The Opera!, una reinterpretación contemporánea y musical del mito de Orfeo y Eurídice, llega a los cines en Francia el 2 de septiembre de 2026. Davide Livermore y Paolo Gep Cucco transforman el descenso del poeta a los Infiernos en un espectáculo fantástico sostenido por grandes arias del repertorio lírico, con Vincent Cassel, Fanny Ardant, Rossy de Palma y Caterina Murino.
En esta nueva versión, Orfeo y Eurídice están a punto de casarse cuando un disparo acaba brutalmente con la joven. Devastado, Orfeo se niega a perderla y sale a buscarla hasta el Gran Hotel Hades, una reinterpretación contemporánea del reino de los muertos. Su travesía lo enfrenta a varias figuras mitológicas así como a sus propios miedos, en un mundo donde la narración, el canto, la danza y los decorados digitales se retroalimentan.
Los dos amantes están interpretados por Valentino Buzza y Mariam Battistelli. Vincent Cassel presta su rostro a Caronte, el barquero encargado de guiar a los muertos hacia el Infierno, mientras Fanny Ardant encarna a Perséfone. Erwin Schrott da vida a Hades, Rossy de Palma aparece con la apariencia de una Parca y Caterina Murino interpreta el papel de la conserje del Grand Hades Hotel.
Esta estructura permite que la película no se limite a una simple adaptación de la ópera Orfeo y Eurídice de Christoph Willibald Gluck. La búsqueda amorosa atraviesa distintos universos musicales y visuales, y los directores se inspiran en varias obras del repertorio para construir una narrativa cinematográfica autónoma. Los vestuarios y el diseño espectacular de los Infiernos ocupan así un lugar tan importante como las interpretaciones vocales.
Davide Livermore, director de escena habituado a las grandes casas de ópera europeas, co-dirige la película junto a Paolo Gep Cucco, especialista en espectáculos multimedia. Su proyecto fusiona decorados físicos, entornos virtuales, coreografías y puesta en escena lírica para hacer transitar a Orfeo entre un mundo contemporáneo y una mitología reinventada.
Antes de su estreno en las salas, The Opera! contará con una avant-première francesa en los Folies Bergère el 31 de agosto de 2026, con la presencia anunciada de los directores y de buena parte del reparto.
Nuestra opinión:
The Opera! no carece de ideas. Quizá incluso tenga demasiadas. Para su relectura muy libre del mito de Orfeo y Eurídice, Davide Livermore y Paolo Gep Cucco combinan ópera, cine, musical y universo digital en una propuesta con ambiciones claramente arty y contemporáneas. Desde las primeras imágenes, se advierte una apuesta estética marcada: fotografía cuidada, tonos ocre y anaranjados, decorados virtuales y puesta en escena que nunca busca el realismo. Visualmente, la película tiene, por tanto, una identidad propia. Falta, eso sí, lograr entrar en ella.
Porque tras este derroche estético, The Opera! pierde rápidamente el hilo de su propia historia. El viaje de Orfeo (Valentino Buzza), en busca de Eurídice (Mariam Battistelli) en un extraño Hotel Hades, acumula escenas, símbolos, referencias y cambios de registro. Esta profusión visual y narrativa acaba difuminando las pistas: cada tramo parece buscar añadir una nueva idea, con el riesgo de dejar el conjunto deshilachado. Se intenta entonces recoger los fragmentos y, cuando llegan las claves, el tiempo ya parece haber pasado largo. La película termina por esclarecer su planteamiento, pero esa explicación tardía no basta para disipar la sensación de haber pasado buena parte de los 1h46 buscando hacia dónde quería llevarnos.
El reparto, por su parte, despertaba curiosidad: Vincent Cassel, Fanny Ardant, Rossy de Palma o Caterina Murino gravitan alrededor de la pareja principal. Pero ojo, no se acuda solo por ellos. Vincent Cassel y Rossy de Palma ocupan roles secundarios, y su presencia es bastante puntual. Es sobre todo el universo y la apuesta estética de la película lo que predomina, con un desfase constante, vestuarios contundentes, diálogos singulares y una sucesión de situaciones extravagantes. En conjunto, adquiere un tono casi teatral, a veces intencionadamente excesivo, sin que siempre quede claro hasta qué punto ese efecto es deliberado.
Es, en definitiva, cuando The Opera! regresa plenamente a la ópera cuando encuentra sus momentos más convincentes. Las secuencias cantadas ofrecen verdaderas respiraciones y permiten que la emoción vuelva a tomar el control. La voz de Mariam Battistelli, en particular, aporta sinceridad y confiere a ciertas escenas una intensidad que la película parece buscar en otros lugares sin lograrlo.
The Opera! es, por tanto, una propuesta muy particular, difícil de recomendar a todos los públicos. Los aficionados al cine conceptual, a las creaciones híbridas y a las experiencias visuales probablemente se dejarán llevar con más facilidad por este OVNI que privilegia los desvíos, las imágenes y los símbolos sobre una narrativa más clásica. Para los demás, la experiencia podría resultar más trabajosa. Una película visualmente cuidada, pero cuyo significado permanece demasiado tiempo escondido bajo los efectos.
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