Ngày nay, Discoveryland tại Disneyland Paris ẩn chứa nhiều chi tiết bí mật và dấu tích của những trò chơi đã qua, hiện diện trong khung cảnh và các trò chơi của khu vực. Hãy cùng chúng tôi khám phá những Easter egg tại đây — từ Space Mountain đến Nautilus — hé lộ câu chuyện bí mật của vùng đất này.
Nếu tương lai ở Disneyland Paris thực ra lại ẩn chứa nhiều bí mật của quá khứ thì sao? Chào mừng đến với Discoveryland, thế giới kỳ thú nơi những phát minh của Jules Verne sánh vai cùng máy móc của Léonard de Vinci và các phi thuyền trong Star Wars! Nhưng đằng sau khung cảnh mang phong cách vị lai cổ điển, những trò chơi biểu tượng và kiến trúc ngoạn mục là vô số chi tiết ẩn, Easter egg và dấu ấn lịch sử mà ngay cả những vị khách tinh ý nhất cũng có thể bỏ lỡ. Từ Space Mountain đến Bí ẩn của Nautilus, qua Orbitron, Star Tours và Buzz Lightyear Laser Blast, các Imagineer đã cài cắm những manh mối bất ngờ, đôi khi bắt nguồn từ những trò chơi đã ngừng hoạt động hoặc các dự án chưa bao giờ thành hiện thực. Bạn đã sẵn sàng khám phá những bí mật của Discoveryland và ngắm nhìn khu vực này của Disneyland Paris theo một góc nhìn hoàn toàn mới chưa? Hãy mở to mắt, chuyến du hành xuyên thời gian chỉ vừa mới bắt đầu!
Toàn bộ Discoveryland
- Discoveryland chỉ có tên gọi này tại Disneyland Paris. Các vùng đất khác của Disney chủ yếu sử dụng tên Tomorrowland. Ý tưởng về khu vực Paris được xây dựng xoay quanh những viễn cảnh tương lai do các nhà tư tưởng của quá khứ hình dung.
- Khu vực này hoạt động như một kiểu Triển lãm thế giới giả tưởng, nơi nhiều cách hình dung về tương lai cùng tồn tại: thời Phục hưng với Leonardo da Vinci, thế kỷ 19 với Jules Verne và H. G. Wells, rồi khoa học viễn tưởng đương đại với George Lucas. Disney giải thích rằng sự kết hợp này nhằm lý giải việc đặt cạnh nhau những phong cách thoạt nhìn có vẻ không ăn nhập.
- Vì vậy, các phong cách kiến trúc khác nhau đều có chủ ý: Orbitron tiêu biểu cho hình dung xưa về thiên văn học, Nautilus gợi nhắc thế kỷ 19, còn Star Tours thể hiện quan niệm hiện đại về du hành vũ trụ.
- Các hồ nước sủi bọt ở lối vào, mang tên Crater Pools, góp phần tạo nên câu chuyện của khu vực này qua những liên tưởng đến thế giới của Jules Verne, đặc biệt là Hành trình vào tâm Trái Đất và Hòn đảo bí ẩn.
- Nhạc nền được sáng tác riêng cho Discoveryland, dù ban đầu các Imagineer từng cân nhắc sử dụng nhạc phim có sẵn. Imagineer Tim Delaney từng nghĩ đến các bản nhạc phim của Bernard Herrmann trong Hành trình vào tâm Trái Đất và Ngày Trái Đất ngừng quay, trước khi chọn một bản nhạc sáng tác mới. David Tolley sau đó đã sáng tác nhạc cho khu vực này, kết hợp lối viết cổ điển với âm thanh điện tử để tạo nên một thế giới vừa cổ xưa vừa mang hơi hướng tương lai.
- Các bản nhạc cũng gợi nhắc đến âm nhạc Pháp, với những ảnh hưởng tiêu biểu từ Camille Saint-Saëns, Claude Debussy và Émile Waldteufel. Việc sử dụng đàn tổng hợp không phải ngẫu nhiên: nhạc cổ điển đại diện cho quá khứ, còn âm nhạc điện tử đại diện cho tương lai, qua đó thể hiện bằng âm nhạc toàn bộ ý tưởng cốt lõi của Discoveryland.
- Orbitron lấy cảm hứng trực tiếp từ những nghiên cứu của Leonardo da Vinci về hệ Mặt Trời.
- Bên dưới biển hiệu là một dòng chữ nhỏ dễ bị bỏ qua: « Il sole non si muove », nghĩa là « Mặt Trời không chuyển động », được cho là trích từ sổ tay của Leonardo da Vinci.
- Vì vậy, cỗ máy khổng lồ ở trung tâm không nhằm mô phỏng một tên lửa hiện đại mà là mô hình cơ học của hệ hành tinh, gần với các quả cầu hỗn thiên nghi và dụng cụ thiên văn cổ xưa.
- Orbitron có 12 tên lửa. Trong đợt đại tu, Disney cho biết cấu trúc này cho phép du khách lên cao tới 7,80 mét so với mặt đất.
- Toàn bộ phần mô hình hành tinh quay độc lập với các phương tiện, càng làm nổi bật cảm giác chuyển động trên bầu trời. Du khách có thể quan sát trực tiếp tại đây chuyển động ngược chiều giữa các hành tinh và tên lửa.
- Các tên lửa cố tình không mang dáng vẻ kiểu NASA như ở Tomorrowland tại Mỹ: hình dáng của chúng gợi những cỗ máy bay mang phong cách vị lai hoài cổ và truyện tranh khoa học viễn tưởng thập niên 1930, đặc biệt là Buck Rogers và Flash Gordon.
- Phiên bản ở Paris còn tạo ra một ảnh hưởng ngược khá thú vị: Astro Orbitor được lắp đặt tại Disneyland ở California năm 1998 được thiết kế dựa trên Orbitron Paris.
- Khi Discoveryland mở cửa năm 1992, Orbitron là « điểm nhấn thị giác » chủ đạo của khu vực, trước khi Space Mountain ra mắt năm 1995: đây là công trình được thiết kế để thu hút ánh nhìn và dẫn du khách đi sâu vào khu vực.
- Các tên lửa và phần trang trí có những biểu tượng Hoàng đạo.
- Tàu Nautilus ở Paris tái hiện thiết kế do Harper Goff phát triển cho bộ phim Hai vạn dặm dưới biển của Disney năm 1954, chứ không mô phỏng sát chiếc tàu ngầm được Jules Verne miêu tả.
- Vì vậy, đây là lời tri ân kép: Jules Verne về phần cốt truyện, Walt Disney và Harper Goff về diện mạo của chiếc tàu ngầm.
- Les Mystères du Nautilus là trải nghiệm đặc trưng riêng của Disneyland Paris, được Disney giới thiệu như một cách khám phá thế giới của thuyền trưởng Nemo ngay trong khu Discoveryland.
- Nhà thiết kế bối cảnh điện ảnh Tom Sherman đã tham gia thiết kế trải nghiệm này cùng các Imagineer.
- Một chi tiết khá khó tin: Sherman được cho là đã cung cấp hơn 250 bản vẽ phác trên khăn ăn để làm rõ các bảng điều khiển, đường ống, van và những chi tiết kỹ thuật khác của tàu ngầm.
- Đàn organ trong Grand Salon lấy cảm hứng trực tiếp từ bối cảnh của bộ phim năm 1954. Trong đợt cải tạo năm 2023, cây đàn được phục chế hoàn toàn dựa trên bộ phim.
- Cửa sổ tròn trong Grand Salon nay sử dụng hiệu ứng lấy cảm hứng từ kỹ thuật máy quay đa mặt phẳng, nhằm tạo cảm giác giả lập về độ sâu dưới nước.
- Đây không chỉ là một màn hình thông thường: Disney Imagineering đã thiết kế nhiều lớp hình ảnh khiến người xem có cảm giác đại dương trải dài xa tít phía sau ô cửa.
- Màn chắn kim loại hình mống mắt của cửa sổ tròn có thể hoạt động và đã được cải tiến vào năm 2023 để đóng mở nhanh và trơn tru hơn.
- Toàn bộ đạo cụ trên tuyến tham quan đã được phục chế trong đợt cải tạo này, nhờ đó đến nay du khách vẫn có thể chiêm ngưỡng vô số đồng hồ đo, đường ống, thiết bị và cơ cấu được chế tác để tạo cảm giác như đang ở trên một con tàu có thật của thế kỷ 19.
- Từ năm 2023, cửa sổ tròn không còn chủ yếu tái hiện cảnh bị bạch tuộc tấn công như trước: trải nghiệm giờ đây kể nhiều hơn về những kỳ quan và công cuộc bảo tồn thế giới đại dương, với các sinh vật mới.
- Để các loài vật trông thật đáng tin, Imagineering đã hợp tác với các nhà sinh vật học biển và nhân viên chăm sóc động vật thuộc chương trình động vật của Epcot.
- Phần âm nhạc và lời thuyết minh hiện nay cũng được tạo riêng cho phiên bản tại Paris.
- Nhìn từ bên ngoài, tàu Nautilus có vẻ như đang thực sự nổi trên đầm Discoveryland Lagoon, trong khi phần lớn trải nghiệm diễn ra bên trong một công trình được che giấu — một ảo ảnh kinh điển của công viên giải trí nhưng đặc biệt thành công ở đây.
Có lẽ đây là khu vực còn lưu lại nhiều dấu tích nhất của một Discoveryland đã biến mất.
- Ban đầu, Space Mountain Paris không được dự định chỉ là một Space Mountain đơn thuần. Ngay từ năm 1987, Tim Delaney đã nghiên cứu một dự án quy mô hơn nhiều mang tên Discovery Mountain. Các bản vẽ ý tưởng ban đầu của ông vẫn được giới thiệu trên trang web nghề nghiệp cá nhân.
- Dự án dự kiến tạo nên một khu phức hợp khổng lồ dành riêng cho thế giới của Jules Verne, quy tụ nhiều trải nghiệm dưới cùng một mái nhà. Phiên bản cuối cùng được xây dựng đã bị thu nhỏ đáng kể.
- Một số dấu tích vật chất của dự án Discovery Mountain vẫn còn ở Discoveryland, đặc biệt là quanh Videopolis và Space Mountain hiện nay. Các chuyên gia của công viên đã ghi chép lại những lối kết nối cũ từng được dự kiến giữa hai tòa nhà.
- Một dấu tích đặc biệt thú vị là chữ lồng « DM » vẫn còn nhìn thấy trên một phần kiến trúc của Space Mountain, tương ứng với tên gọi cũ Discovery Mountain. Có thể quan sát chữ này tại chỗ và nó đã được chụp ảnh rất nhiều.
- Space Mountain – De la Terre à la Lune chính thức mở cửa ngày 1 tháng 6 năm 1995, sau lễ khánh thành ngày 31 tháng 5.
- Trò chơi được lấy cảm hứng trực tiếp từ tiểu thuyết De la Terre à la Lune của Jules Verne.
- Khẩu đại bác khổng lồ bên ngoài có tên là Columbiad. Vì vậy, đây không đơn thuần là một chi tiết trang trí.
- Columbiad dài 22 mét.
- Phiên bản ở Paris có nét đặc biệt trong hệ thống Space Mountain: Disney xác nhận đây là phiên bản duy nhất sử dụng ý tưởng phóng tàu từ một khẩu đại bác, kế thừa trực tiếp từ tiểu thuyết của Jules Verne.
- Trong phiên bản năm 1995, các đoàn tàu được phóng đi từ bên trong khẩu đại bác.
- Với Space Mountain: Mission 2, ra mắt năm 2005, hệ thống được hiệu chỉnh lại để quá trình phóng bắt đầu ở vị trí thấp hơn, từ chân khẩu đại bác.
- Một cải tiến mang tính lịch sử khác: Space Mountain sử dụng nhạc phát trên tàu, đồng bộ với hành trình; bước tiến này được chuẩn bị từ những công việc trước đó tại Casey Jr. Disney xem hệ thống này là một trong những cải tiến lớn của trò chơi.
- Space Mountain nhận giải THEA năm 1995, giải thưởng quốc tế trong ngành trò chơi giải trí.
- Kể từ năm 2017, một phần bối cảnh đã bị che đi hoặc được diễn giải lại cho Star Wars Hyperspace Mountain, nhưng kết cấu tòa nhà, Columbiad và phần lớn kiến trúc bên ngoài vẫn bắt nguồn từ năm 1995.
- Năm 2025, Disney thay thế hơn 640 bộ đèn và lắp đặt 17 km dây cáp để làm nổi bật trở lại vẻ ngoài của tòa nhà.
- Một chi tiết đặc biệt thú vị: để thực hiện đợt cải tạo này, Disney đã mời nhà thiết kế ánh sáng từng tham gia thiết kế trò chơi nguyên bản năm 1995.
- Các chu kỳ ánh sáng mới được đồng bộ với mỗi lần phóng tàu, nghĩa là trò chơi cũng mang đến điều gì đó cho những người đứng bên ngoài.
- Và giờ đây đã chính thức xác nhận: Hyperspace Mountain sẽ đóng cửa vào cuối năm 2027, sau đó một phiên bản mới của Space Mountain – De la Terre à la Lune sẽ đưa thế giới của Jules Verne trở lại.
- Disney đã thông báo rằng một số đạo cụ nguyên bản sẽ được tái sử dụng, cùng với các chi tiết mới. Điều này rất đáng chú ý đối với một cẩm nang khám phá những bí mật trong tương lai: một số dấu tích lịch sử sẽ lại trở nên dễ thấy hơn nhiều.
- Nhạc nền nguyên bản của Steve Bramson cũng sẽ trở lại, với phiên bản được làm lại.
- Hàng chờ mới sẽ một lần nữa cho phép quan sát các đoàn tàu di chuyển, như trong trải nghiệm trước đây.
- Hàng người chờ hiện tại vẫn ẩn chứa những nhân vật của Star Tours phiên bản cũ năm 1992: dễ nhận ra nhất với những người am hiểu là RX-24, biệt danh Rex, viên phi công vụng về của chiếc StarSpeeder 3000 trong trò chơi gốc. ROX-N, nữ tiếp viên cũ của Astroport, cũng được giữ lại. Vì vậy, đây không phải những droid chung chung: chúng là những dấu tích kể chuyện đích thực của trò chơi mở cửa năm 1992.
- Một nhân vật khác từ dấu tích của khu đất có thể xuất hiện: Nine-Eye, nữ anh hùng robot trong Visionarium cũ. Trong Star Tours, cô có thể được nhìn thấy khi kiểm tra một số hành lý.
- Trò chơi sử dụng các phân cảnh biến đổi: chỉ vài năm sau ngày mở cửa, Disney đã công bố hơn 60 tổ hợp nhiệm vụ.
- StarSpeeder 1000 hiện tại có niên đại trước StarSpeeder 3000 của trò chơi cũ: việc thay đổi số hiệu này nằm trong logic kể chuyện của The Adventures Continue.
- C-3PO vốn không được định lái con tàu: cảnh khởi hành dựa trên một chuỗi sai sót khiến anh vô tình ngồi vào vị trí điều khiển.
Nine-Eye và hồn ma của Visionarium
- Tòa nhà của Buzz Lightyear Laser Blast ban đầu là nơi đặt Le Visionarium, từ năm 1992 đến năm 2004. Trò chơi có sự góp mặt của Timekeeper, nhà phát minh robot có khả năng du hành thời gian, và Nine-Eye, trợ lý của ông với chín con mắt kiêm máy quay. Le Visionarium kể về cuộc gặp gỡ giữa nhiều thế hệ nhà tiên phong, trong đó có Jules Verne và H. G. Wells.
- Âm nhạc của Le Visionarium vẫn vang lên trên chuyến tàu Disneyland Railroad khi tàu đi qua Discoveryland. Được Bruce Broughton sáng tác và Sinfonia of London trình diễn, bản nhạc này tựa như bóng ma âm thanh của một trò chơi đã biến mất.
- Sự xuất hiện của Nine-Eye có lẽ là bí mật lịch sử thú vị nhất của trò chơi.
- Mặt tiền không chỉ là một phông nền trừu tượng: đó là trạm không gian Star Command, với các radar và tháp thu năng lượng.
- Bức tượng Buzz lớn đặt bên ngoài cao gần hai mét.
- Các phương tiện có tên gọi kỹ thuật là tàu tuần dương không gian XP-41.
- Kể từ đợt trùng tu hoàn tất vào cuối năm 2025, các súng laser Astro đã được thay mới hoàn toàn và bảng điều khiển của các phương tiện cũng được hiện đại hóa.
- Một số mục tiêu cũng được thay bằng mẫu chính xác hơn. Vì vậy, các hướng dẫn tính điểm cũ có thể không còn hoàn toàn đáng tin cậy sau đợt trùng tu này.
- Âm nhạc cũng ẩn chứa một số chi tiết tham chiếu: phần nhạc không lời lấy giai điệu từ “Strange Things” và “You've Got a Friend in Me” trong Toy Story. “Strange Things” chủ yếu vang lên khi khởi hành và khi gặp các sinh vật của Zurg, còn “You've Got a Friend in Me” ăn mừng chiến thắng ở cuối trò chơi. Phiên bản “You've Got a Friend in Me” được phối theo phong cách kèn đồng diễu hành quân đội, gợi nhắc chiến thắng của Star Command.
- Những âm thanh kỳ lạ vang lên trong một số cảnh có phần được tạo ra bởi đàn theremin, nhạc cụ gắn liền với các phim khoa học viễn tưởng thập niên 1950 và 1960.
- Một chi tiết đáng chú ý trong khâu thiết kế âm thanh: nhà soạn nhạc George Wilkins cố ý ưu tiên các tần số trầm để nhạc không lấn át tiếng súng laser có âm vực cao.
Videopolis và Café Hyperion
- Khí cầu khổng lồ đặt phía trên Videopolis không phải là ý tưởng được sáng tạo riêng cho công viên: đây là bản sao của Hyperion trong bộ phim Disney Hòn đảo trên nóc thế giới ra mắt năm 1974. D23 xác nhận điều này.
- Vì vậy, công trình tiếp nối ý tưởng của Discoveryland: tương lai qua góc nhìn của những nhà thám hiểm vào thời điểm giao thoa giữa thế kỷ XIX và XX.
- Các tài liệu năm 1992 mô tả Hyperion là một khí cầu dài khoảng 30 mét.
- Café Hyperion được thiết kế như một nhà ga hàng không/nhà chứa khí cầu rộng lớn, chứ không đơn thuần là một nhà hàng.
- Các bảng thông tin cũ từng hiển thị giờ khởi hành và điểm đến của hành khách, biến các quầy phục vụ đồ ăn thành quầy làm thủ tục lên tàu.
- Ban đầu, Videopolis được dự định hoạt động theo hai hình thức khá bất ngờ: ban ngày là nhà hát biểu diễn, buổi tối là vũ trường khổng lồ. Tài liệu ra mắt Euro Disney đã nêu rõ điều này.
- Hai khu vực bổ sung dự kiến dành cho các công nghệ mới, khi đó Philips là đối tác của địa điểm này.
- Chương trình biểu diễn ra mắt, Rock Shock, đưa bốn thiếu niên đến Mặt Trăng, Mặt Trời và những vùng biển sâu: một cách kết hợp các tầm nhìn khác nhau về Discoveryland trong cùng một màn trình diễn.
- Trên mặt tiền bên ngoài của Videopolis, hai ô cửa tròn lớn là dấu tích của một dự án đã bị hủy bỏ: chúng được thiết kế để nối tới ngọn núi Discovery Mountain khổng lồ bằng các cầu đi bộ. Chi tiết kiến trúc này vẫn còn đến ngày nay.
- Nói cách khác, những « cửa sổ tròn » ngày nay trông có vẻ chỉ mang tính trang trí thực chất được dự định làm lối ra vào thực sự.
- Các khối đá phía dưới được cho là nằm đúng vị trí của những kết cấu cũ từng được dự kiến làm cầu đi bộ; chi tiết này được ghi lại trong một số tư liệu lưu trữ chuyên sâu về công viên.
- Autopia không mô tả “tương lai” theo góc nhìn đương đại: Disney chính thức giới thiệu nơi đây là hình ảnh chiếc xe của tương lai qua lăng kính những năm 1950.
- Chính vì vậy mà ngày nay các xe trông rất hoài cổ: chúng tái hiện hình dung của người dân những năm 1950 về diện mạo của ô tô trong tương lai.
- Trò chơi này dựa trên ý tưởng được hình thành cho Autopia tại Disneyland ở California vào năm 1955, một trong những trò chơi nguyên bản của công viên Walt Disney.
- Các biển quảng cáo và biển chỉ dẫn dọc đường đua tiếp nối tầm nhìn lạc quan về đường cao tốc, hoạt động giải trí và những thành phố xe hơi trong tương lai.
- Một số chi tiết gợi nhắc đến một thành phố tương lai mang tên Solaria.
- Giấy phép lái xe lưu niệm hiện cũng góp phần tạo nên câu chuyện cho trải nghiệm này.
- Các phương tiện cũng đã được cải tiến về mặt kỹ thuật: ngay từ năm 2019, Disneyland Paris đã cho biết một số xe được thay bằng phiên bản hybrid.
Ga Discoveryland
- Nhà ga cũng sử dụng chính vốn từ vựng thiên văn của khu Land: các cột ở cổng nhà ga được đặt những quả cầu kim loại gợi nhớ đến quả cầu hỗn nghi của Orbitron.
- Từ sân ga, du khách có thể ngắm toàn cảnh X-Wing ở Starport thoáng đãng đặc biệt.
- Đặc biệt, như đã đề cập ở trên, nhạc của Visionarium vẫn được phát khi tàu chạy qua Discoveryland: có lẽ đây là một trong những lời tri ân kín đáo nhất dành cho lịch sử của khu Land.
Starport và chiếc X-Wing
- Chiếc X-Wing đặt phía trên Starport là một trong những điểm nhấn thị giác nổi bật nhất của khu vực Star Wars tại Discoveryland. Disney đặc biệt nhắc đến đây như một công trình có thể nhìn thấy từ nhà ga.
- Tòa nhà tạo nên một sự chuyển tiếp kiến trúc thú vị: những đường nét đương đại hơn hẳn của Star Tours và Starport cố ý tương phản với phong cách vị lai hoài cổ ánh đồng của Jules Verne và Leonardo da Vinci, phù hợp với logic về những « tương lai » nối tiếp nhau ở Discoveryland.
Trang này có thể chứa các thành phần hỗ trợ AI, thông tin thêm tại đây.'
