בשבת 6 ביוני 2026, הNuit Blanche חוזרת במהדורה ה-25 בפריז ובאיל-דה-פרנס. החג הגדול והפתוח לציבור הזה מוקדש ליצירה עכשווית, באמצעות מאות הופעות, מיצבים ותערוכות שמתקיימים בכל פינה של הבירה ובערים שסביבה.
אז אנחנו נערכים ללילה ארוך של גילויים והתרגשות, בזכות אינספור מפגשי אומנות חינמיים שממתינים לנו ברחובות ובמיקומי התרבות של אזור איל-דה-פרנס. לא בא לכם להגיע למרכז העיר באותו הערב? אין דאגה: בסמוך לביתכם מתקיימים אירועים לא פחות רבים!
Aubervilliers, בSeine-Saint-Denis, מארחת בין היתר מספר אמנים והתקנות במסגרת מהדורה חדשה של ליל לבן. העיר השייכת ל-93, Located בצפון פריז, נגיש בקלות לתחבורה ציבורית עבור סקרנים והרפתקני-האומנות.
העיר אוברוורילייה, שסמנה התעשייתי בעבר, מארחת מפעלים ישנים, מרכזי עבודה שהוסבו למרחב תרבותי, אך יש מעט מוזיאונים. זה לא מפריע לקהילה המקומית להשתתף בהתרגשות בNuit Blanche, ולהציע לאורך כל הערב שלל אירועים.
שימו לב שמדריך זה נמצא בעדכון מתמיד: בדקו אותו מעת לעת כדי לגלות תכניות חדשות, ושמרו אותו ברשימת המועדפים כדי להגיע במהירות למידע על הלילה הלבן.מרכז האמנות יגרק ENSAPC
תכנית מפורטת
התחלת המסלול
היפגשו בפתח מאיו לצאת לקרון!שלב 1 → EMBA Manet | Gennevilliers (92)
סיום תערוכת L. Camus-Govoroff, Le bruit des larmes
התערוכה הראשונה באופן מסגרתי של האמן, אינסטלציות מברזל וזכוכית, פסלים וטיחי ויטראז’ מאכלסים את חלל גלריית מרכז האמנות על פי לוגיקה של זרימה. יצירה פיזית וחושית שבו המים, האש והגוף נמצאים בלב העניין. לליל נשרף ולסיום התערוכה צפויות כמה מופעים שיחזקו את יצירתו של האמן (קריאה־סדנא: Morgane Ortin; הופעה: Roméo Dini והקראה: Mélodie Blaison).
שלב 2 → Le Houloc | La Courneuve (93)
פתיחת החללים החדשים של הקולקטיב עם הפעלות מסלול שמיעתי וביצועים
לאחר תשע שנים באובֶרווילייה Le Houloc התיישב בקורנוב! שלוש־עשרים ושלוש האמנים החברים וזוג המזכירים «Nous sommes au regret» (Laure Saffroy-Lepesqueur & Jeanne Mathas) חוגגים פרק חדש זה.
ערב של שיתוף ויצירה רב־תחומית: פתיחת חדרי העבודה של 33 האמנים, מסלול שמיעתי עם ביצועים וקשרים שיש ליצור כמו הזמנה לשותפות של תושבי רובע הקורנוב לשתף מנות חמות וממלאות נחמה.
שלב 3 → Les Laboratoires d'Aubervilliers (93)
חשיפה של הקראת המחול Disparue (Marcela Santander Corvalan, עם Aria De La Celle) בגינה של המעבדות
תוכנית הלילה Blanche שואבת השראה מהספר «À propos d’amour» של Bell Hooks שמגדיר אהבה «כה פעולה ולא כתחושה». מה יהיו, אם כך, מעשינו של אהבה?
שלב 4 → Centre d'art Ygrec - ENSAPC | Aubervilliers (93)
ביקור בתערוכה Through glass, darkly וגילוי ההפעלות של העבודות במהלך הערב על ידי האמנים (ריקוד, הופעה)
ללילה אחד הופך Центר d'art Ygrec למרחב ניסוי ולמפגש, שבו עבודות הסטודנטים משותפות בתערוכה קולקטיבית. דרך אינסטלציות, צורות רגישות ומשחקי שקיפות, המשתתפים חוקרים קשרים בין תכונות הזכוכית לבין החוויות הרגשיות.
Through a Glass, Darkly מציע מסע חווייתי ומזמין את המבקרים לגלות זירה מתהווה במסגרת ייחודית של Nuit Blanche.
בשיתוף עם EMBA Manet, Le Houloc, Les Laboratoires d'Aubervilliers ו-Centre d'art Ygrec - ENSAPC.
בתמיכת ה Métropole du Grand Paris.
TRAM היא אגודה המאחדת משנת 1981 מקומות הפועלים ליצירה והפצת האמנות contemporaine בפריפריה של Île-de-France. כיום מספרם 37, המעידים על החיים והעושר של היצירה האמנותית בשטח המטרופולין. מרכזי אמנות, מוזיאונים, בתי ספר לאמנות, קולקטיבים של אמנים, foundations, frac – המבנים הללו מובילים פעולות משלימות של יצירה, הפצה, איסוף, הוראה, מדעי, הוצאות, אימוץ מיומנויות ועוד.
TaxiTram, מסע באוטובוס לבחירה של מספר מקומות אמנות ברשת TRAM לצאת לגלות את האמנות העכשווית ב-Île-de-France, ולחוות רגעים ייחודיים בצוות האמנים, המוזמנים או הצוותים.
Through a Glass, Darkly הוא מעבדה למחקר וליצירה שמופעלת על ידי סטודנטים/ות מה-ENSAPC ומה-Akademie der Bildenden Künste München (AdBK), שנולדה מתוך שיתוף פעולה אמנותי ואירופי סביב הזכוכית כמדיום.
ללילה אחד, מרכז האמנות يגרك? יגרק—מרכז האמנות Ygrec—מתהפך למרחב ניסוי והיכרות, שבו יצירות הסטודנטים מוצגות לחלוקה במסגרת תערוכה קולקטיבית. דרך מיצבים, צורות חושיות ומשחקי שקיפות, המשתתפים/ות חוקרים/ות את הקשר בין תכונות הזכוכית לבין החוויות האמוציונליות.
Through a Glass, Darkly מציע מסע חווייתי וא Immersive, שמזמין את המבקרים/ות לגלות זירה מתהווה במסגרת הייחודית של Nuit Blanche.
__
Avec : Pauline Alves Da Silva, Mandana Behdad, Bergerolle Aymeric, Nicole Caoduro, Rocco Dumont, Yolanda Geslin, Jiangyue Guo, Motong Huang, Hyeongyo Kim, Anastasiia Melnyk, Andreas Mockenhaupt, Pablo Moraga, Corentin Mornet, Luzie Münzer, Cécile Normand, Camilla Prey, Katja Rausch, Noa Robin, Marei Schleussinger, Evgenia Shepeleva, René Stiegler, Luis Strobl, Pauline Stroux, Felix Spirglas, Junjie Tu, Marie Vautrin, Jiri Willemen.
Projet encadré par les enseignant·es : Andrea Bütter, Thierry Boissel , Sophia Mainka, Maria Mulhe, Véronique Joumard et Judith Perron
מרחב רנואדי
Sur le plateau, six comédien·nes interprètent ces mots qui témoignent de l’ouragan des sentiments.
Accompagné.es de deux musiciens multi-instrumentistes, ils ponctuent chaque lettre d’une chanson populaire qui se moque tendrement de la nature volcanique de cette littérature.
Car l’Homme est ainsi fait : fou, il a inventé l’amour pour se brûler lui-même et chanter la passion, la douleur et la joie.
Amoureux de l’amour nous sommes et serons toujours. Et ce que nous éprouvons - la passion de l’un·e pour l’autre - cette merveilleuse puissance irrationnelle dont l’être humain est capable, la machine, l’Intelligence Artificielle, elle, en sera toujours privée !
המעבדות של אוברווילייה
יום אחד ביקשו ממני לבוא לקרוא על tema האהבה, על אהבות. אז פתחתי קריאה ברשת שלי של סופרים וסופרות, מי שמייצר את המאבק, את הגופים המדוכאים, את החוויות המוקטנות. מי שמניעים זעם ומהפכה. הצעתי להם לשתף, פעם אחת בלבד, את מכתביהם האהובים. רבים-ות מהשולחים-ות הגיבו בהתלהבות רבה. התברר لنا שהשילוב של מכתבים הדנים באהבה, במיניות, ובחיבה העמוקה בצורה juxtapose, יוצר אפקט כמעט-קסום.
Sandra Calderan, במאית-שחקנית
Sandra Calderan כותבת שירה, אך שירה שניתן לשמוע, לקרוא ולהוות מציאות. שחקנית ובמאית, היא חושבת על הכתיבה שלה כפעולה פיזית, מחויבות גופנית שמייצרת ישירות. השירה היא לב ליבה של עבודתה, מעורבת, פוליטית, שמספרת ללא הפסק על סיפורי החיים הנשכחים, הנפגעים, והזוהרים. לצד ההצגות, היא מובילה יחד עם תיאטרון Hauts Parleurs שורה של פעילויות תרבותיות. לאחר שנים של שיתופי פעולה עם Cirque Queer ככותבת ובמאית, עם התיאטרון Monstra / Lucia Soto, Eranos / Flor Paichard, Lou Trotignon stand up ובשיתוף Rébecca Chaillon ועם Compagnie Dans Le Ventre.
Mentions de production
Metteuse en scène et comédienne : Sandra Calderan
Comédienne : Victoria Paulet
Musicien : Mélo Lauret
Production et diffusion : Malaury Goutoule
Liste des auteurices lu·es : Wendy Delorme, Maëlle Lecorre, Gorge Bataille, Star Finsh, Lélia, Marie Fortuit, Marcia Burnier, Aroun Mariadas, Lucia Etchart, Rébecca Chaillon, Etaïnn Zwer, Sabrina Calvo, Nathalie Sejean, Sandra Calderan, Elisa Monteil, Nelly Slim, Victoria Paulet.
Durée : 1h10
Avertissement : Contenu érotique
Programme complet de la soirée aux Labos
19H30-20H40 : Je ne sais pas t’écrire, mon amour — Sandra Calderan
21H00-21H40 : Disparue — Marcela Santander Corvalán
21H00-21H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
22H00–00H00 : Projections en continu dans le jardin
22H00-22H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
23H00-23H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
Un événement dans le cadre de la Nuit Blanche 2026
Avec le soutien de la Métropole du Grand Paris
En partenariat avec le réseau TRAM
Je suis accroupie. Je suis au sol. Je vois les choses d’en-bas. Les cheveux, les seins, le sexe, les jambes et le visage construisent cette danse « d’en-bas ». Plongée dans cette posture, je revisite la mémoire des gestes qui la constituent. Une posture millénaire, une posture d’attente, de travail, de magie ; une posture obscène, parfois difficile, inconfortable, dont on pourrait croire qu’elle empêche le mouvement. Je ne peux pas m’écrouler, je ne peux pas m’élancer, mes genoux sont pliés, je marche, je saute, je danse. Pour ce solo, je suis partie d´une posture extraite du duo Époque, pièce créée avec Volmir Cordeiro, en 2015, à partir de danses de femmes du XXe siècle. Nous nous étions alors inspirés d’une danse japonaise qu’on m’avait racontée et que je n’avais jamais vue. Une danse pour laquelle la danseuse était accroupie.
Cette danse, toujours inconnue de moi, a continué de m’intriguer. À partir de cette ignorance et du désir de la voir un jour, j'ai pris cette posture et je l'ai mise au cœur d'une danse qui serait mienne, évocatrice de cette source riche d'inspiration. En explorant cette position accroupie, je fais un voyage dans le temps, depuis les Andes précolombiennes, jusqu’à ses résurgences les plus actuelles. Danses de boite de nuit, de club, mais aussi sous-terraine, dans cet espace très profond, en dessous du sol, inconnu et mystérieux. La posture devient un terrain fécond d’étude, un territoire, une archive vivante, une mémoire active. Marcela Santander Corvalán, Chorégraphe
Marcela Santander Corvalán, franco–chilienne, a un parcours d’interprète, de chorégraphe et de pédagogue à l’international. Elle travaille avec l’histoire des archives et la mémoire comme outils de création. La problématique de l’inclusion dans les espaces d’art est au cœur de ses préoccupations. Depuis janvier 2025, elle codirige les Laboratoires d'Aubervilliers aux côté de Patricia Allio et Mara Teboul.
Programme complet de la soirée aux Labos
19H30-20H40 : Je ne sais pas t’écrire, mon amour — Sandra Calderan
21H00-21H40 : Disparue — Marcela Santander Corvalán
21H00-21H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
22H00–00H00 : Projections en continu dans le jardin
22H00-22H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
23H00-23H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
Un événement dans le cadre de la Nuit Blanche 2026
Avec le soutien de la Métropole du Grand Paris
En partenariat avec le réseau TRAM
ואנאסאי חאמפוממאלה (Vanasay Khamphommala) היא מחזאית, מופיעה, סופרת, מתרגמת ומחנכת. היא מתחילה בלימודי שירה ומוסיקה, ואז לוקחת מסלולי לימוד באנגלית ובתיאטרון (École normale supérieure, Harvard, Oxford, Paris-Sorbonne) ובקורס Florent כחשובה במסגרת Classe libre. מאז 2018 היא יוצרת יחד עם תיאטרון Lapsus chevelü מופעים והפקות, וביניהן L’Invocation à la Muse, Écho, Je viens chanter chez toi toute nue en échange d’un repas ou ສຽງຂອງຍ່າ (La voix de ma grand-mère). עבודתה שואלת מושגים מהמיתולוגיות האירופיות בפרספקטיבה פוסט-קולוניאלית ופוסט-מגדרית.
הפקות
תכנון וביצוע: ואנאסאי חאמפוממאלה
הפקה: Lapsus chevelü
שיתוף פעולה: Festival Nordwind (ברלין)
משך ההצגה: 25 דקות
תוכנית מלאה לערב Labos
19:30-20:40 : אני לא יודע איך לכתוב לך, אהובתי — Sandra Calderan
21:00-21:40 : Disparue — Marcela Santander Corvalán
21:00-21:25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
22:00–00:00 : הקרנות מתמשכות בגינה
22:00-22:25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
23:00-23:25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
אירוע במסגרת Nuit Blanche 2026
בסיוע Métropole du Grand Paris
בשותפות עם הרשת TRAM
האבק
ממסדרונות Du Fauvettes City Club בפיירפיט-סוֹר-סיין ועד Villa Mais d’Ici באוברברווילי, דרך Usine de Films Amateurs בז’אן-או-סון-סור-סן או Lil’Ô ב-L’Île-Saint-Denis — צפוּן זמן לילה קצר שמכניס אתכם אל תוך עולם האמנות והתרבות של טריטוריית Plaine Commune. הופעות, הקרנות, תערוכות, טעימות, פתיחת אולמות עבודה… שתים עשרה מוקדים בשבעה-תשע הערים של האזור מציעים תכנית מגוונת ועשירה כדי ליהנות מליל לבן.
בתנאים מסוימים
Les Poussières
19:00 - 00:00
רחוב סדי קרנו 1, אוברברילייה
בלילה הלבן של 2026, Les Poussières רוצים להציע אווירה מעודדת מפגש, מרובת חושים ומתאימה לכל מי שיחזה במקום מן הרחוב או שיעבור בפתח הדלת. בכל אחד מכל הנקודות של הבניין, המבקרים מוזמנים לחוות חוויה מגוונת: כמו מגרש משחקים, כל הבניין ברחוב סדי קרנו 1 יפעל למען האהבה דרך האמנות והמפגש.
נסיון של שמחה קולקטיבית, יצירתית ואכפתית.
יחד עם Les Poussières, Les Paillettes, Selma Missoum, Chouf, Marouane Dekaoui, Salma Jourani וזנדו (בהפקת Léa DSN)
פול
Pour la Nuit Blanche 2026, le Bureau des Rêves de POUSH (Marie-Luce Nadal & Laurent Derobert) propose la soirée In the end autour de cette "conjecture McCartney":
“And in the end, the love you take is equal to the love you make.”
— ultime parole de l’ultime chanson enregistrée par The Beatles sur Abbey Road.
Du crépuscule jusqu’à son terme : un open mic affûté, aimanté par cette équation de l’amour. Une constellation de voix, de commentaires, de témoignages, de contrepoints, puis de concerts et de DJsets suivent le fil invisible de cette conjecture. Une invitation à vivre l’amour sous toutes ses formes, dans une atmosphère festive et collective, le temps d’une nuit placée sous le signe du lien et du partage.
Pour cette nuit singulière, POULL, le lieu d’échange, de programmation, d’amitié, de convivialité, et de restauration ouvre ses portes pour la première fois au public, de 18h à 02h.
וילה מאי ד׳סי
במוצג "הלוגיקות (הקוואנטיות) של המשיכות" מנתחים בהנאה את המיתולוגיות של הזוג, את התסריטים האהבהיים ואת ההפקעות המגדריות שמעצבות את היחסים שלנו. בין משיכת הבמה לחשיפת המנגנונים החברתיים, מופע מין ביקורתי שבו הפרט הופך לפוליטי ותוך כדי נוצרים תפיסות חדשות של מפגש.
נחשבת כסיור לילי מתפתח, מהמרחב הציבורי אל הווילה, מ-21:00 עד 04:00 בבוקר, הערב הולך הרבה מעבר למה שנראה על הבמה ולעסוק בכל פינה של המקום. יהיה שם בכל מקום!
בצד היצירה הזו ובניגוד לס Nuit Blanche, קבוצת אמנים מובילה על ידי Brigadi201 Love: Frichti Concept, Fine Cie, Cie Méliadès, Les Anges Mi-Chus, Les Meuf3, Alice Nicolas & Gabrielle Taron-Rieussec, Louise Molière, Flore Marvaud, Suzan Brun, Clotilde Salmon, Lorraine Tarot Girl, Artists Nails, IonoLutReve, MaximeG-Shibari Artist יוצרים צורות, נוכחות, מצביות ורגעי התפעלות כפי שווילה יודעת לדמיין.
לילה אחד שבו נצלול יחדיו, מהמרחב הציבורי אל הפרטי, כאשר סיפוריהם של האהבה נפגשים, נמסרים, ומתחדשים.
הקושי הגדול עכשיו הוא לבחור עם מה להתחיל! ואם תרצו עוד יציאות, עיינו במדריכי Nuit Blanche בפריז ובאיל-דה-פרה.
