Los habituales lo saben: la Nuit Blanche podría ser la noche más loca de París y de Île-de-France. Y para quienes aún no conocen el evento, ¿cómo describirlo...? Es una noche en la que se pueden ver conciertos de topos gigantes. Y danza sufí en el Petit Palais. Y la espuma multicolor que surge del Centre Pompidou. O desfiles de moda, espectáculos de sonido y luz, karaokes gigantes, combates de lucha libre, conciertos de xilófono...
Como ya habrá deducido, la Nuit Blanche es una gran fiesta del artecontemporáneo que transforma París y sus alrededores en un museo al aire libre. Durante esta velada excepcional, ¡todo puede suceder! En cualquier caso, los artistas participantes se empeñan en sorprendernos con cada nueva edición...
¿Qué locuras nos esperan en 2026? La Nuit Blanche regresa el sábado 6 de junio, para una 25ª edición. Y si están buscando su próxima sorpresa, ya pueden ir añadiendo la Maison populaire de Montreuil a su itinerario de la noche.
El popular centro de arte y cultura del distrito 93 ha preparado algunos actos sorprendentes y emocionantes, que sin duda atraerán a muchos amantes del arte contemporáneo.
JE EST AUTRE — toma prestada la célebre frase de Arthur Rimbaud: « Je est un autre ». La artista Béatrice Duport decide feminizarla para recordar que el sujeto universal ha sido durante mucho tiempo masculino (heterosexual, cis y blanco) y que está en nuestras manos reapropiarnos de esos espacios de creación de uno mismo.
Esta afirmación es perturbadora: sugiere que la unidad del sujeto —la base de nuestra sociedad occidental, al permitir la construcción de nuestras identidades— no existe. Es también una invitación a concebir el «yo» como una ficción en construcción permanente, siempre en trabajo. Este «yo» desplazado nos llega del otro, que nos afecta y nos contamina.
Por ello hemos invitado al Otro para reconocernos allí: Vava Dudu, Cuco Cuca, H·Alix, Hamza Maysarah, Mariam Chfiri y Annie Sprinkle & Beth Stephens han respondido de forma positiva a nuestras invitaciones…
Para la Nuit Blanche 2026 de la Maison Populaire, Annie Sprinkle y Beth Stephens también están invitadas por los comisarios de la exposición en residencia a proponer una conferencia para explorar las conexiones entre amor, sexualidad, ecología y compromiso social. A través de rituales colectivos, entre ellos una serie de matrimonios simbólicos, las artistas nos empujan a celebrar nuestros lazos con los seres humanos, los no humanos, los elementos o el planeta.
Annie Sprinkle y Beth Stephens PORTRAIT DE BETH STEPHENS ; Crédits : © Beth Stephens Portrait d'Annie Sprinkle ; Crédits : © Annie Sprinkle
Tras convertir su experiencia como trabajadora sexual y actriz en arte mediante performances radicales en los años 80 y 90, la artista, performer y militante Annie Sprinkle desarrolla junto a su pareja Beth Stephens, artista y profesora en la Universidad de Santa Cruz, una teoría ecofeminista a la que llaman ecosexualidad. En 2008 publican juntas el «Ecosex Manifesto».
Manifestándose a principios de la década de 2000, la ecosexualidad es a la vez una práctica ecológica y erótica, que adopta una postura crítica frente al antropocentrismo —esta visión del mundo que sitúa al ser humano en el centro de todo. Desconstruye las normas de género, de sexualidad y de naturaleza, mobilizando el placer, el humor y la alegría como herramientas políticas. En este enfoque, la Tierra ya no es una «madre» —figura tradicionalmente asociada al patriarcado— sino un·a amante.
Una proyección de su película Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure permitirá profundizar en su concepción del amor dirigido hacia el planeta. Portrait de Vava DUDU ; Crédits : © Palais de Tokyo
Este evento propone explorar el trabajo de Vava Dudu a través de la temática del amor, entendido como un campo de experimentación artística y social.
Figura singular de la escena contemporánea, Vava Dudu desarrolla una práctica pluridisciplinaria que cuestiona las normas relacionadas con el cuerpo, la identidad y las relaciones afectivas. Su visión del amor se inscribe en una reflexión más amplia sobre las formas de marginalidad, la expresión individual y la construcción de las subjetividades.
Una selección de obras textiles de Vava Dudu será colgada en los jardines de la Maison Populaire, y las personas interesadas en llevar esos mensajes y dibujos a sus prendas serán pintadas en vivo durante una performance de la artista. El evento ilumina la forma en que la artista aborda las nociones de apego, transformación y representación de sí misma.
Hamza Maysarah
Hamza Maysarah es un·a artista multidisciplinario y humorista queer franco-palestino·a radicado·a en París. Mezcla imagen, performance, humor y activismo para defender causas LGBTQ+ y palestinas, entre otras.
Nacido(a) en una familia de exiliados en Amán, Jordania, iel explora temas de identidad, exilio y resistencia.
Mariam CHFIRI
Mariam CHFIRI es directora ejecutiva de la Plataforma de ONGs francesas por Palestina (PFP), creada en 1993 tras los Acuerdos de Oslo y con el objetivo de culminar en la creación del Estado de Palestina junto al Estado de Israel.
La misión de la PFP permanece inalterada: apoyar el desarrollo de la sociedad civil para facilitar la construcción de un Estado democrático en Palestina.
Pero la colonización continúa acompañada de una anexión de facto o legal del territorio palestino ocupado por Israel, de modo que ya no se trata solo de acompañar la construcción del Estado de Palestina, sino de trabajar para restablecer las condiciones de esa construcción.
Hot Bodies Choir & Club Hot Bodies x Gérald Kurdian ; Crédits : ©Hot Bodies
Hot Bodies es el nombre artístico de Gérald Arev Kurdian, músico, performer, DJ polifacético y Maestra de Ceremonias de los proyectos Hot Bodies Club y Hot Bodies Choirs. Enraizado en la experiencia colectiva, Hot Bodies concibe la música pop como una comunión sensorial, un espacio donde fluyen libremente emociones, deseos y trance. Las experiencias de coros reúnen a un grupo de participantes voluntarios alrededor de una práctica de escritura y canto coral. Aquí se comparten experiencias, ideas y prácticas a partir de lecturas y visionados colectivos de documentos surgidos de activismos queer, feministas, pro-sexo y descolonizadores, hacia la escritura de textos revolucionarios. Esos documentos, únicos, polisémicos e indóciles, se convierten entonces en la base de una partitura coral puesta en música electrónica por Gérald Kurdian, arreglada de forma conjunta e interpretada en público por todos los participantes. Navegando entre rituales club colectivos y composición minimal, Hot Bodies Club abraza la pop en su acepción más amplia —popular, permeable y transformadora. Su universo bebe tanto de las texturas sintéticas como de la intimidad melódica, moldeando canciones a la vez frágiles y eufóricas, íntimas y unificadoras.
Su último EP, Digital Fairy / Folk Songs, producido por Don Turi (Jeanne Added, Chien Noir) oscila entre una cold wave en claro-oscuro y melodías pop luminosas, un cuento contemporáneo para club kids y/o outsiders. En escena, Hot Bodies despliega una actuación encarnada, magnética y sexy, en constante metamorfosis. Sus conciertos difuminan las fronteras entre vivo y pista de baile, invitando al público a un mundo pop mutante donde la vulnerabilidad se convierte en fuerza y la emoción colectiva, en motor principal.
Vava Dudu nació en 1970 en París, donde vive y trabaja. Entre 2012 y 2018 residió en Berlín. En 1985 dejó el instituto a los 15 años y se inscribió en la clase preparatoria de Bellas Artes de la Academie Grandes Terres, luego en la escuela de moda Fleuri Delaporte. Practicando desde entonces tanto la creación textil como el dibujo, la poesía y la música, fabrica prendas y obras que atestiguan su multidisciplinariedad. Estilista independiente, trabajó como atrezzista para Jean-Paul Gaultier y colaboró con Björk, Lady Gaga, Marilyn Manson, Neneh Cherry, Kate Moss o John Galliano. En 2001, Vava Dudu y Fabrice Lorrain ganan el premio de la Association Nationale pour le Développement des Arts de la Mode (ANDAM). Organizan un desfile en los backrooms del club gay Les Docs, en Rue Saint-Maur. Su trabajo ha sido presentado en exposiciones y performances, especialmente en Le Confort Moderne (Poitiers, Francia), Palais de Tokyo (París, Francia), Museo de Arte Moderno de París (Francia), Lafayette Anticipations (París, Francia) o Komplot (Bruselas, Bélgica). Vava Dudu reivindica su posición de outsider del arte contemporáneo afirmando «prefiero los extremos a las medias tintas». Su oficio de estilista y artista convive con su actividad de cantante en el grupo La Chatte, fundado en 2003 con Stéphane Argillet y Nicolas Jorio, con quienes publicó cinco álbumes. Su universo artístico, que mezcla con alegría textos y dibujos, se despliega así en diversos soportes. Portrait de Cuco Cuca ; Crédits : © Zbigniew Kotkiewicz
Cuco Cuca
Cuco Cuca es un hacker-soñador transgénero nacido en 2011. Entre manifestaciones, fiestas clandestinas e intervenciones nocturnas, transforma la ciudad en un terreno de experimentación política y artística.Su trabajo mezcla proyecciones pirates, voces modificadas, dispositivos lumínicos y desvíos digitales para cuestionar la vigilancia, las normas sociales y las identidades fijas. En su caso, lo queer no es solo una estética sino una forma de desdibujar códigos, volver inestables, libres e ines can te sables los cuerpos y los relatos. La noche ocupa un lugar central en su práctica: un espacio de fuga, encuentro y resistencia. En los cortejos como en los clubes, Cuco Cuca busca ese instante de fallo colectivo, ese momento en que los sistemas de control vacilan y surgen nuevas formas de comunidad. Portrait d'H.Alix Sanyas ; Crédits : ©Makoto C. Friedmann
H. ALix Sanyas
H·Alix Sanyas es un·a artista, realizador(a), diseñador(a) gráfico(a) y formador(a) en diseño gráfico. Su práctica se centra en la fabricación de herramientas de resistencia y signos de unión para las comunidades transfeministas. H·Alix ha sido miembro activo —como activista y diseñador— de numerosos colectivos. También colabora con numerosas/os coautoras/es feministas en el campo del diseño gráfico. Ielle cofundó en 2018 la colectiva de tipografías posbinarias Bye Bye Binary que apoya y desarrolla el diseño de caracteres posbinarios, se inscribe en el movimiento libre así como en la organización de exposiciones, conferencias y publicaciones.
PROGRAMA:
21h00 : How to become ECOSEXUAL ? Curso en videoconferencia de Beth Stephens & Annie Sprinkle
21h45 : Proyección de Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure, de Beth Stephens & Annie Sprinkle
21h45 : Exposición y performance de Vava DUDU
22H30: Discusión sobre la programación de las curadoras con Mariam Chfiri + HAMza Maysarah
23h00 : Coro de Hot Bodies
23h30 : Lectura-performance de H·Alix Sanyas : JEAN REVIENT PAS
00h00 : Hot Bodies Club
00h30 : Cuco Cuca - interrupción del DJ set con la complicidad de Hot Bodies
Evento en colaboración con nuestras amigas/os de la MABA de Nogent-sur-Marne para celebrar en la Amistad sus 20 años y los 60 años de la Maison Populaire.
Le programme est mis à jour en fonction des annonces officielles.
¡Feliz Noche en Blanco!
Fechas y horario de apertura
El 6 de junio de 2026
Ubicación
Casa popular de Montreuil
9 Rue Dombasle
93100 Montreuil
Tarifas
Gratis
Sitio web oficial
www.paris.fr
