Anna Karenina en Nanterre-Amandiers: un ensayo social en escena

Anna Karenina se representa en el Théâtre Nanterre-Amandiers del 7 al 10 de mayo de 2025, bajo la dirección de Carme Portaceli, que ofrece una reinterpretación feminista de la novela de Tolstoi.

Después de haber explorado los destinos de Jane Eyre, Emma Bovary y la Sra. Dalloway, la directora Carme Portaceli se ha fijado ahora en otra de las heroínas trágicas de la literatura: Anna Karenina, la figura central de la novela de León Tolstoi, transpuesta aquí en una lectura contemporánea por Anna Maria Ricart Codina y la propia Portaceli. La obra, que dura 3 horas y 10 minutos con un intermedio, se presenta en Théâtre Nanterre-Amandiers del 7 al 10 de mayo de 2025.

¿Qué ver esta semana en París? Obras de teatro y espectáculos que no te puedes perder
Obras de teatro y espectáculos que no te puedes perder esta semana en París: comedias, danza, humor, magia, cabaret... Nuestra selección de citas ineludibles. [Seguir leyendo]

En Anna Karenina, la trama sigue a Anna, que ha llegado a Moscú para salvar el matrimonio de su adúltero hermano, y que se cruza con Vronsky, un joven oficial del que se enamora perdidamente. En un arrebato de pasión, abandona a su marido y a su hijo para vivir plenamente esta relación, desafiando las convenciones sociales. Esta elección, incomprendida y condenada, la conduce poco a poco a la exclusión, la soledad y la tragedia. La producción ofrece una doble perspectiva: por un lado, la historia íntima de Anna y otras mujeres; por otro, la implacable presión ejercida por una sociedad patriarcal que juzga, aísla y aplasta.

Nuestras reseñas de espectáculos y obras de teatro para descubrir en París
¿Le apetece ir a ver una obra de teatro o un espectáculo en París o en la región de Île-de-France, pero no sabe cuál elegir? Nuestras reseñas de obras y espectáculos actuales están aquí para aconsejarle. [Seguir leyendo]

Esta nueva versión contemporánea de Anna Karenina atraerá al público que sienta curiosidad por las grandes historias clásicas reinterpretadas desde un ángulo feminista, a quienes se interesen por la condición de la mujer a lo largo de la historia y a los aficionados al teatro comprometido, a la vez político, literario y sensible. La obra combinará narración, testimonios imaginados y diálogo para crear un espacio de reflexión colectiva.

Puede resultar menos adecuada para quienes busquen una narración tradicional fiel al texto de Tolstoi, o un teatro centrado en la acción. Aquí, la forma es más fragmentada, con una mirada crítica y asertiva sobre los mecanismos sociales de dominación.

Este artículo se basa en la información disponible antes de la representación. No se basa en una visión directa del espectáculo.

Esta página puede contener elementos asistidos por IA, más información aquí.