En esta entrevista exclusiva, Jean-Marc Dumontet nos habla de lo más destacado de la escena teatral en 2024, de la organización de los Molières y de los retos a los que se enfrenta la creación artística. También nos habla del festival Paroles citoyennes, un espacio de reflexión y compromiso a través de las artes escénicas.
¿Puede hablarnos de Jean-Marc Dumontet Production?
Jean-Marc Dumontet: Así que trabajo en una gran variedad de sectores. Nuestra marca, básicamente mi marca, es intentar estar muy presentes artísticamente. Soy un productor intervencionista, lo que significa que me interesa mucho el contenido y tengo la suerte de elegir muchos espectáculos, iniciarlos y tratar de apoyar realmente a los artistas. Depende de cada artista, hay algunos con los que las intervenciones son importantes y otros no tanto. Pero hay que estar muy presente en este primer sector, el decisivo, porque todo depende de la calidad de los espectáculos que ofrecemos. Así que tenemos que estar muy presentes.
Soy un productor que se interesa mucho por los espectáculos, porque cuando en un cartel pone "Jean-Marc Dumontet presenta", eso significa que tengo que encargarme del espectáculo. Mi principio rector es estar orgulloso de los proyectos que lanzamos. Hay que estar orgulloso, hay que poder reivindicarlo. Así que mi deber es intentar elevar este espectáculo lo más alto posible. Esa es la primera singularidad, sin duda. La segunda singularidad es que no descuido toda la parte comercial y de marketing. Estás a cargo de un espectáculo, así que tienes la responsabilidad de llevarlo lo más lejos posible. Eso no significa que vayamos a tener éxito, pero en cualquier caso tenemos que hacer todo lo posible para conseguirlo. Creo que estas dos claves explican en parte lo que soy capaz de conseguir y, en cualquier caso, son nuestra seña de identidad.
¿Cómo elige a las personas o los espectáculos que quiere producir? ¿Cuáles son sus criterios?
Jean-Marc Dumontet: Todo depende de si estás en el mundo de la comedia o en otros campos. Lo que busco es gente, sobre todo en la comedia, que sea realmente singular, realmente original. No me interesan las copias, sino el talento. Veo a mucha gente pasar por Le Point Virgule. Mucha gente que ha tenido grandes carreras ha estado con nosotros. Pero sentí que en términos de contenido, le faltaba densidad, no me interesaba, y en términos de lo que decía, no me interesaba. En concreto, me preocupa la rentabilidad de un proyecto y los recursos que se le dan, pero sobre todo me preocupa artísticamente poder reivindicar este proyecto.
Así que si no estoy en fase con un proyecto, si creo que es demasiado ligero y que el artista no puede progresar, no me interesa. Realmente intento producir espectáculos con los que estoy en sintonía. Así es como se lucha. Si quieres luchar, tienes que estar convencido. Si no estoy convencido, no puede funcionar. Esa es la responsabilidad de un espectáculo, es pesada, así que realmente tienes que estar decidido y dispuesto a luchar.
¿Cómo ve el mundo del teatro y la interpretación en la actualidad?
Jean-Marc Dumontet: Muy bien, muy bien. Nuestra profesión no comunica bien porque con demasiada frecuencia habla de las dificultades que encontramos y expone las limitaciones con las que nos podemos encontrar, y olvida una cosa: somos una economía del deseo. En otras palabras, la gente acude a nosotros porque quiere algo. Pero si nos quejamos, si nos miramos el ombligo sobre nuestras dificultades, es contraproducente, porque eso no es lo que va a hacer que la gente quiera vernos.
Nuestro trabajo es crear placer y deseo. Todos mis espectáculos tienen que hacer que la gente quiera venir. Así que esta depresión que hemos creado a pesar nuestro está haciendo creer a los periodistas que nuestra economía no va bien y que nuestros espectáculos tienen problemas. Pero eso no es cierto. Podemos tener programas que no vayan tan bien, que no funcionen bien. A veces nuestros espectáculos no están a la altura, y eso vuelve a lo que decía, tenemos que replantearnos las cosas. Así que nuestros programas tienen que estar a la altura. Esa es mi marca: intentar elevar el nivel artístico de nuestros espectáculos lo máximo posible. A veces no gustan al público, y es normal. Si no, todos seríamos multimillonarios si fuera tan sencillo, ¿sabes? Así que es normal, pero no significa que haya falta de interés. Eso no es verdad. Tengo un programa en este momento, Le Cercle des poètes disparus, y es increíble el tsunami que es.
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En cuanto al proceso creativo, recuerdo la primera vez que me enseñaron los decorados. Todo el mundo estaba entusiasmado, pero yo me negué en redondo. Le dije a Olivier Solivérès: "Insistí en que Olivier lo mantuviera sencillo. Es una construcción exigente y siempre tenemos que centrarnos en eso. Nuestro reto es estar a la altura. El éxito de Le Cercle me supera, nunca pensé que tendría tanto éxito. Tenía una idea, pero no hasta este punto.
A menudo tenemos que crear una obra nueva cada seis meses o cada año, y a veces nos falta perspectiva y criterio. Podemos ser nuestros peores enemigos, pero también tenemos muchos puntos fuertes. Soy optimista, porque si trabajamos duro, no veo por qué no podemos tener éxito.
Y recientemente ha comprado la Salle Gaveau. ¿La programación seguirá girando en torno a la música?
Jean-Marc Dumontet: Sí, la columna vertebral seguirá siendo la música clásica, pero también me permitiré alejarme de todo y ofrecer espectáculos variados.
Quiero tomarme mi tiempo para entender el lugar, para aclimatarme, antes de empezar a programar espectáculos, probablemente a partir del año que viene. Pero la música clásica seguirá estando en el centro de la programación.
¿Qué le parece el festival Paroles Citoyennes? ¿Puede hablarnos un poco de él? ¿Qué significa para usted?
Jean-Marc Dumontet: He tenido la suerte de crear espectáculos muy comprometidos. Con Stéphane Guillon, hicimos Inconnu à cette adresse. Es un espectáculo magnífico. Hace tiempo que soy partidario de este tipo de espectáculos, los que tienen un mensaje para la sociedad. Quería crear un espacio dedicado a espectáculos significativos y progresistas.
En una sociedad, no debemos dejarnos abrumar por la retórica declinista. Tenemos que hablar de progreso, emancipación y libertad. Le Cercle, con sus 200.000 espectadores, transmite estos valores.
Hace dos años creé un espectáculo para Paroles Citoyennes, Interruption, sobre el aborto. Sigue siendo un tema tabú, sobre todo para los hombres, pero son historias de mujeres, cada una muy diferente de la otra. Es un viaje magnífico, una verdadera oda a la libertad de las mujeres.
Este festival está ahí para crear vínculos entre el teatro público y el privado. He creado una obra sobre Simone Veil, por ejemplo. Es un acontecimiento para mí. La creamos en 2021 con Cristiana Réali, durante el cierre. En aquel momento, todo estaba cerrado, pero retransmitimos el espectáculo en directo por Facebook, y se vio en todo el mundo. Hicimos una gira de 130 conciertos. El 12 de mayo volveremos a tocar para la Fundación Mujeres.
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Y este año también hay un espectáculo sobre el final de la vida y otro sobre los emigrantes, protagonizado por Marie Gillain.
Es difícil saber de antemano qué espectáculos tendrán éxito, pero creo que merece la pena verlos todos. A veces un espectáculo no está pensado para durar mucho, pero acaba encontrando a su público.
Y para animar a los lectores a venir al festival, ¿cuál es la principal razón que les daría?
Jean-Marc Dumontet: Este festival anima a la gente a pensar y comprender el mundo. Después de cada espectáculo, organizamos debates. Por ejemplo, hace tres años tuvimos a Robert Badinter y François Hollande. Es una oportunidad para mantener intercambios enriquecedores y presentar mensajes importantes de forma amena.
Y ahora los Molières, ¿cómo se organizan? ¿Cómo se seleccionan y nominan los espectáculos?
Jean-Marc Dumontet: Todo es muy transparente. Hay una academia de 3.000 a 3.500 votantes, todos ellos activos en el mundo del teatro. No se puede ser votante de por vida; hay que haber estado activo en el teatro durante los últimos cinco años.
Para ser elegible, un espectáculo público debe representarse al menos 30 veces al año, mientras que un espectáculo privado debe representarse 60 veces. Para la comedia, se requieren 8.000 espectadores en París. Son criterios estrictos, y no hay arbitrariedad. A veces los actores me dicen que han actuado 58 veces y piden una excepción, pero la regla es la regla.
Es un proceso transparente, y cada año hacemos ligeros cambios en los criterios para que las cosas queden claras. El objetivo es reflejar fielmente el mundo del teatro.
¿Cómo ve la evolución de la ceremonia de Molières?
Jean-Marc Dumontet: Ya ha evolucionado mucho, y hoy es fluida, agradable de ver y alegre. Entregamos unos 19 premios, lo que es mucho, así que intentamos optimizar la ceremonia. Busco un presentador empático, trabajador y capaz de llevar la carga. Los cambios siguen siendo marginales, pero la ceremonia pone realmente al teatro en el punto de mira.
¿Qué espectáculos recomendaría este año?
Jean-Marc Dumontet: Está La Prochaine fois que tu mordras la poussière de Panayotis de Panayotis, que vi hace poco y me encantó. También está Les Liaisons dangereuses y un espectáculo sobre ecología que me encantó el año pasado.
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¿Hay alguna pieza que crea que merece más atención?
Jean-Marc Dumontet: Yo no lo veo así. Cuando un programa está a la altura, encuentra su público. Algunos programas pueden ser menos populares, pero al final siempre encuentran su público.
Por último, ¿cómo ve la evolución del teatro?
Jean-Marc Dumontet: Hay que tener una curiosidad constante, estar atento a lo nuevo que se escribe. Hay una oleada de jóvenes dramaturgos que están regenerando totalmente el teatro. Aportan nuevas ideas, nuevas voces, y eso es necesario para que el teatro siga renovándose.
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