På 19M åbner denne gratis modeudstilling sløret for hemmelighederne bag Maison Michels hatte.

Bag en beret, en canotier eller en capeline gemmer sig timer af arbejde og bevægelser, som er gået i arv gennem generationer. Fra den 23. september til den 13. december 2026 sætter 19M en gratis udstilling op til ære for Maison Michel og inviterer publikum til at få et indblik i hatmakeriets baggrund.

Efter at have trukket i tråden i broderi, væv og plisse, ændrer Galerie du 19M register og indleder sæsonen med en ny udstilling. Fra 23. september til 13. december 2026, Metamorfoser, Maison Michels hatte afslører et parisisk hus grundlagt i 1936, der specialiserer sig i hatproduktion. Gratis og åbent for alle på forhåndsreservation, udstillingen fokuserer lige så meget på de færdige stykker som på de præcise håndgreb, der får dem til at leve.

Gratis udstillinger: de fedeste kunstoplevelser at opleve i efteråret 2026 i Paris
Kære tilbudsjægere, I har virkelig heldet med jer i dag! I står over for den perfekte guide: den, som samler de mest imponerende gratis udstillinger i Paris og Île-de-France i efteråret 2026. Udforsk vores udvalg af arrangementer. [Læs mere]

Så snart man træder ind ved indgangen begynder hatten at folde sig ud bit for bit. Besøgende træder ind i en slags skov af former i lindetræ, disse volumiøse rumfang, som håndværkerne giver liv til i de forskellige modeller. En indgang, der især lykkes, og som hører til de mest immersive passager i udstillingsforløbet: allerede før man ser den færdige hat, træder man bogstaveligt talt ind i dens konstruktion.

Og her bliver hatten gransket ned i mindste detalje. Formen, materialet, støbningen, samspillet, finishen: udstillingen følger hattenes fremstilling skridt for skridt. Lindetræet bruges til at forme facon, filt formes, strå syes sammen, båndene samles og små slør tilpasses. Bag hver hat følger formgivere, hattemagere, modister og stråsyersker. Sjældne håndværk, ofte gemt bag kulisserne, bringer 19M dem nu tilbage i rampelyset.

Som ofte i Galerie du 19M foretrækker scenografien enkelhed frem for pomp. Ikke en overflod af hatte, der fylder rummet: her giver man formerne, materialerne, værktøjerne og bevægelserne mulighed for at ånde. En tilgang, der nogle gange kan virke lidt forsigtig, men som har fordelen af at gøre hele fremstillingsprocessen meget tydelig—fra råt filt eller halm til hatten, der er ved at få sin form.

I et rum dækket af skygger giver beretter, bibier, kasketter, canotiers, capelines eller føedoraer i hvid filt mulighed for at sammenligne former, dimensioner og de forskellige måder at konstruere en hat på.

Den sidste del tilføjer netop lidt bevægelse til hele dette ganske velopbyggede museumsrum. En sti flankeret af kreationer designet til de store modehuses modeshows eller unge designere fører til en genskabt butik-atelier for hattemageri fra begyndelsen af det tyvende århundrede. Nogle modeller forbliver ret klassiske, mens andre tør mere. Man havde dog håbet, at denne del ville turde endnu mere, med flere værker, større rum og nogle spektakulære kreationer, der kunne give ruten mere fylde.

Det er ved ankomsten til denne kulisse, at udstillingen for alvor finder sin immersive dimension. Træpaneler, diske, tilbehør og møbler genskaber atmosfæren fra et sted i den æra, med så mange detaljer at man får lyst til at blive hængende. Og nogle lørdage bliver rummet virkelig levende med L’Usine de Films Amateurs af Michel Gondry : besøgende forestiller sig og optager kollektivt en kortfilm på tre timer, uden forhåndserfaring og efter reservation.

Besøget varer ved ud over udstillingen. Workshops, demonstrationer, møder og introduktioner opfordrer både børn og voksne til at røre ved materialerne og opdage værktøjerne. Så er det lettere at sætte sig ind i det arbejde, der ligger bag en kurve, et volumen eller en nøjagtig afsat kant.

Grundlagt i Paris i 1936, Maison Michel fortsætter i næsten et århundrede med modist-, hatmaker- og formgivningshåndværket. Leverandør til Haute Couture- og Ready-to-Wear-kollektioner hos adskillige modehuse, udvikler den også egne kollektioner under kunstnerisk ledelse af Priscilla Royer. Som en del af 19M-rammen har den siden 1997 været en del af Chanel’s Metier d’art-økosystem.

Denne udstilling henvender sig især til dem, der elsker at se mode blive til foran øjnene, at forstå bevægelser, materialer og de skridt, der ligger bag et færdigt plagg. Dem, der håber på et væld af couture-silhuetter og spektakulære hatte, risikerer dog at gå derfra lidt skuffede: Métamorphoses foretrækker at vise værkstedet frem for at lave show. Mellem sin skov af former ved indgangen, sin særdeles pædagogiske rute og den afsluttende butik-værksted, lykkes udstillingen især i at vise, at før en hat lander på et hoved, har den fået mange andre til at arbejde for sig.

Der ligger ikke noget oversættelsesbart fransk tekst i det givne element – det er et tomt div. Hvis du indsætter den franske tekst, oversætter jeg den gerne til dansk som en naturlig, journalistisk tilpasset version og bevarer HTML-strukturen.