Regisserad och skriven av Mamoru Hosoda, den japanske filmaren bakom Mirai, Barnen som lät, Ame och Yuki eller Knatten och odjuret, är Scarlet och evigheten en animerad film som kombinerar drama och fantasi. Den väntas ha premiär i franska biografer den 11 mars 2026. Produktionen är ett samarbete med Studio Chizu och filmen visades utanför tävlan på Venedigs filmfestival 2025. Den originala röster besättningen inkluderar bland annat Mana Ashida, Masaki Okada och Masachika Ichimura.
Historien följer Scarlet, en medeltida prinsessa som är tränad i svärdslag. Efter att hennes pappa mördats ger hon sig ut på en hämndresa som leder till en våldsam konfrontation med den skyldige. Skadad allvarligt i striden hamnar den unga krigaren i en mystisk värld: De Dödas Land, en plats där gränserna mellan världarna tycks upplösas.
I denna oväntade värld korsar Scarlet vägar med en ung man från vår tid. Deras möte med denna idealistiska person förändrar gradvis hennes syn på världen. Medan hon förbereder sin återkomst för att konfrontera sin fars mördare inser prinsessan att hennes verkliga kamp kanske ligger någon annanstans: att bryta hatets onda cirkel och hitta en ny väg för att ge sitt liv mening.
Projektet är en del av en reflektion som Mamoru Hosoda inledde efter COVID-19-pandemin. Filmregissören har velat utforska de spänningar och klyftor som präglar vår samtid genom en berättelse om hämnd och försoning. För att bygga sin berättelse hämtade han inspiration från bland annat William Shakespeares Hamlet, där den tragiska cykeln av hämnd genomsyrar både handlingen och relationerna mellan karaktärerna.
Denna påverkan märks även i den visuella utformningen av huvudkaraktärerna. Scarlet, inspirerad av Hamlet-figuren, bär en mörk rustning och framställer en stark grafisk närvaro med dova nyanser. I motsats till detta representerar Hijiri, som påminner om Shakespeares Ophelia, en annan sorts känsloliv, vilket ger filmen möjlighet att kontrastera två världsbilder och två olika emotionella resor.
Tekniskt sett markerar Scarlet och evigheten även ett steg framåt för studio Chizus animation. Filmen använder mer 3D-animation än tidigare verk av regissören, som Belle eller Mirai, samtidigt som den behåller hantverkskänslan i teckningarna och texturerna. Denna kombination av digitala verktyg och traditionell grafik syftar till att förhöja karaktärernas uttryck och den episka känslan i de fantastiska scenerna, inklusive en symbolisk drake som lämnas öppet för tolkning av publiken.
Mellan tonårsäventyr, fantasifull berättelse och personligt drama följer filmen i fotspåren av regissörens återkommande teman: mötet mellan olika världar, familjeband och möjligheten att omvandla sorg till en väg mot helande. Den visuella och berättande stilen riktar sig till en bred publik — från animationälskare till tittare som uppskattar initiaterande berättelser som kombinerar action och eftertanke.
Scarlet och oförgängligheten
Film | 2026
Biopremiär: 11 mars 2026
Animerad film, drama | Längd: 1h52
Av Mamoru Hosoda | Med Mana Ashida, Masaki Okada, Masachika Ichimura
Originaltitel: Hateshinaki Sukāretto
Ursprung: Japan
I sin nya långfilm fortsätter Mamoru Hosoda att utforska berättelser som blandar det fantastiska med mänskliga känslor, där en kvinnlig huvudperson tvingas konfronteras med konsekvenserna av hämnd och möjligheten till en annan framtid. Mellan litterära influenser och den teknologiska utvecklingen inom animationen, är Scarlet och evigheten ett tydligt steg i en av Japans samtida animated innovators spår.
Vill du förlänga bioupplevelsen? Kolla in bioutgåvorna för mars, de filmer du bör se just nu och vårt urval av animerade filmer för alla åldrar.
Denna sida kan innehålla AI-assisterade element, mer information här.
