На 28 октомври в Париж: анимацията е изобретена в музея Гревен.

Далеч пред Мики Маус, Снежанка и първите карикатури, нарисувани персонажи вече оживяват на екрана в Париж! В музея Гревен Емил Рено представя за първи път пред публиката своите „Светещи пантомими“ на 28 октомври 1892 г., три години преди знаменитата прожекция на братята Лумиер. Дата, която днес се счита за основополагаща в историята на анимационното кино.

На екрана Пиерот ухажва Коломбина, клиент поръчва бира и кучета изпълняват свой номер. Този 28 октомври 1892 г., посетителите на музея Гревен, на булевард Монмартр, се свидетелстват за спектакъл без аналог. Изобретателят Емил Рьено сам активира странна машина, наречена Театър оптичен, способна да прожектира пред публиката дълги поредици от рисунки, нарисувани на ръка. Персонажите се движат, действието се развива и се разказва история: нещо, което силно наподобява анимационен филм току-що се появява в Париж!

На следващия ден Le Figaro описва спектакъл "абсолютно ново" и подчертава ощущението за живот, което персонажите излъчват. Вестникът цитира три пиеси: „Гладният Пиеро!“, „Един хубав бирак“ и „Клоунът и кучетата му“, придружени от музика от композитора Gaston Paulin. Документите, съхранени за първите седмици на експлоатацията, показват някои разлики в датировките за всяка лента, но всички посочват публичното откриване на Светлинните Пантомими в музея Гревин на 28 октомври 1892 г.

Éphéméride du 28 octobre à Paris : Le dessin animé est (presque) inventé au musée Grévin — Émile Reynaud manipule son Théâtre optique en 1892. Grâce à cette machine, il projette au musée Grévin des histoires dessinées et animées devant un public. Copyright : Louis Poyet, 1892 – domaine public

Емил Рено работи върху илюзията на движението от дълго време. Роден през 1844 г., този бивш прецизен механик, фотограф и страстен любител на оптиката развива през 1877 г. праксиноскоп, устройство, което използва комплект от огледала, за да създаде впечатление, че поредица от рисунки оживява. Принципът действа, но движенията са кратки и се повтарят циклично. Затова Рено иска да отиде по-далеч: той желае да разказва истински истории пред многобройна публика.

През 1888 г. Емил Рьено патентува своя Оптичен театър. Неговото изобретение използва дълга гъвкава лента, върху която са разположени стотици рисунки, нарисувани на ръка поотделно. Перфорациите позволяват лентата да се води през механизма, докато система от огледала и фонари прожектира персонажите върху фиксиран декор. За разлика от оптичните играчки, които въртят няколко изображения на кръг, Рьено може да напредва, да забавя, да върне назад или да повтаря движение според реакциите на залата! Той като че ли става едновременно проекционист, режисьор и аниматор на собственото си представление.

Изискваната работа е значителна! Един добър кадър събира около 700 рисунки върху лента от 50 метра (!), за прожекция, която може да продължи между 12 и 15 минути, докато Pauvre Pierrot използва около 500 върху 36 метра. Всяко представление следователно има продължителност и флуидност, необичайни за онази епоха, далеч от няколкото секунди, които предлагат първите оптични играчки!

Спектакълът дори има своя собствена музыкална тема, но все още не е записана. Гастон Полен изпълнява музиката на живо, специално композирана да придружава действието. Рено манипулира за теб лентите зад апарата. Изображението и музиката си отговарят взаимно пред публиката, точно както в немите кино зали няколко години по-късно.

Но кинематографът още не съществува във формата, която скоро ще се наложи! Когато братята Люмие организират своята прочута платена публична прожекция в Салон Индие на Гранд Кафе, на булевард Капуцини, на 28 декември 1895 г., техните изображения са фотографски записани върху филмова лента. Героятите на Емил Рьоно са напълно рисувани и боядисани на ръка. Театърът на оптиката му все още принадлежи към света на прецинема, като пряко предвещава анимираното кино.

CNC представя Емил Рьоно като един от основателите на анимацията, докато ЮНЕСКО счита неговите Светещи пантомими за предвестник и принос към изобретяването на кинематографичното шоу, и ги вписва в регистъра Паметта на света през 2015 г. Освен това от 2002 г. насам датата 28 октомври е избрана за честването на Световния ден на анимацията, точно в памет на първата публична прожекция на Емил Рьоно в музея Гревин!

Успехът на светещите пантомими на Емил Рьоно продължава до 1900 г. Представленията се множат в музея Гревин, понякога до до дузина на ден през неделните и празничните дни. Френската асоциация на анимационното кино смята, че повече от 500 000 зрители откриват творчеството на Рьоно през тези години. В различните ленти, които той прави, оцелели са само две: Pauvre Pierrot и Autour d’une cabine.

За повече информация:

Musée Grévin - музеят на восъчните фигури, където можете да се срещнете със звезди в Париж
Музеят Grévin е приготвил за вас и вашето семейство страхотни открития. Прочутият музей на булевард Монмартър ви очаква с постоянно нарастващия си списък от звезди. Постоянно преработваната сценография предлага обогатено, модерно и по-интерактивно посещение от всякога. [Прочетете още]

Тази страница може да съдържа елементи, асистирани от изкуствен интелект, повече информация тук.