Изложбата „1925-2025. Сто години арт деко“ отбелязва стогодишнината на този емблематичен стил в Музея за декоративни изкуства в 1-ви арондисман на Париж. От 22 октомври 2025 г. до 26 април 2026 г. тази мащабна ретроспектива събира близо 1000 произведения от колекциите на музея и изключителни заемни експонати, които позволяват да се разбере еволюцията и трайното влияние на едно движение, което е оставило дълбок отпечатък върху XX век.
Век след прочутата Изложба за декоративни изкуства от 1925 г., открихме тази изложба, която се простира на три етажа от музея, от 2-ри до 3-ти етаж, преди да слезем обратно в нефа, за да се насладим на гвоздея на шоуто. Изложбата предлага едновременно хронологичен и тематичен поглед върху това важно художествено движение, с впечатляваща сценография, дело наAtelier Jodar и Studio Maxime d'Angeac.
Посещението започва на 2-рия етаж, където Музеят за декоративни изкуства е избрал от своите забележителни колекции най-емблематичните произведения на движението. Още в първите зали можем да се насладим на значими произведения като шкафа от акула на Андре Гроул, разпознаваем по изтънчената обработка на акула кожа. Изисканите творения на Жак-Емил Рулман, считан за един от най-големите дърводелци на епохата, заемат специално място в изложбата.
Спектакулярното бюро-библиотека на Пиер Шаро, проектирано за френското посолство по време на изложението през 1925 г. и преинсталирано за случая, свидетелства за декоративните амбиции на този период. Изложбата представя трима водещи дизайнери: Жак-Емил Рулман, Айлин Грей и Жан-Мишел Франк. Всеки от тях олицетворява една уникална страна наарт деко, от най-разкошния лукс до елегантния минимализъм.
Изложбата събира скулптурни мебели, скъпоценни бижута, предмети на изкуството, подготвителни рисунки, рекламни плакати и модни артикули. Това разнообразие илюстрира начина, по койтоарт деко е засегнало всички области на творчеството: архитектура, интериорен дизайн, бижутерия, мода, графични изкуства. Изложбата се радва на изключителни заемни експонати, сред които комплект от над 80 предмета от модната къща Cartier, партньор на събитието. Колиета, диадеми, кутии, часовници, тоалетни принадлежности, скици и архивни документи са представени, някои от тях за първи път, в диалог с колекциите на музея.
На 3-тия етаж изложбата се издига с секция, посветена на авиацията, емблематична тема заарт деко, коятоолицетворяваше очарованието на епохата от скоростта и техническия прогрес. Тази част от маршрута разглежда как движението е прославяло модерността във всичките й форми, от аеронавтиката до научните открития.
Арт деко олицетворяваше жаждата за новости, характерна за „лудите години”. Движението празнуваше техническия прогрес, археологическите открития (особено египетските след откриването на гробницата на Тутанхамон), източните и африканските влияния. Тази отвореност към света се отразява в мотивите, материалите и формите, които съставляваха визуалния речник на епохата.
Тази секция позволява също така да се разберат противоречията на движението. Родено в бурните 1920-те години,арт деко се стреми да бъде решително модерно с изчистените си геометрични форми и стилизирани линии, в разрив с органичните извивки на предшестващото го арт нуво. Въпреки това, тази модерност често е съпътствана от известна ексклузивност. Скъпоценността на използваните материали (акула, слонова кост, екзотични дървесни видове, лакове) и сложността на използваните техники запазваха тези творения за заможните социални слоеве.
След като разгледа двата горни етажа, посетителят слиза обратно в централната зала на музея, за да открие най-зрелищния момент от изложбата.Ориент Експрес буквално заема пространството с впечатляваща сценография, която представлява кулминацията на посещението.
Автентична кабина от стария влак Étoile du Nord от 1926 г. е представена заедно с три макета в реален размер на бъдещия влак, проектиран от архитекта Максим д'Анжак. Това съпоставяне между историческото наследство и съвременния проект илюстрира перфектно продължителността на духа на арт деко през вековете. Зрелищният характер на тази инсталация създава впечатляващ ефект, който остава в съзнанието.
Митичният влак преживява своя разцвет през 20-те години на миналия век, период, през който е декориран от велики художници като Рене Проу и Рене Лалик. Той се превръща в истински подвижен манифест на естетиката на арт деко, символ на изисканото пътуване и френското майсторство. Парижкият архитект Максим д'Анжеак работи в продължение на две години с най-големите френски майстори, за да преоткрие този символ на луксозното пътуване.
Бъдещият Ориент Експрес, който ще възобнови експлоатацията си през 2025 г., продължава наследството на декораторите, допринесли за златната ера на влака през 1920-те години. Проектът съчетава майсторско занаятчийство, технологични иновации и съвременен дизайн, за да създаде влака на XXI век. Тази постановка показва, чеарт деко остава източник на вдъхновение за съвременното творчество, доказвайки, че през 2025 г., както и през 1925 г., този стил вдъхновява лукс, насочен към бъдещето.
Институцията е изиграла централна роля в признаването наарт деко от самото му начало. Музеят за декоративни изкуства е бил домакин на салоните на Обществото на декоративните художници от 1920 г. и е събрал колекция с изключително богатство. Тази близост с творците от онова време обяснява качеството и разнообразието на произведенията, съхранявани днес.
През 60-те години на миналия век музеят е пионер в преоткриването на движението с изложбата „Les Années 25”, която допринася за възстановяването на един стил, който по това време е бил изоставен. Новата изложба се вписва в тази традиция на оценяване и предаване, като същевременно актуализира погледа върху тези творения.
Музеят е дал пълна свобода на декоратора Жак Гранж, важна фигура в съвременния дизайн. Това позволява да се сравнят историческите творения с една съвременна реинтерпретация на кодовете на арт деко. Гранж, който е сътрудничил на Ив Сен Лоран, голям почитател на това движение, предлага едно лично тълкуване, което демонстрира продължаващата жизненост на тази естетика.
Този съвременен подход е в унисон с другите части на изложбата, които изследват влиянието наарт деко върху творците от XX и XXI век. Движението никога не е изчезнало напълно, като продължава да вдъхновява архитекти, дизайнери и декоратори през десетилетията.
Изложбата „1925-2025. Сто години арт деко“ се провежда в Музея за декоративни изкуства, намиращ се на улица „Рю де Риволи“ 107 в 1-ви арондисман на Париж, в непосредствена близост до Лувъра и градината „Тюйлери“. До музея може да се стигне от метростанциите Palais-Royal, Pyramides или Tuileries, както и с няколко автобусни линии (21, 27, 39, 68, 69, 72, 95).
Изложбата е отворена от вторник до неделя от 11:00 до 18:00 часа, с удължено работно време в четвъртък до 21:00 часа. Музеят е затворен в понеделник, както и на 1 януари, 1 май и 25 декември. Препоръчително е да предвидите около два часа, за да се насладите напълно на цялата експозиция, разпределена на три нива и нефа, като си отделите време да се насладите на детайлите на представените произведения.
Цената на входния билет е 15 евро за пълна цена и 10 евро за намалена цена. Достъпът е безплатен за лица под 26 години, което позволява на младата публика да открие това изключително наследство. Билетите могат да се резервират на официалния сайт на музея, което позволява да се избегне чакането на касата.
Тази изложба, която не трябва да пропускате, е важно събитие в културния сезон на Париж и ви позволява да разберете историческата значимост и трайното влияние на едно движение, което е оставило дълбок отпечатък върху декоративните изкуства на XX век. Маршрутът на посещението, внимателно организиран от 2-рия етаж до нефа, позволява постепенно потапяне в света на „лудите години“, преди да откриете впечатляващата реконструкция наОриент Експрес, която оставя трайно впечатление.
Изложбата е предназначена за широка публика, от любителина арт деко до любознателни хора, желаещи да открият това емблематично движение. Любителите на историята на изкуството, дизайна и архитектурата ще намерят тук богата документация и изключителни експонати, които рядко се излагат. Имулзивната сценография и впечатляващата реконструкция наОриент Експрес също ще очароват посетителите, търсещи запомнящи се визуални преживявания.
Семействата са добре дошли, а безплатният вход за лица под 26 години улеснява достъпа на любознателните млади хора. Маршрутът, макар и наситен, остава достъпен и позволява постепенно да се разбере еволюцията на движението, без да са необходими предварителни задълбочени познания. Професионалистите в областта на дизайна, декорацията и модата ще намерят източници на вдъхновение и ще открият занаятчийски техники, които продължават да влияят върху съвременното творчество.
От друга страна, тази изложба изисква време и известна свобода, за да се оцени напълно нейното богатство. С близо 1000 произведения, разпределени на три нива, тя изисква поне два часа за разглеждане. Хората с ограничена подвижност могат да достигнат до различните етажи с помощта на асансьорите на музея. Тази изложба представлява пълноценно културно изживяване, идеално за разбиране на историческата значимост на това движение.
Дати и разписания
На 22 октомври 2025г. В 26 април 2026г.
Място
Музей на декоративните изкуства
107 Rue de Rivoli
75001 Paris 1
Цени
Moins de 26 ans : Безплатно
Tarif réduit : €10
Entrée : €15
Препоръчителна възраст
За всички
Официален сайт
madparis.fr
Резервации
madparis.fr
Повече информация
От вторник до неделя, от 11 до 18 ч., в четвъртък вечер до 21 ч.
