Znanje, ki vara oči: zgodovinska razstava korejske umetnosti v muzeju Guimet

Odpravite se na odkrivanje umetnosti trompe-l'œil na Koreji v 18. stoletju, ob razstavi »Znanje v trompe-l'œil«, ki jo boste lahko videli v muzeju Guimet od 16. septembra 2026 do 4. januarja 2027.

V Franciji poznajo umetnost trompe-l’œil v obliki dela, ki se poigrava z našimi zaznavami in čutili. Ta dela izkoriščajo resničnost, gledalci pa uživajo v ugotavljanju, kaj je res ali laž v teh podobah, fotografijah in skulpturah... V drugih kulturah ima trompe-l’œil povsem drugačen pomen.

Na Južni Koreji, v kraljestvu Joseon, je trompe-l'œil bila poseben umetnost s svojimi kodi in pomenom. Le muzej Guimet nami ponuja, da odkrijemo to gibanje umetnosti, skupaj z razstavo Le savoir en trompe-l'œil, ki bo na ogled od 16. septembra 2026 do 4. januarja 2027.

Ta razstava odpira dve stoletji ustvarjalnosti na Koreji, dve stoletji kulture in izmenjav. Trompe-l’œil se razcveti kot umetnost, ki spodbuja duh in krepost. Kralj Jeongjo je zahteval od slikarjev Kraljeve akademije, naj ustvarijo slike knjižnic v trompe-l’œil, da bi bil obdan z knjigami in znanjem. Običajno vladajoči stoji pred upodobitvijo, ki prikazuje kraljestvo in kraljevo moč. Jeongjo pa je tradicijo prekinil, ko je naročil trompe-l’œil knjižnice, ki simbolizira njegovo krepost, učenost in bogastvo izobrazbe.

Zaradi kulturnih in političnih vezi, ki jih kraljestvo Joseon vzdržuje s Kitajsko, so južno-korejski umetniki dobili navdih v več umetniških smereh in razvili svoj način ustvarjanja trompe-l'œil. Perspektive, barve in svetloba – teme, ki jih največ privlačijo – korejsko trompe-l'œil hitro najde svojo pot in se počasi uveljavi v dvorcih, palačah aristokracije ter na podeželskih domovanjih.

Z zahvaljo tem delom lahko vidimo odnose in vplive, ki povezujejo Korejo s Kitajsko, Japonsko in celo Zahodom. Umetniške tehnike, predmeti, uporabljen materiali ter slikani elementi, ki jih ustvarjajo umetniki, jasno pričajo o prepletu kultur. Te iluzivne knjižnice se počasi spreminjajo: sprva so v ospredju knjige, nato se pojavljajo znanstveni ali eksotični predmeti ter umetniške stvari, kot so vaze. Ti dekorativni elementi odražajo postopno odprtje države, globalizacijo izmenjav, nove modne smernice ter povezave med kulturami.

Tako skozi čas ti iluzionistični učinki napredujejo. V 18. stoletju trompe-l'œil prikazujejo stvari, ki bi jih človek želel nekoč imeti, elemente, ki poudarjajo kulturno in materialno dediščino posameznika. Nato se umetnine spreminjajo in pustijo vstopiti svetove, ki so bolj surrealistični in onirični. Knjiga postane bolj dekorativni predmet kot simbol kulture in znanja, sporočila, povezana s temi trompe-l'œil, postanejo bolj umetniška. Ta dela niso več kazalniki bogastva ali znanja.

Razstava muzeja Guimet nas popelje v zanimiv kulturni in umetniški svet, ki je v Franciji pogosto prezrt. To je To je dostopen vstop v korejsko kulturo za vse, ki združuje dobro ohranjena in fascinantna dela za ogled. Te iluzijske slike tukaj ne vplivajo nujno na naše čutila; to niso brez iluzij. Ta dela imajo predvsem zgodovinski pomen. Nekatera so bolj dostopna kot druga: vzemite si čas in preberite besedila, ki jih spremljajo, da boste razumeli njihov pomen in pomembnost.

Slike, paravani, dekorativni ali vsakdanji predmeti: muzej Guimet predstavlja izbor raznolikih del, ki se poigravajo z našimi čutili, na poti, ki izpostavlja korejsko umetnost od 18. do 20. stoletja.

Ta test je bil izveden kot del strokovnega povabila. Če se vaša izkušnja razlikuje od naše, nam to sporočite.