Quỹ EDF tổ chức phiên bản thứ hai và mới của sự kiện Dans(e) la lumière, kết hợp giữa triển lãm và biểu diễn múa. Mùa thứ hai này diễn ra từ ngày 4 tháng 11 năm 2025 đến ngày 31 tháng 1 năm 2026, hãy khám phá chương trình.
Quỹ EDF công bố mùa văn hóa mới, diễn ra từ ngày 4 tháng 11 năm 2025 đến ngày 31 tháng 1 năm 2026. Tổ chức này mang đến một định dạng khác biệt so với các triển lãm truyền thống, với phiên bản mới của "Dans(e) la lumière"- một sự kiện kết hợp nghệ thuật thị giác và múa, trong một hành trình thơ mộng và đầy bất ngờ.
Cụ thể, chúng ta có thể xem gì trong triển lãm miễn phí này? Quỹ EDF đã tập hợp một số tác phẩm quan trọng từ bộ sưu tập của mình. Những tác phẩm lấy cảm hứng từ ánh sáng, được thực hiện bởi các nghệ sĩ lớn. Chúng ta có thể khám phá những tác phẩm ít được biết đến, đôi khi chưa từng được trưng bày, của các nghệ sĩ như Man Ray, Raoul Dufy, Julio Le Parc, Gun Gordillo...
Ngoài hành trình tham quan các tác phẩm, du khách còn có thể chiêm ngưỡng các màn trình diễn múa đa dạng. Các vũ công tạo ra một cuộc đối thoại mới mẻ với các bức tranh được trưng bày, đồng thời để ánh sáng dẫn dắt họ thể hiện thế giới và nghệ thuật của mình. Các buổi biểu diễn múa thay đổi tùy theo ngày và giờ. Du khách có thể chiêm ngưỡng các vũ công solo, các đoàn múa, các sáng tác ngẫu hứng hoặc các trích đoạn vở diễn, các điệu múa cổ điển hoặc hiện đại...
Trên sân khấu độc đáo này, chúng ta có thể gặp gỡ các nghệ sĩ như B-Girl Kastet & Chris Fargeot / Rubix Kuty Junior, Ballet Preljocaj Junior, Hervé Koubi, Russell Maliphant, Mwendwa Marchand, Mounia Nassangar, Units, Solène Wachter...
Các vũ trụ, các thời đại, các phong cách gặp gỡ và hòa quyện tại Quỹ EDF, nơi các nghệ sĩ được kết nối bởi ánh sáng sáng tạo này. Triển lãm này hứa hẹn sẽ mang đến sự ngạc nhiên và độc đáo!
Dưới đây là chương trình chi tiết các buổi biểu diễn của Dans(e) la lumière, mùa 2:
HIỆU SUẤT
- 4, 5, 6 và 7 tháng 11 năm 2025 - 19h
Israel Galván & MathiasRassin
Giữa hai người, 102
Hai thế giới vũ đạo dường như đối lập nhau bắt đầu đối thoại. Israel Galván, nhân vật hàng đầu của flamenco đương đại, phá vỡ các quy tắc của thể loại này. Đối diện với anh, Mathias Rassin, người tiên phong được công nhận trên sân khấu hip-hop quốc tế, mang đến năng lượng thô sơ và biểu cảm của các điệu nhảy underground. Cùng nhau, họ mang đến một màn song ca mãnh liệt và bất ngờ, nơi phong cách trái ngược của họ đan xen trong một cuộc đối thoại bằng cơ thể đầy căng thẳng, sự đồng cảm và tự do.
- 18, 19 và 20 tháng 11 năm 2025 - 19h
Mounia Nassangar & PandaWaack
No meaning, just cheering
Với No meaning, just cheering, Mounia Nassangar và Lau Sin Yi, biệt danh Panda Waack, tái hiện một điệu nhảy tự do, không cần lý do, nơi cử chỉ và âm nhạc hòa quyện trong khoảnh khắc. Trung thành với tinh thần của whacking đồng thời tái tạo lại nó, vở diễn độc đáo này chơi đùa với các quy tắc về nhịp điệu và tốc độ: nhanh hay chậm, các nhịp đập trở thành chất liệu cho sự mãnh liệt, im lặng và chia sẻ.
- 2, 3 và 4 tháng 12 năm 2025 - 19h
Mwendwa Marchand
Out/Side
Out/Side là một buổi biểu diễn hữu cơ và sắc sảo, bắt nguồn từ văn hóa dancehall. Ba nghệ sĩ biểu diễn khám phá những cảm giác và kết cấu cơ thể khác nhau với mục đích đặt câu hỏi về những dấu ấn mà việc luyện tập chuyển động ngoài trời có thể để lại trên sự sáng tạo, sự cởi mở của cơ thể và tâm trí.
- 16, 17 và 18 tháng 12 năm 2025 - 19h
Họ biểu diễn cho bạn. Cuộc trò chuyện giữa hai bản sắc
Natasha và Chris gặp nhau vào năm 2022 tại phòng tập break dance ở Paris. Hôm nay, họ cùng nhau tự hỏi: Chúng ta có điểm gì chung? Còn lại gì từ phong cách mà chúng ta vẫn có thể chơi, và chúng ta có thể bỏ lại gì? Chúng ta có thể mang lại điều gì mới mẻ, tươi mới? Đã phát triển như những nghệ sĩ trong những không gian rất khác nhau, cả hai đều phát triển những phong cách độc đáo và ấn tượng.
Natasha nổi lên như một trong những bgirls đáng chú ý và đáng gờm nhất trong các cuộc thi quốc tế. Trong khi đó, Chris tập trung vào công việc biểu diễn trên sân khấu. Tuy nhiên, họ có một sự rung cảm chung. Sự kết hợp giữa các cách tiếp cận của họ đã tạo ra một nguồn năng lượng mới dưới hình thức break. Một sự kết nối về thể chất và tinh thần giữa hai bgirls.
- 16, 17 và 18 tháng 12 năm 2025 - 19h15
Compagnie KH
Roses
Buổi biểu diễn này, trích từ vở kịch Roses, là một cuộc lặn sâu vào thế giới thơ mộng và điện ảnh của một trí tưởng tượng đang tìm kiếm sự thăng hoa. Nó khám phá những giấc mơ, những mâu thuẫn và sự mạo hiểm để tạo ra một tương lai. Giữa thực tế và hư cấu, giữa khiêu vũ và cảm xúc, cuộc hành trình này mời chúng ta tin vào sức mạnh của những giấc mơ và tự do nội tâm.
- 13, 14 và 15 tháng 1 năm 2026 -19h
Rubix Kuty Junior
Ba nghệ sĩ, ba tính cách, được kết nối bởi cùng một khát khao thể hiện bằng cơ thể những gì đang diễn ra trong thời đại của họ. Vũ điệu của họ là một chất liệu sống động, biến đổi từng giây từng phút. Ở đây, không có ranh giới giữa các phong cách: từ năng lượng thô sơ đến những cử chỉ lơ lửng, từ sự ngẫu hứng đến sự xây dựng chính xác đến từng milimet, họ cùng nhau sáng tạo ra một cuộc đối thoại vũ đạo, trong đó mỗi chuyển động trở thành một lời nói. Một sự tôn vinh sự tự học, sự chia sẻ và sự sáng tạo tập thể.
- 27, 28 và 29 tháng 1 năm 2026 -19h
UnitS
Hoạt động trong các vòng tròn khắt khe của freestyle và các cuộc thi đấu, bảy vũ công hợp nhất giọng nói và cơ thể của họ để định nghĩa lại các đường nét của một thế giới hip-hop underground vẫn còn quá thường xuyên được coi là nam tính. Với những động tác thô sơ, chân thành và đầy cảm xúc, UnitS đặt ra câu hỏi về mối quan hệ giữa cơ thể, thời gian và không gian. Thông qua những điệu nhảy mạnh mẽ và nhạy cảm, những câu chuyện cá nhân giao thoa, những hành trình của phụ nữ đan xen, và năng lượng tập thể trở thành động lực cho sự biến đổi. Làm thế nào để tồn tại, kiên trì, bắt đầu lại? UnitS là một tuyên ngôn. Một lời tri ân đầy cảm xúc dành cho cộng đồng, văn hóa hip-hop và sức mạnh tập thể của phái nữ.
SPECTACLES
- 4, 5, 6, 7, 18, 19, 20 tháng 11 năm 2025 - 19h30
RussellMaliphant
In a landscape
Thời lượng: 30 phút — dành cho mọi lứa tuổi
In a Landscape, tác phẩm mới nhất của Russell Maliphant, là một vở solo kéo dài 30 phút, nơi chuyển động, ánh sáng và âm thanh đan xen tạo nên một trải nghiệm mê hoặc và đắm chìm. Được sáng tạo cùng nhà soạn nhạc Dana Fouras và nghệ sĩ ánh sáng Panagiotis Tomaras, vở diễn thể hiện cách tiếp cận độc đáo của Maliphant, được định hình bởi dòng chảy, năng lượng và sự uyển chuyển của cử chỉ. Đối với vở diễn này, quá trình sáng tạo của chúng tôi bắt đầu bằng giai đoạn nghiên cứu và thử nghiệm, trong đó chúng tôi khám phá cách các loại vải và chất liệu khác nhau có thể biến đổi dưới tác động của ánh sáng và tương tác với chuyển động.
Bằng cách thay đổi yếu tố được nhấn mạnh, hướng và cường độ, ánh sáng trở thành một đối tác tích cực của vũ công, định hình bầu không khí và định hướng nhận thức của chúng ta. Bằng cách thử nghiệm cách các loại vải di chuyển và phản chiếu ánh sáng, chúng tôi đã phát triển một ngôn ngữ hình ảnh, trong đó kết cấu, nhịp điệu và bóng tối trở thành phần mở rộng của vũ đạo. Sự tương tác này đạt đến đỉnh cao trong phần cuối, nơi ánh sáng, vũ công và vải kết hợp với nhau để tạo ra một trạng thái đắm chìm và thôi miên của sự lơ lửng im lặng và suy tư.
- 2, 3 và 4 tháng 12 năm 2025 - 19h30
HervéKoubi
Ce que le jour doit à la nuit
Thời lượng: 1 giờ — từ 7 tuổi trở lên
Với Ce que le jour doit à la nuit, Hervé Koubi biến khám phá muộn màng về nguồn gốc Algeria của mình thành một hành trình vũ đạo đầy sức mạnh. Mười bốn vũ công kết hợp giữa hip-hop và múa đương đại. Những động tác rộng rãi của họ, được hỗ trợ bởi những chiếc váy trắng dài, vẽ nên một trò chơi ánh sáng và bóng tối trên sân khấu, gợi lên một Địa Trung Hải được tạo nên từ những câu chuyện đan xen và những mối liên kết vô hình.
Ánh sáng thay đổi theo diễn biến của vở diễn, chuyển từ bóng tối sang ánh sáng chói lọi, như một ẩn dụ về sự tiết lộ, từ bí mật đến sự hiển nhiên, từ sự giam cầm đến sự giải phóng. Ánh sáng không bao giờ chỉ là một phần của bối cảnh, nó mang theo động tác vũ đạo, kéo dài, khuếch đại và mang đến cho nó một sự cộng hưởng mới. Ánh sáng là ký ức, cảm xúc, cấu trúc, ngôn ngữ, lời mời gọi đến với những giấc mơ.
- 16, 17 và 18 tháng 12 năm 2025 - 20h
Solène Wachter
For You / Not For You
Thời lượng: 50 phút
Với solo hai mặt này, Solène Wachter mang đến cho khán giả một trải nghiệm sân khấu độc đáo. Một mặt, cô chia sẻ với khán giả năng lượng của một buổi hòa nhạc pop, mặt khác, khi ánh sáng thay đổi, chúng ta thấy được mặt trái của vũ đạo này. Mặt trái của sân khấu, với nhịp điệu và cử chỉ khác biệt, lấy cảm hứng từ thế giới "hậu trường". Một tác phẩm xoay quanh cơ chế của biểu diễn trực tiếp và làm nổi bật một số cơ chế của giải trí.
Ánh sáng được thiết kế như một phần của sân khấu, một thiết bị đơn giản hướng sự chú ý của khán giả và tạo nhịp điệu cho điệu nhảy. Hai dải đèn được đặt trên sàn, ở hai bên sân khấu. Solène bật và tắt đèn tùy theo khán giả mà cô hướng đến. Đôi khi ở trong bóng tối, đôi khi bị chói mắt bởi ánh sáng phía trước, khán giả lúc thì là người quan sát, lúc thì được sử dụng như một phần của sân khấu. Với sự tương tác giữa bóng tối và ánh sáng, một tam giác được hình thành giữa những người xem, những người được xem và điệu nhảy diễn ra giữa hai bên.
- 13, 14 và 15 tháng 1 năm 2026 - 19h30
Robyn Orlin
And when we change the landscape … is it with bare hands or with gloves: (remix 2 ) Paris …
Thời lượng : 20 phút — dành cho mọi đối tượng
Một cuộc gặp gỡ độc đáo giữa thế giới kỳ quặc và thơ mộng của Robyn Orlin, biên đạo múa đương đại người Nam Phi, và năng lượng của các vũ công trẻ của Nhạc viện. Cùng nhau, họ sáng tạo, thử nghiệm và đặt câu hỏi, trong một cuộc đối thoại được nuôi dưỡng bởi sự cam kết và tò mò. Tác phẩm tập thể này kết hợp hài hước, khiêu khích và thi ca thị giác, mang đến một cái nhìn sắc sảo và bất ngờ về múa đương đại.
- 13, 14 và 15 tháng 1 năm 2026 - 20h
RobynOrlin
In a corner the sky surrenders for Volmir
Thời lượng: 50 phút
Tại New York, Robyn Orlin bị ấn tượng bởi bản năng sinh tồn của những người vô gia cư. Các đường phố ở Lower East Side là nơi buôn bán các hộp các-tông, đặc biệt là những hộp đủ lớn để làm nơi trú ẩn tạm thời, và việc sở hữu chúng đôi khi là nguyên nhân của những cuộc ẩu đả dữ dội. Vì không tìm được nơi để làm việc, cô cũng sử dụng những chiếc hộp các-tông lớn... và đó là cách mà vở solo của cô ra đời, sau đó được trình diễn ở New York, Chicago, Nam Phi và Úc. Sau Nadia Beugré và Marta Izquierdo Muñoz, Robyn Orlin giao cho Volmir Cordeiro nhiệm vụ diễn xuất trong vở kịch này.
- 27, 28 và 29 tháng 1 năm 2026 - 19h30
Angelin Preljocaj / Ballet PreljocajJunior
Near Life Experience [Trích đoạn]
Thời lượng: khoảng 45 phút
Các vũ công trẻ của Ballet Preljocaj Junior thể hiện vở diễn mê hoặc do Angelin Preljocaj sáng tác năm 2003. Giữa sự mê đắm và sự buông thả, họ khám phá ranh giới của cảm xúc. Họ đi qua không gian như giữa hai thế giới, đùa giỡn với ranh giới của sự tồn tại. Mười vũ công đặt câu hỏi về những trạng thái khác nhau của cơ thể, nơi con người biến mất: trạng thái trance, sự mê đắm, cực khoái, sự mê đắm.
Giống như một trải nghiệm cận tử (Near Death Experience), nơi chúng ta trở về từ một đường hầm ánh sáng sau một hành trình ngoài thời gian, Angelin Preljocaj và các diễn viên trẻ của ông đề xuất một hành trình tương tự, nhưng hoàn toàn gắn liền với cuộc sống. Có gì trong những khoảng trống đó? Chúng ta cảm nhận gì trong những cảm giác trung gian này, khi chúng ta rời xa chính mình? Được hỗ trợ bởi âm nhạc đầy không khí của nhóm Air, vở kịch đầy mê hoặc này chơi đùa với sự căng thẳng và sự lơ lửng. Và điệu nhảy vẽ nên, trong những khoảng trống của cơ thể, một trải nghiệm vừa đáng lo ngại vừa sâu sắc.
SỰ KIỆN
- Thứ Bảy, ngày 20 tháng 12 năm 2025
13h–18h
La bataille de Paname
La Bataille de Paname là cuộc thi đấu nơi các vũ công có thể tự do thể hiện cảm xúc của mình. Tất cả các phong cách đều có thể xuất hiện, nhưng điều quan trọng nhất là sự thể hiện và khoảnh khắc: chúng ta thoát khỏi các quy tắc, tập trung vào khoảnh khắc hiện tại! Đây là nơi những nhân vật vĩ đại nhất hiện thân và đưa chúng ta vào một câu chuyện độc đáo trong mỗi bước nhảy. Âm nhạc là không thể đoán trước và không có ranh giới! Hãy để siêu năng lực của bạn chiếm ưu thế và bùng nổ để làm khán giả rùng mình.
Một cuộc thi do Marion Motin, nhân vật không thể thiếu trong làng nhảy múa Pháp và quốc tế, dẫn dắt. Hãy đến xem những cuộc đối đầu nảy lửa, nơi sự sáng tạo và táo bạo ngự trị, và rung động theo nhịp điệu của một cuộc thi đấu mà mọi thứ đều có thể xảy ra...
- Thứ Bảy, 17 tháng 1 năm 2026
14h30–18h
Cuộc thi Electro Hip-Hop
Phiên bản thứ hai của cuộc thi không thể bỏ qua này tại Fondation groupe EDF! Được sáng tạo bởi Mazelfreten, người kết hợp electro và hip-hop với một cường độ độc đáo, sự kiện này quy tụ các vũ công xuất sắc để tham gia các trận đấu 1 đối 1, trước khi bước vào một thử thách mới mẻ ở bán kết: thành lập một cặp đôi và kết hợp phong cách của họ để gây bất ngờ cho ban giám khảo. Và năm nay, khán giả lại có quyền quyết định: trong mỗi hạng mục, một người được chọn ngẫu nhiên sẽ tham gia ban giám khảo cùng với hai chuyên gia để đánh giá các màn trình diễn. Một trải nghiệm độc đáo, ở trung tâm của năng lượng cuộc thi và gần gũi nhất với các nghệ sĩ.
Giữa các vòng thi, khán giả cũng có thể thưởng thức các màn trình diễn độc quyền để kéo dài sự sôi động và không khí lễ hội trong suốt sự kiện.
- Thứ Bảy, 31 tháng 1 năm 2026
15h–18h
Battle ConneXion
Quỹ EDF Group một lần nữa tôn vinh các cuộc thi để khép lại mùa thứ hai này. Khái niệm của cuộc thi ConneXion là sự hòa nhập, với mong muốn tôn vinh các cô gái và chàng trai thuộc thế hệ mới của các vũ công đứng (2 vs 2, 15-19 tuổi, tám cặp đôi đã được chọn). Kỹ thuật, âm nhạc và sự hòa hợp giữa các đối tác hứa hẹn sẽ mang đến những khoảnh khắc nhảy múa sôi động!
- Thứ Bảy, 31 tháng 1 năm 2026
19h–minh
Buổi tối cam kết
Một DJ hoặc một nhóm cam kết biểu diễn để ủng hộ một hiệp hội. Toàn bộ doanh thu từ bán vé sẽ được chuyển cho hiệp hội được chọn cùng với nghệ sĩ. Khiêu vũ trở thành một hành động cam kết. Một cơ hội tuyệt vời để tụ họp và ăn mừng kết thúc mùa thứ hai của Dans(e) la lumière!
Sự kiện Dans(e) la lumière trở lại với phiên bản thứ hai và có thể sẽ tiếp tục được tổ chức vào năm tới. Mỗi phiên bản đều giới thiệu những nghệ sĩ mới, những chương trình mới. Hãy để mình bị cuốn theo chương trình độc đáo này tại Fondation EDF!
