Desde 2018, elAtelier des Lumières (una antigua fundición del distrito 11) se ha convertido en uno de los espacios culturales más visitados de París, cautivando a más de un millón de visitantes al año. Aquí conocemos a su director, Grégoire Monnier, director de Culturespaces Studio (productora de exposiciones inmersivas del grupo). Para Sortir à Paris, nos habla de la filosofía del lugar, de sus elecciones artísticas y de los secretos de esta extraordinaria experiencia.
Grégoire Monnier: Soy el director de Culturespaces Studio, la organización que diseña todas las exposiciones inmersivas de las sedes de Culturespaces. Me incorporé a la empresa hace cuatro años, procedente de un entorno más bien financiero, pero apasionado por la imagen, el sonido, la tecnología y las artes visuales. Hoy, nuestro estudio ha pasado de 4 a 18 personas, y gestionamos proyectos en París, pero también en Ámsterdam, Nueva York, Dortmund, Seúl... Es una gran aventura humana, muy creativa.
Grégoire Monnier:Porque nuestro enfoque es muy diferente. Un museo expone obras físicas, mientras que nosotros ofrecemos una experiencia inmersiva, lúdica y sensorial, concebida para ser a la vez accesible y emotiva. El objetivo sigue siendo el mismo: presentar a los visitantes un artista o una época, pero con códigos muy diferentes.
Grégoire Monnier: Hay tres claves: en primer lugar, el emplazamiento, una antigua fundición industrial con una fuerte identidad. En segundo lugar, la tecnología, muy potente pero discreta, que transforma el espacio. Y por último, la calidad de las exposiciones, que pretenden atraer a todo el mundo, desde los amantes del arte hasta los curiosos.
Grégoire Monnier: Sí, está claro. Queremos que todos, desde los especialistas hasta los niños, puedan sentir algo. Es otra forma de entrar en una obra. El sonido desempeña un papel fundamental en la inmersión: la banda sonora es la columna vertebral de nuestras exposiciones. Transmite la emoción del artista y amplifica la experiencia.
Grégoire Monnier: Fuimos de los pioneros del arte inmersivo en París. Desde 2018, el sector se ha desarrollado con fuerza, y estamos orgullosos de haber contribuido a esta moda. No sustituimos a los museos, solo ofrecemos una forma original de entrar en el mundo del arte.
Grégoire Monnier: Todo empieza con un tema fuerte, a menudo definido con los titulares de los derechos o los asesores científicos. Después creamos un escenario de exposición por capítulos. Cada capítulo está asociado a una emoción y a una banda sonora a menudo sorprendente. A continuación diseccionamos las imágenes para darles vida y escenificarlas de forma fluida en el espacio. Es un trabajo realmente artesanal, en el que los equipos trabajan durante meses. Es mágico, incluso para nosotros.
Grégoire Monnier: Es un intenso trabajo de colaboración, con nuestros equipos y nuestro estudio de sonido. Buscamos sorpresas, contrastes y a veces lo contrario. Si un visitante se sorprende, es que hemos tenido éxito. A veces hay largas discusiones, pero siempre tenemos presente la experiencia emocional del visitante. La situación ideal es cuando una canción se hace eco de una obra de arte, aunque sea de forma inesperada.
Grégoire Monnier: La calidad de los proyectores ha mejorado considerablemente. Pero, sobre todo, hemos abierto una sala interactiva para los niños : pueden colorear un animal inspirado en un cuadro, escanearlo y verlo aparecer animado en una selva inmersiva a su alrededor. Las paredes son táctiles y sensibles: es una revolución en nuestro planteamiento. Los padres nos dicen que nunca habían visto a sus hijos tan implicados en una exposición.
Grégoire Monnier: Estamos pensando en ello. Pero todo depende del espacio, el volumen y el flujo de visitantes. En una sala tan grande, es difícil integrar ciertos efectos, como el sonido direccional o el olor. Pero vamos paso a paso.
Grégoire Monnier: Seguimos siendo para el gran público, por lo que nuestra reputación es importante. Pero aún quedan muchos temas por explorar, como las figuras menos conocidas y elarte contemporáneo. Lo más importante es llegar a los visitantes.
Grégoire Monnier: ¡Porque son los adultos del mañana! Cuando éramos niños, mi padre siempre nos llevaba a los museos cuando viajábamos. Para nosotros es importante dar a los jóvenes el gusto por el arte, con actividades lúdicas, visitas especiales y tarifas familiares. Hoy, entre el 25% y el 30% de nuestros visitantes son familias, y el 30% tiene menos de 30 años. Y como padre, lo veo: el arte puede ser un juego, una emoción, una apertura. Queremos ser su primer flechazo artístico.
Grégoire Monnier: Queremos mantener el efecto sorpresa. Cada vez hay más ofertas inmersivas. Así que queremos ir aún más lejos en términos de emoción y creación. Estamos desarrollando nuevos sistemas.
Grégoire Monnier: Voy a exposiciones inmersivas, ¡por supuesto! - y llevo a mis hijos a los museos para observar sus reacciones. Y por lo demás, disfruto de París en bicicleta... ¡y de algunos buenos restaurantes regentados por amigos, como Entier (43 rue d'Amsterdam) y Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Grégoire Monnier: ¡Venga! Es una experiencia que hay que vivir al menos una vez. Y para los que ya han venido, deben saber que todo está en constante evolución. Entre el 30 y el 40% de nuestros visitantes vuelven. Esperamos seguir sorprendiéndoles.
