Regizat și scris de Mamoru Hosoda, cineast japonez cunoscut pentru filme precum Mirai, Copiii Lupi, Ame și Yuki sau băiatul și bestia, Scarlet și Eternitatea reprezintă o peliculă de animație ce îmbină drama și fantastica. Așteptată să ajungă în cinematografele din Franța pe 11 martie 2026, producția este realizată de Studio Chizu. Filmul a fost prezentat în afara competiției la Festivalul de la Veneția 2025. Versiunea originală aduce în distribuție vocile actorilor Mana Ashida, Masaki Okada și Masachika Ichimura.
Povestea o urmărește pe Scarlet, o prințesă medievală antrenată în lupta cu sabia. După ce tatăl ei este ucis, ea pornește într-o aventură de răzbunare care o duce în fața celui responsabil de crimă. Grav rănită în timpul confruntării, tânăra războiancă se trezește proiectată într-un univers misterios: Tărâmul Morților, un spațiu unde granițele dintre lumi par să se dizolve.
În această lume neașteptată, Scarlet se întâlnește cu un tânăr venit din zilele noastre. Întâlnirea cu acest personaj idealist începe treptat să-i schimbe percepția despre lume. În timp ce se pregătește să se întoarcă pentru a-l înfrunta pe ucigașul tatălui său, Prințesa realizează că adevăratul său luptă s-ar putea afla în altă parte: să rupă cercul urii și să descopere o cale diferită pentru a-i da sens vieții.
Proiectul se înscrie într-o reflecție începută de Mamoru Hosoda după pandemia de COVID-19. Regizorul a explicat că a dorit să adreseze tensiunile și diviziunile din lumea contemporană printr-o poveste de răzbunare și împăcare. Pentru a structura narațiunea, acesta s-a inspirat în special din motivele din Hamlet de Shakespeare, ale căror teme tragice ale ciclului de răzbunare traversează întreaga intrigă și relațiile dintre personaje.
Ace influențe se reflectă și în designul vizual al personajelor. Scarlet, inspirată de figura lui Hamlet, poartă o armură întunecată și are o prezență vizuală intensă, dominată de nuanțe austere. Pe de altă parte, personajul lui Hijiri, evocând Ofléa din Shakespeare, exprimă o sensibilitate diferită, permitând filmului să contrapună două perspective asupra lumii și două drumuri emoționale distincte.
Din punct de vedere tehnic, Scarlet și Eternitatea reprezintă totodată o evoluție în stilul de animație al studioului Chizu. Filmul integrează mai multă animație 3D decât lucrările anterioare ale regizorului, precum Belle sau Mirai, păstrând totodată un acea notă artisanală în desen și în texturi. Amestecul de tehnici digitale și grafică tradițională are ca scop accentuarea expresiei personajelor și amplificarea scenelor fantastice, precum cea cu un dragon simbolic, lăsat intentionat deschis interpretării spectatorilor.
Între o poveste de descoperire, aventură fantastică și dramă personală, filmul continuă tradiția temelor dragi regizorului: conexiunile între lumi, legăturile familiale și puterea de a transforma durerea în pași spre vindecare. Universul vizual și narativ este conceput pentru a atrage un public variat, de la pasionații de pelicule de animație până la spectatori atrași de povești initiatice ce îmbină acțiunea cu reflecția.
Scarlata și Eternitatea
Film | 2026
Premiere în cinematografe: 11 martie 2026
Animație, dramă | Durată: 1h52
Regie: Mamoru Hosoda | Cu: Mana Ashida, Masaki Okada, Masachika Ichimura
Titlul original: Hateshinaki Sukāretto
Naționalitate: Japonia
Cu noul său lungmetraj, Mamoru Hosoda continuă să exploreze povești îmbinate între fantastic și emoții umane, evidențiind o eroină care se confruntă cu efectele răzbunării și cu speranța unui alt destin. Îmbinând inspirații literare cu progresele tehnologice din animație, Scarlet și Eternitatea își păstrează locul în creația unui artist de seamă al animației japoneze moderne.
Pentru a-ți prelungi experiența din sală, consultă novele din luna martie, filmele de vizionat acum și selecția noastră de anime-uri ale anului.
Această pagină poate conține elemente asistate de IA, mai multe informații aici.
