkine não esqueceu as obras que tinha criado durante o seu exílio nos Estados Unidos. Utilizou-as como matriz para renovar a sua obra, que evoluiu para formas mais abstractas, muitas vezes inspiradas no mundo vegetal. O tema do corpo em luta, amplamente explorado em Les Travaux d'Hercule, continua a ocupar o artista. A figura de La Ville Détruite, uma espécie de Arlequim desarticulado e desencantado, deve muito aos lutadores dos anos 40, como o demonstram os magníficos desenhos preparatórios do monumento. Nas décadas de 1950 e 1960, Zadkine regressou ao tema do combate, mas de uma forma abstrata e simbólica, quase totalmente desencarnada. Na escultura Combat, datada de 1960, estão representadas apenas duas mãos, sendo o entrelaçamento dos dedos a única lembrança do emaranhado dos corpos e da violência da luta.
www.zadkine.paris.fr
Entrada livre sujeita à capacidade do museu
19h às 23h Última entrada 22h30
Concerto do Trio Topaze
Por ocasião da Noite Europeia dos Museus, o Trio Topaze (flauta, viola e harpa) propõe ao público um programa musical inspirado na vida de Ossip Zadkine. As musicistas Lucie Humbert, Alexandra Morand e Claire Rousset interpretarão peças do Grupo dos Seis. Zadkine, que trabalhou em estreita colaboração com estes compositores, apreciava a sua música e dizia deles: "As suas composições musicais adaptavam-se perfeitamente à minha escultura, com uma atmosfera equivalente e um paralelismo nas nossas intenções e na nossa procura do novo no espírito das formas e dos sons".
Para que o público possa associar os universos musicais destes compositores às obras de Zadkine presentes no museu, os três músicos do Trio Topaze optaram por adaptar ao seu grupo pequenas peças de Francis Poulenc, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre e Georges Auric. Também tocarão o Trio para flauta, viola e harpa de Leo Smit, um compositor holandês que se mudou para Paris na década de 1920 e foi muito influenciado por Darius Milhaud. De origem judaica, tal como Zadkine, Leo Smit foi deportado para o campo de extermínio de Sobibór, onde foi assassinado em 1943. Zadkine refugiou-se nos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial.
Concerto às 19h30, 20h30 e 21h30
Duração: aprox. 20 minutos
Gratuito, sem necessidade de reserva, sujeito a disponibilidade
Abertura nocturna do Museu Zadkine das 19h00 às 23h00
PROGRAMA
Francis Poulenc: Andante do Trio para oboé, fagote e piano* (1926)
Arthur Honegger: Petite Suite pour deux instruments et piano* (1934)
Leo Smit: Trio para flauta, viola e harpa (1926)
Germaine Tailleferre: Forlane para flauta e piano* (1972)
Georges Auric: Valsa do filme "Moulin Rouge "* (1952)
*transcrição para flauta, viola e harpa pelo Trio Topaze
A Nuit des Musées é uma oportunidade para descobrir os museus parisienses que menos conhecemos, e para redescobrir aqueles que já adoramos! Seja como for, há sempre uma boa razão para visitar o Museu Zadkine durante esta noite excecional.
Datas e horário de abertura
Dia 18 de maio de 2024
Localização
Museu Zadkine
100 bis rue d'Assas
75006 Paris 6
Tarifas
Sem custos
Idade recomendada
Para todos
Site oficial
www.zadkine.paris.fr
O Museu Zadkine: o Atelier - Museu perto do Jardim do Luxemburgo
