Σε ονειρεύτηκα με χρώματα: η έκθεση του Otobong Nkanga στο Musée d'Art Moderne στο Παρίσι

Βυθιστείτε σε ένα σύμπαν όπου η τέχνη συνδέει στενά τον άνθρωπο με τη φύση... Ο καλλιτέχνης Otobong Nkanga καταλαμβάνει το Musée d'Art Moderne de Paris με την έκθεση I dreamt of you in colours (Σε ονειρεύτηκα με χρώματα), μια έκθεση που υφαίνει ευαίσθητες σχέσεις μεταξύ του ανθρώπου και του περιβάλλοντός του, από τις 10 Οκτωβρίου 2025 έως τις 22 Φεβρουαρίου 2026.

Με βάση μια διαϊστορική και διαπολιτισμική προσέγγιση, το έργο του πραγματεύεται θέματα όπως η οικολογία, η μνήμη, η κυκλοφορία των υλικών και η εκμετάλλευση των πόρων, ενώ παράλληλα αμφισβητεί τη σχέση μας με τη γη."Σκέφτομαι τη Γη ως ένα ον, όπως το σώμα μας: το νερό, ο αέρας, τα δέντρα, οι πέτρες και τα φυτά είναι όντα όπως το σώμα μας", συνοψίζει ο καλλιτέχνης.

Ένα σύνολο έργων που διαμορφώθηκε από μια διεθνή καριέρα

Η Otobong Nkanga γεννήθηκε στο Kano της Νιγηρίας το 1974 και ζει σήμερα στην Αμβέρσα. Σπούδασε στοΠανεπιστήμιο Obafemi Awolowo, στηνÉcole nationale supérieure des Beaux-arts στο Παρίσι και στην Rijksakademie στο Άμστερνταμ. Από τα τέλη της δεκαετίας του 1990, αναπτύσσει μια διεπιστημονική πρακτική - ζωγραφική, εγκαταστάσεις, ταπισερί, περφόρμανς, ποίηση - στην οποία η έννοια των στρωμάτων παίζει κεντρικό ρόλο.

Τα έργα του υλοποιούν ανταλλαγές μεταξύ σωμάτων και εδαφών, διερευνούν την κυκλοφορία αγαθών, ιστοριών και γνώσεων και αναδεικνύουν τα ίχνη της περιβαλλοντικής βίας, ενώ παράλληλα σκιαγραφούν προοπτικές επανόρθωσης.

• Διαβάστε επίσης
• Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Δήμου του Παρισιού (MAM): ένα καλλιτεχνικό ταξίδι από τον 20ό αιώνα έως τον 21ο αιώνα
• George Condo: η αναδρομική έκθεση στο Musée d'Art Moderne στο Παρίσι
• Οι καλές προτάσεις της εβδομάδας 11–17 Μαΐου 2026 στο Παρίσι και στην Ιλ ντε Φρανς

Σε ονειρεύτηκα με χρώματα, ένα ταξίδι μέσα από αρχεία και πρωτότυπες δημιουργίες

Η έκθεση συγκεντρώνει εμβληματικές εγκαταστάσεις, σειρές φωτογραφιών, σχέδια και πρόσφατα έργα. Ηέκθεση στο Musée d'Art Moderne de Paris προσφέρει μια διατομή του έργου του, ανιχνεύοντας τη γενεαλογία επαναλαμβανόμενων θεμάτων, όπως η εξόρυξη και οι πολιτιστικές χρήσεις των φυσικών πόρων.

Ορισμένα από τα κομμάτια επαναδραστηριοποιούνται με νέα στοιχεία που δημιουργούνται επί τόπου, σε μια ποιητική περιπλοκή. Τα έργα προέρχονται από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ευρώπη, όπως το Castello di Rivoli, το Stedelijk Museum, το Fondation Beyeler και το Centre Pompidou, καθώς και από το εργαστήριο του καλλιτέχνη.

Αυτή η σελίδα μπορεί να περιέχει στοιχεία με την υποστήριξη τεχνητής νοημοσύνης, περισσότερες πληροφορίες εδώ.