Na Transfo Emmaüs Solidarité, med dvema vrtoglavicama, Gloria Friedmann deli svojo oceno in nas opozarja: "Vse pada"

Med dvema vrtincema je razstava Glorie Friedmann v Transfo, kulturnem centru Emmaüs Solidarité v deseti četrti Pariza, ki združuje skulpture in večnamenska dela okoli zaskrbljenega pogleda na naše človeštvo, njegovo prihodnost in ogroženo okolje. Na ogled brez vstopnine od 25. septembra do 21. novembra 2026.

"To je opozorilo in ugotovitev. Ugotavljam, da res vse pade."

Budnost naseljuje delo Glorie Friedmann. Iz zemlje, iz gline, iz kovine, s perjem ali z električnimi kabli, njene sestavljene skulpture že dolgo vzpostavljajo človeško podobo v njeni zapletenosti ter izzivajo naše bivanje na svetu.

Presenečena opazovalka pretresljivega trenutka, v Transfo izpostavi potovanje skozi dela kot stanje duše, zaskrbljen pogled na naše človeštvo in njegovo prihodnost v ogroženem okolju.

Ta manifestna razstava je kuriral Yvon Le Mignan, koordinator kulturnega centra Emmaüs Solidarité. Ob njej izide letak z besedilom Philippea Dagena, umetnostnega kritika, ki ga je umetnik tudi ilustriral.

Predstavlja jo ekipa prostovoljcev in ljudi, ki jih spremlja združenje, ki vas vabi k izmenjavi mnenj ob soočenju z vrtoglavico.

Otvoritev bo v četrtek, 24. septembra 2026, od 18.00 do 21.00.

Razstava v času odprtih ur od petka, 25. septembra, do sobote, 21. novembra 2026.

Vstop je prost in brezplačen.

O umetniku:

Rojena leta 1950 v Kronachu, Nemčija. Živi in dela v Aignay-le-Duc, Francija.

Gloria Friedmann odhaja iz Nemčije v Francijo leta 1977. Samouk in predvsem kiparka, ta plodna umetnica izredno energijo usmerja v eksperimentalne prakse, ki segajo od slikarstva in postavit, do fotografije, performansa ali videa. Izrazno razgibana in ostrozaustrska misel njenega pristopa združuje resnost in minljivost v jezik, ki ga goji na načinu, ki je hkrati strokoven in duhovit. Vzemši za svoje delo zgodovinski žanr – krajino – ki ga skulptura sodobnosti odklanja, se v začetku osemdesetih prepozna po svojih instalacijah in performansih, katerih tematika je narava, za katero meni, da „pripada“. A vendar se osredotoča na naravo, ki ni človeška, na tisto, ki obstaja „izven“ nje same, po njenih besedah, zlasti na nasilje, ki ga doživlja. Dela, kot sta Vles Normandije (1983), sestavljena iz razbitih vetrobranskih stekel, ali Zimska krajina (1986), pomenita hkrati poetičnost jezika minimalne umetnosti in določeno kulturo materialov, značilno za Arte povera. Uporablja surove in nekonvencionalne materiale, ki prenašajo njeno sporočilo, ga posredujejo v vizualno zasnovani postavitvi, v kateri „eksistencialni scenariji“ aktivirajo antagonistične sile, brez kakršnegakoli kompromise. S kombiniranjem ironije, parodije in neskladja Gloria Friedmann razvija logiko naravoslovne metafore, s postavljanjem del resnične narave, katere fragmente premika po postopku ready-made, da bi bolj izrazila idejo kaosa kot harmonije pregovorne.

Zloraba alkohola je nevarna za zdravje, uživajte zmerno.