Gerhard Richter: triển lãm hồi tưởng của họa sĩ người Đức tại Fondation Louis Vuitton - những bức ảnh của chúng tôi

Sau những bức tranh phong cảnh rực rỡ và phong phú của David Hockney, Quỹ Louis Vuitton trở thành một tấm vải trắng để chào đón một trong những đại gia của nghệ thuật đương đại, Gerhard Richter, trong một triển lãm hồi tưởng XXL. Họa sĩ người Đức, sinh năm 1932 tại Dresden, đặt bút vẽ - hay đúng hơn là dao cạo - của mình tại quận 16 của Paris cho một triển lãm toàn diện, bao gồm 60 năm sáng tạo sôi nổi.

Từ sự mờ ảo trong nhiếp ảnh đến trừu tượng thuần túy, từ nét cọ đến những thử nghiệm trên kính, Richter làm mờ ranh giới và thể loại với một sự dễ dàng đáng ngạc nhiên. Giữa hiện thực và trừu tượng, mỗi tác phẩm là một bí ẩn thị giác, được sắp xếp một cách tinh tế - Richter không bao giờ vẽ những gì ông thấy, mà là những gì ông chọn để thể hiện. Và đó chính là điểm mấu chốt: mang đến một cách nhìn khác.

Từ ngày 17 tháng 10 năm 2025 đến ngày 2 tháng 3 năm 2026, 270 tác phẩm sẽ được trưng bày tại tất cả các không gian của Quỹ. Tranh sơn dầu, tranh màu nước, bản vẽ, tác phẩm điêu khắc bằng thép hoặc thủy tinh, ảnh chụp được vẽ thêm... một thế giới đa dạng của những trải nghiệm thị giác, từ năm 1962 đến năm 2024. Một sự kiện đầu tiên, cả về mật độ lẫn thời gian!

Chúng ta đi vào chủ đề chính với Galerie 1 (1962-1970), nơi nhiếp ảnh đóng vai trò như một bộ lọc và bàn đạp. Onkel Rudi, Tante Marianne, les Bombers... đằng sau sự trung lập bề ngoài, Richter gợi lên lịch sử của mình và của một đất nước. Đây cũng là bước ngoặt đầu tiên, với Bốn tấm kính và Bảng màu, nơi hình ảnh dao động, phân hủy, phản chiếu.

Trong Phòng trưng bày 2 (1971-1975), mọi thứ chảy tràn... theo nghĩa đen! Nơi đây dành cho Vermalungen (những vệt chảy), Peintures Grises(Những bức tranh xám), những sự tan rã được kiểm soát. Đặc biệt phải kể đến 48 Portraits (48 bức chân dung) tại Biennale de Venise 1972, hay Annonciation (Thông báo) của Titien được Richter tái hiện theo cách riêng: chủ nghĩa cổ điển bị phá vỡ, nhuốm màu sự mỉa mai.

Galerie 4 (1976-1986) đánh dấu sự khởi đầu củachủ nghĩa trừu tượng. Ở đây, người ta quan sát kỹ chất liệu, tập trung vào cử chỉ. Cọ vẽ trở thành chủ đề với Strich, trong khi Richter không quên những điều thân mật với những bức chân dung của Betty, con gái ông, hay những phong cảnh và tĩnh vật được tái tạo.

• Để được đọc
• Những gợi ý hay trong tuần này tại Paris và vùng Ile-de-France, từ ngày 1 đến ngày 7 tháng 12 năm 2025
• Bảo tàng và di tích miễn phí vào Chủ nhật: những gợi ý hay cho ngày 7 tháng 12 tại Paris và Île-de-France
• Bảo tàng và di tích miễn phí ở Paris và Île-de-France: Những gợi ý văn hóa hay

Hướng về bóng tối trong Phòng trưng bày 5 (1987-1995). Lịch sử Đức bắt kịp với bức tranh 18 tháng 10 năm 1977, một bộ sưu tập cảm động được MoMA cho mượn. Richter đạt đến một cường độ thô sơ, gần như đau đớn. Trong cùng một đà, ông quay trở lại với những mô hình gia đình đầu tiên của mình với Sabine mit Kind, và ký tên vào những tác phẩm trừu tượng sâu sắc và đầy đau khổ.

Các phòng trưng bày 7 và 9 (1996-2009) dành phần lớn không gian cho sự ngẫu nhiên. Từ tác phẩm nhỏ đến bức tranh tường lớn, mọi thứ đều có mặt: Silikat, 4900 Colors, và những tác phẩm Cage Paintings tuyệt đẹp, là những lời tri ân tinh tế dành cho nhà soạn nhạc John Cage.

Tiếp theo là các phòng trưng bày 9 và 10 (2009-2023) với những bất ngờ cuối cùng: tác phẩm trên kính, các bức tranh Strip Paintings được tạo ra bằng kỹ thuật số, và Birkenau, một loạt tác phẩm ấn tượng được lấy cảm hứng từ những bức ảnh chụp tại một trại tập trung của Đức Quốc xã. Đơn giản, trực diện, tinh tế.

Trong suốt hành trình, điêu khắc là chủ đề xuyên suốt. Cuối cùng, ba phòng trưng bày dành riêng cho tranh sơn nước, phác thảo và ảnh sơn phủ mang đến một sự tương phản tinh tế, nơi giấy, mực và sự trong suốt hé lộ những ám ảnh thị giác của Richter, những ám ảnh vẫn không ngừng biến đổi ngay cả sau khi ông ngừng vẽ vào năm 2017.

Gerhard Richter vẽ, cạo, làm mờ, cắt, đánh bóng, suy ngẫm - theo nghĩa đen và nghĩa bóng. Một triển lãm xuất sắc, nắm bắt hình ảnh và phản chiếu của nó, hình dạng và sự mờ nhạt của nó.