Japonski dizajn vstopa v Muzej dekorativne umetnosti v okviru Paris Design Week 2026

Mimo Audrey de Sortiraparis · Fotografije Audrey de Sortiraparis · Posodobljeno 31. avgust 2026 ob 10:28
Japonska se predstavlja na Muzeju dekorativnih umetnosti v okviru Paris Design Week 2026. Že od 10. septembra štirje francoski dizajnerji razkrivajo ustvaritve, nastale med njihovo rezidenco v Kjotu, na razstavni poti, ki bo na ogled do januarja 2027.

Med Paris Design Week se design razteza po celem mestu, tudi v muzejih. Od 10. do 19. septembra 2026 se pri ateljejih, galerijah, institucijah in številnih presenetljivih lokacijah zberejo radovedneži okoli pohištva, materialov, strokovnega znanja in sodobne ustvarjalnosti. Program, ki meri po Parizu, kjer mladi talenti in uveljavljena imena oblikovanja prepletejo discipline in ideje.

Paris Design Week 2025Paris Design Week 2025Paris Design Week 2025Paris Design Week 2025 Paris Design Week 2026 se vrača septembra: datumi, lokacije in program brezplačnih postavitev
Oblikovanje zavzema Pariz z Paris Design Week 2026, ki se vrača od 10. do 19. septembra 2026. Med brezplačnimi instalacijami, drzno ustvarjenimi deli in kraji, ki so se priredili priložnosti, to je, kar vas čaka. [Preberi več]

V muzeju dekorativnih umetnosti ustvarjalnost tokrat gleda proti Japonski. Že 10. septembra 2026 institucija razkriva Paris > Kyoto > Paris. Štirje oblikovalci, vrnitev iz Japonske, predstavitev, ki združuje Nina Fradet, Tonyja Jouanneaua, Felipeja Ribona in Marion Vidal, vse nekdanje rezidente Villa Kujoyama v Kyotu. Približno dvajset del in instalacij, nastalih v sledi njihovega japonskega bivanja, se prilegajo med stalne zbirke muzeja. A to ne pomeni zgolj ponovnega reproduciranja japonskih kod – vsak jih pretresa skozi svoj filter, na križišču dizajna, rokodelstva, znanosti, arhitekture in mode.

Dialog z japonskimi veščinami prehaja tudi skozi materiale in gibe. Po izobrazbi v lesarski izdelavi na šoli Boulle, Nina Fradet združuje delo z lesom z takezaiku, tradicionalnim japonskim pletenjem bambusa, v skulpturah, navdihnjenih vlaknih človeškega telesa. Tony Jouanneau pa dela z tekstilom in živim: njegova serija ECHIRO povezuje tehniko shibori z pigmenti, pridobljenimi predvsem iz morskih ježkov ter rastlinskimi in mineralnimi barvili. Felipe Ribon sledi bolj olfaktivni poti z olfaktivnimi skulpturalnimi kadilniki navdihnjenimi s kulturo japonskega kadilništva, medtem ko Marion Vidal raziskuje bambus skozi nakit in instalacijo s svojo Cérémonie du bijou, ki jo posebej obogati z ogledom čajne ceremonije.

Paris Design Week se konča 19. septembra, vendar razstava to nadaljuje. Paris > Kyoto > Paris ostaja na ogled v muzeju umetnosti dekorativne do 3. januarja 2027, v sklopu programa "Vabilo / Oblikovanje" (Sur invitation / Design), ki ga je institucija uvedla leta 2025, da mladim ustvarjalcem nameni več prostora. In za razliko od mnogih dogodkov Paris Design Week ta predstavitev ni brezplačna: ker se odvija znotraj stalnih galerij, je dostopna z vstopnico zbirke muzeja.

Da si podaljšate potovanje še po vrnitvi, ne da bi zapustili ulico Rivoli!

Koristne informacije

Datumi in časovni razpored
Od 10. september 2026 Ob 3. januar 2027

× Približni delovni čas: za potrditev delovnega časa se obrnite na podjetje.

    Mesto

    107 Rue de Rivoli
    75001 Paris 1

    Načrtovanje poti
    Dostopnost

    Cene
    Tarif -25 ans : Brezplačno
    Plein tarif : €15

    Uradno spletno mesto
    madparis.fr

    Rezervacije
    billetterie.madparis.fr

    Komentarji