Noé Soulier, Maud Blandel, Liam Francis: tri plesne predstave v Théâtre de la Ville

Tri dela Noéja Souliera, Maud Blandel in Liama Francisa so združena v Théâtre de la Ville v večeru sodobnega plesa, ki ga navdihuje raznolikost koreografskega ustvarjanja.

Théâtre de la Ville pripravlja edinstven večer, ki združuje tri koreografska dela na temo geste, spomina in identitete. Ta večer združuje koreografije iz različnih umetniških okolij, ki jim je skupna skrb za kompleksnost giba, in sicer z deli Petites Perceptions Noéja Souliera, La Rumeur Maud Blandel in A Body of Rumours Liama Francisa.

Kaj si ogledati ta teden v Parizu? Gledališke predstave in predstave, ki jih ne smete zamuditi
Gledališke predstave in predstave, ki jih je vredno videti ta teden v Parizu: komedije, ples, humor, čarovnija, kabaret... Naš izbor neizogibnih dogodkov. [Preberi več]

Drobne zaznave Noéja Souliera, ki je nastale leta 2010, so postale prelomno delo sodobnega repertoarja. Ta trio, za katerega je njegov avtor prejel prvo nagrado na tekmovanju Danse élargie, raziskuje gramatiko gest, v kateri je vsak gib zgrajen na meji med zaznavnim in namernim. Noé Soulier, ki je zdaj direktor Centre national de danse contemporaine v Angersu, je že postavil temelje za raziskovanje govorice telesa kot nosilca misli.

Maud Blandel v knjigi La Rumeur povabi dvajset študentov CNDC, da se s kolektivnim pisanjem sprašujejo o pojmu prenosa in identitete. Sprva preproste ali vsakdanje geste se preoblikujejo in popačijo, dokler ne ustvarijo fizične govorice, ki se širi po prostoru. Množica teles tu postane zavračanje uniformnosti in hvalnica singularnosti.

Nazadnje, v predstavi A Body of Rumours britanskega plesalca in koreografa Liama Francisa, ki se sprašuje o pojmu skupnosti v delu, ki je hkrati intimno in odprto. Francis, nekdanji plesalec Baleta Rambert, predstavlja trio, v katerem se vez med telesi vzpostavi s poslušanjem, napetostjo in soudeležbo v vsakdanjem življenju.

Večer je namenjen ljubiteljem sodobnega plesa, ki jih zanima raziskovanje različnih koreografskih jezikov v eni predstavi. Raznolikost formatov, stilov in generacij prinaša zahtevno, a hkrati dostopno izkušnjo. Občinstvu, ki išče linearno pripoved ali klasično pripovedno predstavo, se bodo nekatere predstave morda zdele preveč abstraktne.

Ta tri dela so med formalnim raziskovanjem in kolektivno močjo in predstavljajo živ ples, ki je podaljšek naših teles, naših odnosov in našega časa.

Ta članek temelji na javno dostopnih informacijah in ne temelji na neposrednih izkušnjah s predstavo.

Ta stran lahko vsebuje elemente, ki jih podpira umetna inteligenca, več informacij tukaj.