Fremstillet og skrevet af Emerald Fennell, denne romantiske drama med Margot Robbie, Jacob Elordi og Hong Chau får biografpremiere i Danmark den 11. februar 2026. Baseret på Emily Brontës roman Højlandets Højder, distribueres filmen af Warner Bros. Pictures og tager seerne med på en genfortælling, der foregår i en gotisk og lidenskabelig atmosfære.
Historien genoptager det stormfulde forhold mellem Cathy Earnshaw og Heathcliff. Deres bånd udvikler sig til en række følelsesmæssige spændinger, formet af familiære og sociale forhindringer. Udviklingen i deres historie understreger denne lidenskabs indvirkning på deres omgivelser.
Handlingen udforsker de destruktive følelser, der forener de to karakterer. Deres tilknytning nærer en spiral præget af brud, genforeninger og varige spor, der går på tværs af flere generationer.
Warner Bros. Pictures angiver, at filmen er en ambitiøs genfortolkning af romanen. Projektet er produceret af Emerald Fennell, Josey McNamara og Margot Robbie. Tom Ackerley og Sara Desmond er executive producere. Optagelserne er baseret på instruktørens faste samarbejdspartnere, herunder Linus Sandgren som fotograf, Suzie Davies som art director, Victoria Boydell som klipper og Jacqueline Durran som kostumier. Den originale musik indeholder numre komponeret af Charli XCX.
Denne version fremhæver naturlige kulisser og en dramatisk stemning. Temaerne omhandler forhindret kærlighed, følelsesmæssig vold og karakterernes vanskeligheder med at undslippe deres skæbne. Filmen henvender sig til et publikum, der er tiltrukket af klassiske fortællinger, der er tilpasset med en moderne tilgang.
Vores vurdering af "Horsetæmmeren" :
Med Horsetæmmeren tager Emerald Fennell direkte fat på et af den britiske litteraturs mest ikoniske værker – ikke for at lave en mere ærefrygtig adaptation, men for at skabe en sanselig, kropslig og gennemtrængende oplevelse. Allerede i de første billeder står det klart: hedelandskabet bliver til et sted for lidenskaber, hvor kroppe giver efter for forførelse og forførelse, mens instruktøren fokuserer mere på at fremkalde følelser end at fortælle en traditionel historie. Festen med henstrakte sjæle, der åbner filmen, fungerer som et æstetisk manifest: her er overdrevenhed ikke tilfældig, men en stilistisk holdning.
Denna dybt polariserende tilgang gennemsyrer hele filmen. Fennell prioriterer intensiteten i følelserne og sansningernes overflade frem for romanens narrative kompleksitet eller sociale dybde. Forholdet mellem Cathy og Heathcliff skildres som en giftig besættelse, drevet af forkert ego, hævntrang og råt begær – hvilket kan fjerne den tragiske og politiske kraft i historien. Filmen vil ikke analysere eller reflektere, den banker bare på – den oversvømmer billedet og lyden med sit uophørlige tempo.
Rent visuelt formår Horsetæmmeren dog uden problemer at imponere. Den fantastiske cinematografi af Linus Sandgren bringer de vilde landskaber, omgivelserne og kostumerne til live med en næsten malerisk lysstyrke. Hvert billede virker som en ikonisk scene, nogle gange næsten illustrativt, altid smukt. Den gennemgående lydside, med sin rå og omsluttende karakter, fylder filmen med en trykkende stemning, der mest føles som en lang, sanselig svimmelhed fremfor en velordnet historie.
Denne æstetiske overdådighed er både filmens styrke og svaghed. Selvom man ikke kan benægte den fængslende kraft i denne overdådige scenografi, mister man lidt af det, når man forlader biografen. Følelsen er umiddelbar, næsten fysisk, men den har svært ved at blive hængende. Den moralske mørke, den sociale vold og den generationelle brutalitet, som udgør romanens kerne, er her reduceret til baggrundslyd, hvor en erotisk melodrama prioriterer de visuelle chok frem for substansen.
Således henvender Horsetæmmeren sig først og fremmest til et publikum, der værdsætter overdrevne kunstværker, pop-to-interpretationer og filmiske objekter, der bevidst omfavner Too Much som en kunstnerisk gestus. De, der søger en dybdegående, følelsesladet oplevelse, som lever gennem musikken, billedsproget og en moderne ikonografi, vil finde et hypnotisk, undertiden fascinerende, men aldrig køligt værk. Dem, der er betaget af Fennell’s tidligere provokerende tilgang, vil også kunne genkende en rød tråd af forfatterkunst her.
Modsat kan læsere, der værdsætter den litterære kompleksitet i Højt Hjemme-romanen, dens sociale kritik og moralske brutalitet, opleve sig frarøvet nogle af dens kerne. Filmen forsøger ikke at tale direkte med teksten, men gennemtrænger den, forvandler den – nogle gange endda uden at beholde substansen. Den lidt langstrakte afslutning forstærker bare følelsen af et værk, der giver slip på sin egen virkelighedsflugt uden helt at vide, hvordan den skal komme tilbage.
Et dybt polariserende værk, Horsetæmmeren er ikke blot en traditionel tilpasning, men en radikal genfortælling. Billedmæssigt imponerende og af og til forstyrrende, men ofte frustrerende i sin dybde, bekræfter filmen Emerald Fennells forkærlighed for yderst sanselige kunstoplevelser. En dristig, men ujævn filmisk gestus, der vil dele seere: nogle vil overgive sig til stormen af sanseindtryk, mens andre vil synes, at tragedien i Brontës værk har mistet noget af sin mørke kraft og dybde i denne visuelle tumult.
"Hedernes storm"
Filmen | 2026
Distributionen den 11. februar 2026
Romantisk drama | Varighed: 2t16m
Af Emerald Fennell | Med Margot Robbie, Jacob Elordi, Hong Chau
Originaltitel: Wuthering Heights
Oprindelsesland: Storbritannien / USA
Filmen er en ny filmatisering af Emily Brontës roman, der fokuserer på de intense relationer og den tragiske dimension i denne banebrydende fortælling.
Hvis du vil forlænge biografoplevelsen, kan du tjekke de biografudgivelser i februar, de film, du bør se lige nu samt vores udvalg af årets dramafilm.
Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.
